摘要：作为十九世纪意大利最伟大的作家之一,贝利尼终其一生为歌剧事业做出了突出的贡献,由于贝利尼创作的歌剧集合了传统歌剧艺术的表现特征,还将一种新式的歌剧艺术表演观念融入其中,促使歌剧艺术领域愈加繁荣。在当时那个歌剧艺术各个流派纷争的年代,主要的竞争对手是法国、德国人,其中当属法国歌剧最为典型,在当属具有不可撼动的统治地位,贝利尼同当时很多歌剧作家一样,看到了这种来自法国歌剧艺术的威胁。

摘要：《梦游女》是19世纪意大利作曲家贝里尼的代表作品之一,本文以《梦游女》中阿米娜的咏叹调《啊,满园鲜花凋零》、《我心中充满喜悦》为例,对贝里尼歌剧《梦游女》的创作特征进行分析。从旋律、节奏、音乐结构和创作模式四个方面进行论述.多层次多角度分析其音乐创作特征。希望对歌唱者更好地把握该作品的风格提供有益的帮助。

摘要：歌剧作为一种综合艺术形式,包含着诸多方面的艺术因素,其中的咏叹调则集中表现了剧中人物的情感和个性,也是形成作曲家创作特色的重要组成部分。掌握作曲家歌剧咏叹调作品的艺术特征,无疑对表演者演唱的成功具有重要意义。歌剧《梦游女》是意大利作曲家贝利尼的代表作品之一。剧中人物个性鲜明,富有戏剧色彩。文章试图结合女主人公阿米娜的角色定位,对其著名咏叹调《啊,满园鲜花凋零》的艺术风格及演唱作出细致的分析。

摘要：21世纪的歌剧舞台已经别过了"三大男高音"时代,这也让人们对后辈男高音们寄予了更多的期望。在如今多元化发展态势下,各国的优秀男高音们频频在世界各大歌剧舞台上一展歌喉,比如罗伯特·阿兰尼亚、何塞·库拉、安德烈·波切利、罗兰多·维拉宗等。尽管他们都实力非凡,但人们似乎还是在执著地追寻某种"过耳不忘"的、更富于个性的声音。

摘要：《啊,我不能相信》是贝利尼歌剧《梦游女》女主角阿米娜在第三幕中的唱段,作品深受歌唱家们喜爱并被广泛传唱。唱段借助题材的特点,由阿米娜的"梦游中"与"梦游醒后"两部分组成。第一部分,音乐速度行板,旋律悲情绵延、温柔,表现了阿米娜被误解的内心苦闷;第二部分当阿米娜梦游醒后,音乐速度转为快板,旋律激动、愉悦,表现了真相大白后阿米娜内心的喜悦。

摘要：俄罗斯女高音安娜·奈瑞贝科(Anna Netrebko)是当今歌剧界最受瞩目的女高音歌唱家。她的嗓音兼具浑厚清亮、华丽圆润,花腔唱段的穿透力更是一绝。《纽约时报》赞誉"她的音色纯净、优美、扣人心弦,音乐表现更是丝丝入扣"。她与著名男高音罗兰多·维拉宗合作珠联璧和,被誉为"梦幻情侣"。2007年,她和维拉宗与德雷斯顿国家管弦乐团共同灌录的《歌剧二重唱》(Duets)获得极好的成绩。这张《歌剧咏叹调》是奈瑞贝科在DG(德国留声机唱片)