摘要：作品说明:旨在打造引起市民沉思之一隅的山水园林。园名取自《礼记·大学》:致知在格物,格物而后知至,知至而后意诚。格物致知是中国古代儒家思想的一个重要概念,是指推究事物的真理而后获得知识,园子提名格物是希望通过设计寄予现代人戒骄戒躁,沉住心气追求美好理想的期望。在生活工作中脚踏实地才能获得真正的知识,充实、完善自己,实现每个人自我的目标追求。

摘要：宋代五大名窑是中国传统陶瓷的经典之作,其釉色、造型、工艺完美,至今在陶瓷界仍具有很多未解之处,以至于人们依然将五大名窑奉为巅峰之作。基于此,本文从设计学角度对其进行解读,深入思考其背后隐藏的设计思想,从审美、造型、功能、釉饰四个方面展开论述,结合宋代的政治理念、社会风尚、生活方式、美学思想、文人意趣等方面深入探讨五大名窑设计思想的由来、体现、表达、传播、延续,从多角度、多层次、多方面去深究五大名窑所暗含的设计意蕴,有助于当代在继承传统造物设计思想的基础上对其进行开发和利用。

摘要：《闲情偶寄》种植部中的花草书写是李渔格物和人格化的产物。“黄杨为木之君子,非稍能格物之笠翁,孰知之哉?”李渔自道格物说尽其秘密,他或亲历种植、或细玩、或欲证、或尝观,找准笔下植物的自然物性和独特的本质属性,观草木以识“理”;同时又将其人格化,“予谈草木,辄以人喻”,或赋花以人格,或赋人以花格,“观树即所以观身”,在草木中识“人”、识“己”,借花草完成了自己对世间人、事的理解和阐述。

摘要：6月11日是2022年“文化和自然遗产日”,为进一步提高全社会非遗保护意识,让非遗走进人们日常生活,由福建省美术馆主办“格物致道——闽学视阈下的福建非遗作品展”在省美术馆开展。自开展至6月26日展览结束,吸引了众多美术爱好者、市民、游客和学生群体等踊跃参观,社会反响十分热烈。朱熹说:“天旋地转,闽浙反居天下之中。”远在一万多年前福建就形成了土生土长的古闽文化。经秦代统一,再到西汉武帝征服“闽越国”促使闽人北迁.

摘要：中国美学之气脉可以分为两个阶段,一是从先秦到康末司空图的道体论阶段,二是宋以后的体道论阶段,朱熹恰恰处在这两个阶段的结合点上。他的“格物”范畴为道体论向体道论的转变奠定了基础,为从形而下的“物”中把握形而上的“道”开辟了一条道路,从而使得“物”成为中国美学关注的核心之一。他的“涵泳”范畴奠定了宋以后审美认识论的基本内涵,把道体论落到了实处,深刻地揭示了艺术创造与艺术欣赏的生命性。

摘要：中国水墨画历经几千年发展,衍变出独特而自成严密体系的美学风貌,无论是笔墨技法或品评鉴赏,皆衍生出一种精微的趣味。中国画的“笔墨”是学养、人格、技艺浸濡出来的,犹如古玩上柔润的包浆,没有时间的沉淀,没有人生的历练,笔墨不能见醇厚,因而有人视水墨艺术为成年人的艺术,意即在此。

摘要：＂知物＂＂释物＂而后＂造物＂,秉持应时、随地、因人、择才的传统造物设计文化,围绕闲情雅致的苏式生活,阐述所悟,重造新物。本次毕业设计展汇聚了工业设计系产品艺术设计、艺术设计（玩具）、家具艺术设计三个专业207人毕业生共计97余件（套）设计作品。

摘要：朱熹不仅是宋代理学的集大成者,在文艺创作和评论中亦成就斐然,他将即物穷理的格物精神贯彻于"游艺"活动中,诗文创作之外,于琴乐和书画亦博学之、审问之、慎思之、明辨之,致事理之广大而尽艺术之精微。其寓格物于"游艺"是为了"致知",追求尽心、知性而知天的"自得"境界,对循性而发的重才情、尚气韵的文艺亦持中肯态度。他以"心统性情"说折衷性理与才情,以为理在气中,性因情显,性情无论"已发"或"未发",只要无所偏倚、无所乖戾,就能达至"中和"之美。这种文从道出、美在心性的文艺观,在朱熹的题画诗和书画题跋里有形象生动的叙说。

摘要：近年来,国内一些美术馆、艺术机构、展览馆等均对新媒体领域有所关注。新媒体艺术双年展、三年展、艺术节等的接连举办,致使新媒体艺术领域骤然升温,引发了大批观者的共鸣。在这样的背景下,"阿丽莎·柯维德:格物致新"展举行。"它是一个没有终止,没有答案,也不会有结局的迷。"阿丽莎·柯维德在展览中带领大家挣脱框架束缚,对既有概念进行"再"想象、"再"思考、"再"提问,重新探究事物本质,在流动的思想中寻找闪动的灵光。

摘要：何谓个人方式？我最初看到张德建、孔千、马元和谭勋的作品时，首先就想到了“个人方式”这个概念。个人方式不完全指艺术形式，也不只是个性。而是在创作中深深关注的个人经验。它离不开个人不断持续的内省和对某个题材的特别专注。这些特点在以上四位艺术家那里都有反映。