摘要：时代久远的“楚舞”依然在文学作品里散发出独特的艺术魅力。诗、歌、舞三位一体的结构是对舞蹈艺术的发展和继承的最好的诠释,形式上的特点赋予楚舞与众不同的审美视角,内容上的独特性则给我们以思想的启迪,以舞抒情更是让楚舞更具本体价值,精神和肉体的超脱是楚舞想要传递的思想内涵,人生的起伏总是需要慰藉,我们从古代文学作品里窥得楚舞的一些功能,希望它具有启示作用,也希望透过对古代文学作品的分析得到楚舞研究的新思路和新方法。

摘要：作为中国古代遗留的重要文化遗产,“楚舞”艺术具有极大的研究价值,对后世舞蹈产生了深远的影响。古代文学作品是探析楚舞风貌的一面,其无论从正面描写还是侧面描述,都是历史事实的真实阐述。然而,古代文学作品中描述楚舞的资料其实并不多,只能依靠触类旁通的进行分析。本文主要通过分析不同时期描写“楚舞”的文学作品,回归古人的民风习俗,了解他们闪烁的智慧,进而来探析“楚舞”作为艺术所具有的审美文化功能。

摘要：独具魅力的楚舞诞生于充满神话、巫术的楚地沃土之中,楚地巫风无疑是楚舞形成的重要土壤。本文主要以楚舞中巫俗文化与祭祀文化的相关文献资料以及相关文物为参考研究对象,对相关著作、文献进行分析和阐释,力图梳理出楚地巫风对楚舞产生的影响,主要表现在三个方面:一是楚地巫风使楚舞具有浓厚的巫祭色彩;二是楚地巫风使“巫”成为楚舞中的重要角色;三是楚地巫风使楚舞成为独具一格的艺术形式。

摘要：楚舞在漫长的历史阶段中发展和传承,因为唐代诗人精彩细腻的刻画而千年长曳,其美学价值和文化意义让我们得以窥探屈原、宋玉同时代舞蹈家的精神风貌和人生追求。

摘要：楚舞不仅拥有婉曲流动的艺术美和富于浪漫遐想特点,更带有激越古朴与热烈狂迷的巫风色彩。楚舞艺术以其开放性、兼容性的混溶机制,奠定了它在中国古代舞蹈史上的重要地位,也是古代舞蹈史上的一个奇迹,深深的影响着后世的舞蹈发展,对其研讨可以从中领略楚民族的乐舞艺术的丰姿神韵,更重要的是对中国当代古典舞的建设是一个重要参照。楚舞因博大精深的楚舞文化和独特的乐舞审美,使得其在中国古代舞蹈史上占有重要位置。本文将从历史的角度和审美文化的视野诠释楚舞的舞风、舞态和情感。

摘要：楚舞发源于我国长江流域中游地区(位于今湖北、湖南、江西北部),最早缘于东周,先秦开端,至春秋战国时期达到鼎盛,楚国灭亡后走向衰落。天然的地理位置和历史文化成因构成了具有独特性、完整性的历史文化形态——楚文化。楚舞既是酝酿于楚文化中,又伴随多民族相互共通的环境和思想意识的交流,形成中原文化与长江中游流域文化相结合的艺术形式。本文以楚舞为研究对象,分别从它的自然因素、人文因素和思想意识形态说明其形成的历史文化成因,并分析楚舞的具体表现形式和艺术特征,最后对楚舞文化研究、考证和当今创作实践提出一些看法,以供借鉴与思考。

摘要：本文结合相关历史遗存,从表演性质、形式、规模、风格、内容、妆容服饰六个方面对古之《激楚》做出较为细致的分析,并对照今之舞蹈作品《激楚》——2012年由湖北艺术职业学院舞蹈系编排演绎的剧目,进一步探讨关于楚舞在当代复现的相关问题。

摘要：1997年孙颖编创的《楚腰》,较为准确地复现了楚舞的形态和风韵,而且在舞蹈姿态和动作中投射出旧时楚地特有的文化现象。本文以该作品为例,结合楚舞在出土文物、历史文献、民间歌舞中的遗存,从形态(具象形态和抽象形态)和文化(凤鸟文化和巫觋文化)两个方面考察当代创作对楚舞进行复现的实践活动。

摘要：楚舞是中国舞蹈史上的一颗璀璨之星,它极力地吸收了来自蛮夷地区和中原地区的优秀乐舞养料,形成了极具个性的南方乐舞。就其现状来看,楚舞的发展空间十分充足。本文从楚文化的时代大背景下对楚舞的影响进行分析;从巫风楚舞切入探究其宗教图腾的崇拜和楚舞灵魂所在;进而对楚舞的主要形式和特征进行剖析。

摘要：作为中国古代遗留的重要文化遗产,楚舞艺术具有极大的研究价值,对后世舞蹈产生了深远的影响。楚舞艺术在长期的发展过程中艺术美感突出,包含丰富的想象力,确保其巫风色彩的浓郁性。结合楚舞艺术的发展史,可知其具有良好的兼容性,在表现过程中具有较强的开放性,为其历史地位的突出打下了坚实的基础。因此,需要透过审美文化视角,加强对楚舞艺术丰姿神韵的深入理解,促进我国古代舞建设步伐的不断加快。在这种视角的感染下,有利于更好地看待楚舞的艺术特色,并结合楚舞浓厚的历史底蕴及独特的美感,不断丰富我国的古代舞蹈研究内容,实现现代相关舞蹈表演中楚舞舞风、舞姿的有效融合,提升我国古代舞蹈整体研究水平的同时实现楚舞艺术的有效宣传。基于此,本文将对透过审美文化视角看楚舞艺术特色的相关内容进行了深入的研究。