摘要：梅兰芳的“表情”并不局限于“面部”,而是“具身”性的。所谓“具身表情”也即戏曲演员处处以“有声皆歌、无动不舞”的身体纯净姿式来“表情”,它是以唱、念、做、打(舞),口、手、眼、身、步等极其繁难艰奥的“四功五法”童子功为根基所建构的身体“姿式化”的审美符号系统。梅兰芳的表演处处要显得美又不费力,就必然涉及戏曲演员“新的存在”的本体论问题:“在”即“异在”。“在”之作为出离遮蔽,作为“展开状态”,正是通过“特定变异”而扬弃自身,即以非对象性的“异在”而“在”。这个“异在”正是梅兰芳所获得的“新的存在”之独属于艺术家的“存在感”。这种独异于人的艺术家的“存在感”使原本日常的“梅畹华”生成为“尚不是的……”,由此开启了梅兰芳“在”即“异在”的独绝审美在场视域。正是奠基于具身表情所凸显的“在”即“异在”性,对梅兰芳表演艺术最根本的知觉视域因而就是借助“观众的想象力”可心观直透的作为非对象性、非实体化“纯粹的创造物”的意象世界。正是借助建立在具身性童子功基础上的“反复出现的原则”--“前置表达”这个“演员的秘密”,梅兰芳的表演处处让观众目(耳)不暇接地知觉到具身意象的生成性、流动性和重叠性。

摘要：2022年1月20日,由中国国家博物馆、梅兰芳纪念馆、泰州市人民政府共同主办,国家文化和旅游部艺术司、江苏省文化和旅游厅提供支持,中国艺术研究院、北京京剧院、中共泰州市委宣传部、泰州市文化广电和旅游局协办的“梅澜芳华--梅兰芳艺术人生展”在中国国家博物馆拉开帷幕。中国国家博物馆党委书记、副馆长单威,梅兰芳纪念馆馆长刘祯,泰州市市委常委、宣传部部长刘霞出席了当天的媒体见面会。

摘要：2021年适逢中国艺术研究院建院70周年大庆,戏曲研究所整理以院藏照片为基础的珍贵资料,编辑出版《张庚画传》《梅兰芳画传》作为敬献院庆的礼物。由于疫情等的影响,《梅兰芳画传》的出版相对延后,此画传与《张庚画传》结构一致,由传记、图像画传和年谱构成,图像部分比重最大。

摘要：人们早已注意到了梅兰芳与周信芳二人有着许多的共同点:如都和苏北有关,梅兰芳的祖籍是苏北的泰州,而周信芳出生在苏北的淮阴;都出生于清末光绪二十年,即甲午战争的那一年;他们的家庭都是梨园之家,两人又都在幼年学戏,且皆有在喜连成搭班学艺的经历。后两人在京剧的表演上做出了巨大的成绩后,京剧的观众便将他们并称为“北梅南周”。在梅兰芳生活、演出于上海时,沪人则常将“梅麒”并列。当然,这样的等量齐观,在1955年之前,也仅仅限于京剧界同行或京沪等少数城市的观众。

摘要：梅兰芳作为京剧表演艺术大师受昆曲的影响很深,而梅兰芳之所以成为梅兰芳也离不开昆曲等传统艺术文化的滋养,更离不开其融会贯通的创新精神。昆曲作为梅兰芳戏曲新编创作的重要类型之一,对其新编戏的创作产生了重要影响。本文通过梳理梅兰芳转益多师、潜心研究昆曲的历程,探究昆曲在其新编戏创作的唱腔、唱段、身段等方面的影响。

摘要：在中国国家版本馆(总馆)内,两份业已泛黄的入党志愿书总能引起参观者放慢脚步、驻足细看。这两份志愿书分别由已故著名京剧表演艺术家梅兰芳与程砚秋于20世纪50年代写就,其上娟秀工整的字迹、深沉炽热的情感,无不表达着两位艺术家对党组织的无限向往、对社会主义建设的无限憧憬。本期我们将两份入党志愿书原汁原味呈现给广大读者,希望大家在字里行间中重温入党初心、铭记使命担当。

摘要：梅兰芳在抗战胜利后恢复登台演出,通过在剧目选择上扬长避短、注重展现戏剧情境等策略,克服了身体退化、同业竞争等阻碍,实现了高水平的演出。但抗战后逐渐恶化的经济形势,使得上海各京剧场出于商业利润的考虑,不再邀请身价高昂的梅兰芳,致使他在1948年5月后被迫息演。梅兰芳之所以无力应对息演的局面,是因为他作为京剧名角高度依赖演出市场,无法改变其被各种资本势力控制的现状。

摘要：从1953年4月23日夏衍写给周扬的一封未刊信件,我们发现了梅兰芳与程砚秋两位京剧大师之间的第三次“打对台”,可以补充和丰富梅程关系研究。在“打对台”被劝阻后,梅兰芳紧急求助夏衍处理“五一”回京演出事宜。透过两件事情的处理,发现中华人民共和国成立初期名艺人与新政权之间关系十分微妙,人民政府对文艺的政策和对知名文艺人的政策之间也存在张力,这为新政权改造戏曲与吸收、改造艺人提供了施政空间。

摘要：梅兰芳是现代戏编演的先行者,功莫大焉。早在20世纪初,他即开始“时装新戏”的编演,他的编演推进了戏曲与时代现实的再碰撞、再融合,在焕发戏曲生机和活力上迈出了有力的一步。从时装新戏经戏曲改革到现代戏创作,梅兰芳戏曲思想是发展、变化和进步的,他重视和提倡创作现代戏。在创造现代戏人物形象方面,他强调除继承传统,运用传统演唱技巧外,还要深刻领会传统戏曲文本的创作方法、描写技巧,直到表演、唱腔、程式等中国戏曲独特的表现手法。他更强调从现实生活中提炼、加工素材,根据传统的表现原则来创造适合现代人物的新唱腔、新格式、新手段。梅兰芳在现代戏创作方面有着较为全面和系统的论述,现代戏创作理论是梅兰芳学派的重要组成部分。

摘要：20世纪20年代至60年代,梅兰芳先后三次赴日演出京剧,成为戏剧艺术国际交往史上具有影响力的重要事件,也是近现代中国戏剧文化对外传播的成功范例。本文着眼于梅兰芳京剧文化内涵、梅兰芳赴日演出历程及日本社会各界对梅兰芳京剧的接受程度,分析梅兰芳赴日公演对于促进中国戏剧艺术国际化传播、提升国家文化自信的重要意义。