摘要：单剑锋的山水画艺术风格,在我的印象中,一年多来发生了很大的变化,粗看起来判若两人,熟识者便理解到,新的风貌则不仅是出于他熟练的手笔,而且是发自他独特的心灵,更得心应手,更左右逢源,更具有单剑锋自己的艺术面貌了。

摘要：了解江友樵的生平事迹后,感慨万端之后还是感慨万端!在西南地区画坛,如江友樵那样本已置身现代中国画画坛尖端之处,受到一批现当代大师名家如齐白石、叶恭绰辈热捧推荐,却又自己心甘情愿地走下云端返归尘世而寂寞一生的画家,要再找出另一个恐怕是不可能了!即使在全国亦属罕见。

摘要：吴镇(1280-1354)字仲圭,号梅花道人、梅花和尚、梅沙弥等,元嘉兴魏塘(今属浙江嘉善)人,与黄公望、王蒙、倪瓒并称“元四家”。吴镇不仅是一位杰出的画家,还是一位著名的隐士。从明正德到清光绪的各个版本《嘉善县志》中,都把吴镇放在人物志“隐逸”篇中来记载,而与吴镇同时期的画家盛懋、张观等人则被记录在“艺术”篇。

摘要：三郑板桥的艺术(一)板桥是一个脾气古怪的人,所以表现于书法上的,也与人不同。他用笔很遒劲,字体的结构离奇变幻,也不允许别人追随。无论真草隶篆,都是用画法来写,尝自称是"六分半书"。他写出来的字,非篆非草,非楷非隶,而又真书中有隶意。

摘要：元代末期,出现了一些比较有名的画家,他们或身为官吏,或是比较有钱的豪门地主,有些画家虽然本身并不属于这两类人,但是却有意设法与当地官僚豪绅交友,借他们的力量和人脉来举荐自己,获得声誉。而在当时,吴镇可以说是极少数例外的画家之一。吴镇,字仲圭,号梅花道人。他常年隐居在乡下,和当地的豪绅地主都极少来往,因此,当时知道他的人也并不多。

摘要：10.沈周仿倪云林难,仿梅花道人更难。梅花道人,即元四家的另一位大家吴镇。吴镇一生隐居不仕,达生知命;梅花之笔,清旷野逸。其墓在梅花庵侧,故世人称他梅花庵主。沈周是仿吴镇的妙手,臻于出神入化之境,却仍然自认差之毫厘,以至曾赋诗感言:"梅花庵主墨精神,七十年来未用真。"吴镇的墨法精气充盈,神采奕然,沈周竟说自己画了七十年都未曾完全仿真,甚可叹也!

摘要：我们常常欣赏艺术,欣赏文人画,享受着文人画的飘逸自如,无限的空灵,“文人画”中的含蓄的耐人寻味的情境和那运用自如的笔墨,使人们漫步艺林而流连忘返。“文人画”之所以有如此的魅力就是因为“文人画”是具有画中带有文人情趣,画外流露着文人思想的绘画。

摘要：“君身自有仙骨,几生修到梅花。”这是清末嘉善知县江峰青为梅花道人吴镇祠题写的楹联,此联是吴镇一生高洁品性的写照。如今,吴镇祠原祠已毁,故楹联亦无存,联语收录于江峰青《魏塘楹帖录存》一书中,江峰青留于吴镇梅花庵中的墨迹唯剩清光绪丁酉(1897)六月为“梅花亭”的题额,梅花亭中现安放着明代华亭人陈继儒撰文的《修梅花道人墓记》碑。

摘要：元画苑四大家之一吴镇,其所绘《嘉禾八景》图,是写元代嘉兴县境内的八段风景。明代槜李郁逢庆,在郁氏《书画题跋记》卷之七中收其题跋,并谓此画绘“在楮上,横卷。”清代安歧的《墨缘汇观》下卷名画中也说:“吴镇《嘉禾八景》图卷,纸本八景,按景题句,并前后自跋,有辛敬桐村老牧诗。

摘要：中国画是融诗文、书法、篆刻、绘画于一体的综合艺术。中国画上题写的诗文与书法,在内容、构图等方面为画面做一些补充。不仅有助于补充和深化绘画的意境,同时也丰富了画面的艺术表现形式,是画家借以表达感情、抒发个性、増强绘画艺术感染力的重要手段。是增加绘画作品艺术价值的必要途径。