摘要：如何将西洋创作技法与中华民族传统音乐文化相融,传承和发展民族文化,推动中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展,坚定文化自信,碰撞出独具民族特色的乐曲篇章是近代作曲家们不断探索的目标。琴曲《梅花三弄》在数百年间承载着琴曲历史脉络被不断传承和演变,近代以来也被更广泛深远的以其他音乐形式进行传播、延续,曲名“梅花”更是饱含人文积淀和文化意蕴。本文以王建中先生所改编的钢琴曲《梅花三弄》为例,探索文化自信视域下的演奏教学分析,进一步更深层次理解古琴曲《梅花三弄》中“道、气、韵、妙”的中国传统审美意境。

摘要：中国钢琴曲创作中,以传统音乐素材改编的钢琴曲占有重要的地位。作曲家们以"文化传统"为基础,以钢琴音乐的"艺术土壤"为催化剂创作出独具特色的中国钢琴音乐作品。本文拟以王建中根据古琴名曲改编的钢琴曲《梅花三弄》为具体代表,努力探讨如何在继承中国传统音乐的独特魅力的同时,利用钢琴这一西洋乐器,创造新的音乐文化语境这一时代命题。

摘要：钢琴曲《梅花三弄》在运用大量民族音乐的前提下,巧妙地融合了西方音乐的方法技巧,被认为是兼具中国民族特色的钢琴曲代表。本文主要对钢琴曲《梅花三弄》的演奏技法特点和审美情趣进行了研究。

摘要：钢琴曲是著名作曲家王健中根据同名古琴曲改编而成的.'梅花'是中国历代的文人、诗人、丹青高手等创作的重要主题之一.古琴是最具有反映中国古代音乐艺术精神的乐器,而钢琴则是西方乐器之王,二者分别是两种不同音乐文化的代表性乐器之一.钢琴曲是对原作改编创作的尝试,而在钢琴上如何表现一曲,也是一种创造性的尝试.

摘要：中国古代艺术中梅花作为母题元素常出现在诗、琴、画以及文学等作品中,梅花母题元素的择取成为被赋予一定文化内涵且具有隐喻性质的常规性母题意象。《梅花三弄》和《梅花图》中梅花母题元素表现出超越常规性的清雅、傲骨等母题意象,引申出具有延续性的,且在不同艺术表现形式之间梅花母题意象本身的流变特征间的关联。构成连接艺术母题意象在主题意义表现以及在时间性的发展中呈现出来的历史变迁和传承特征,实证于连接艺术史变迁路径的存在。

摘要：钢琴曲《梅花三弄》是著名作曲家王建中先生以我国的古琴曲《梅花三弄》为蓝本,在原来中国的民族风格上加入现代的西方作曲手法改编而成。改编曲不仅保留了原有的十段体加尾声完整结构体,更具有现代作曲技法的变奏,所以整首曲子在艺术性上就有了大大的提升。本文分析了这首钢琴曲的艺术特征,以期使大众更深入地了解该钢琴曲的魅力所在。

摘要：钢琴是欧洲近代史器乐发展中最重要的乐器,随着中西方文化交流与发展,钢琴这一乐器在中国逐渐打开了市场,一些音乐家不仅满足外国的钢琴曲表现透彻,还不断探索将钢琴曲注入中国元素,创造出具有中国特色的钢琴艺术。本文通过介绍中国钢琴曲的改编历史,以《梅花三弄》为例分析探讨其音乐表现和审美特点,以及其对中国传统民族艺术的继承与发展,强调中国改编钢琴曲的艺术价值。

摘要：本文结合我国传统音乐和现代音乐理论,探讨了王建中改编的钢琴曲《梅花三弄》的研究风格,就其演奏风格和技法上的创新进行了阐释和分析,并就其在古曲改良上做出的艺术成就给予了研究,就钢琴曲《梅花三弄》的演奏风格进行了解析。

摘要：我国著名作曲家王建中先生于1973年改编的钢琴曲《梅花三弄》,把西方作曲技法和中国民族风格巧妙地融为一体,用钢琴弹奏出了梅花经冬不凋、刚毅不屈、自强不息的美好品质。本文首先概述了古琴曲《梅花三弄》中体现的民族意蕴,随后从模仿古琴音色、注重文化意蕴、营造深远气韵三个方面,对钢琴改编曲《梅花三弄》的艺术特点进行了简要分析。最后分别从标题、和声、织体上,对钢琴曲《梅花三弄》中的民族艺术风格进行了赏析,感受用西洋乐器演奏中国传统音乐的独特意韵。