摘要：1 欧洲历史上曾经有过三次学习古典艺术的高潮：第一次 是文艺复兴，第二次是17世纪，第三次则在18世纪末19世纪初。文艺复兴时期对于古典艺术的学习主要表现在人文主义方面，其原则就是强调理性和秩序。画家在绘画中致力于透视法和人体解剖学的研究，怀着理性的审美情趣去表现自己心中的“图式”。尤其是拉斐尔的作品，以古典式的均衡和端庄被后世的古典主义艺术家奉为楷模。虽然意大利文艺复兴确立了古典主义美术的基本原则，但从严格意义上说，

摘要：歌剧是演绎欧洲艺术、文化发展和变化的重要角色,成了欧洲历史的一部份,始终与社会的脉搏共同跳动、一起发展。咏叹调和宣叙调作为歌剧中重要声乐表现手段和艺术表现形式,以各自独有的音乐特性和相辅相成的艺术表现魅力深深地吸引了广大歌剧观众的心。一、咏叹调和宣叙调艺术共性＂宣叙调＂是出自歌剧、康塔塔及清唱剧等众多的欧洲风格、体裁各异戏剧类作品中近似朗诵的一种声乐曲调。宣叙调这一中文曲名,是从意大利语（Recitazione）＂朗诵＂意译过来的。

摘要：一17世纪是荷兰的“黄金时代”,1609年的“尼德兰革命”,终于以荷兰独立、建立起“荷兰共和国”而胜利结束,这是欧洲历史上第一个资产阶级共和国,也是欧洲最富强、最先进的国家。荷兰艺术也在这样的时代背景下取得了空前的繁荣,新兴的资本主义制度下的社会较封建专制社会有更多的民主和自由，这使美术创作摆脱了宗教和宫廷的控制，更加广泛地面向世俗生活。

摘要：展开欧洲历史长卷，我们不难观读到欧洲大陆分分合合的历史变迁。这种沉重的历史教训启示人们：战争、军事手段和强行扩张难以征服、统一欧洲，也不可能给欧洲大陆带来持久和平。在饱尝了长期分裂战乱的苦难之后，欧洲人民和政治家怀着痛苦，跨越磨难，在寻求和平、联合的征途中历尽艰辛，开始设计和探索能够保证欧洲国家和平相处的各种方案。

摘要：跨越资本主义“卡夫丁峡谷”的设想是马克思在回答俄国民粹派革命家维·伊·查苏利奇关于俄国革命道路问题时提出的。这个设想与马克思对欧洲革命道路的设计师完全不同。飞屿克思把自己的视线和理论研究重点欣在欧洲历史视阈中时，他指出欧洲历史形态的更迭是从奴隶社会剑封建社会冉到当前的资本主义社会的。而资本主义社会作为人类生产过程的最后一个对抗形式将被共产主义社会所替代，人类历史的史前时期结束，真正的人类历史开始。止因为资本主义礼会是欧洲各国正在经历着的社会形态，所以，摆在欧洲人民面前的革命就足推翻资产阶级统治的社会主义革命。

摘要：理论界不少学者把“国家治理体系和治理能力”的现代化作为中国的第五个现代化。什么是国家治理现代化？它的历史唯物主义基础是什么？一、“国家治理现代化”的战略意义“现代化”（modernization,也可称为“近代”）一词最早出现于欧洲。作为一个历史阶段,它对应的是欧洲历史上的中世纪黑暗时期,指从启蒙运动起直到大致第二次世界大战前的一个时段;“二战”后迄今一般称为后现代,

摘要：一、对西方中世纪历史背景的重整一般来说，中世纪历史时期被认为是从公元476年西罗马帝国灭亡，到1453年东罗马帝国即拜占庭帝国灭亡的一个时间区，这个过程持续了将近1000年，这个漫长的时期，一般被定义为欧洲历史发展的一个停滞期，在这个时期里整个欧洲都在处于战争之中，人民生活困苦难耐，生产力和科技发展极其缓慢。

摘要：欧洲历史上经过一千余年的中世纪黑暗,在15世纪前后出现了意大利文艺复兴的空前的艺术繁荣,这不是哪些人的意志和愿望的产物,而是历史发展的必然结果,尽管原因十分错综复杂,仍有它肯定无疑的起因和规律性。这些促使艺术繁荣的诸因素,有主次又有先后。

摘要：说到肖像图案不得不提大名鼎鼎的波普艺术。上世纪五六十年代,Andy Warhol引领波普艺术横空出世。它颠覆了古典艺术的创作思路,集合通俗流行、商业、趣味等元素于一身,Warhol最著名的作品之一即是运用丝网印刷"Mass Productions"(大量复制)的一众名人形象。从此,玩乐般的偶像崇拜就蔓延开来也使得肖像图案同夸张的卡通、幽默标语、报纸印刷图案,随手涂鸦,连环画等一起,成为了典型的波普艺术图案。渗透进社会各个层面的波普艺术也对时装影响至深,主要表现在对传统时装材质以及图案的波普式改良上。在推出包含了一点笑料和波普艺术精神的"蒙德里安"系列后,Yves Saint Lauren于1971年最早开始将Picasso女儿的侧影绘制在件上世纪40年代风格的连身裙上。Gianni

摘要：另外一座山岭我看过的画展很多。可以这么讲,欧洲历史上的绘画原作,百分之六七十我都在不同的国家看过。比如达·芬奇,我最热爱的艺术家、科学家、狂想分子,或者比如文艺复兴的其他艺术家,我熟悉他们的作品。你不太可能超越或是成为他们那一类艺术家。