摘要：中国新歌剧始终注重使用自己的民族音乐语言,从中国民歌、说唱、传统戏曲等汲取营养和宝贵经验,从而形成了中国自己的特色。

摘要：根植于民族土壤之中——浅谈陈紫的歌剧音乐创作一去年，上海《歌剧艺术研究》第３期，登载了一篇拙作：“读陈紫的《一道道水来一道道山》”。现将该文首节照录于后，权作本文的开端，以省去许多笔墨。“歌剧音乐应是（１）戏剧的———它展现戏剧情节的矛盾冲突；（２）...

摘要：浅论歌剧音乐的形式美———赞歌剧《阿美姑娘》□曾翔天九七新年伊始，首都隆重上演了一部反映台湾高山族同胞可歌可泣斗争史实的歌剧———《阿美姑娘》（石夫作曲），该剧以三十年代日本殖民主义者统治台湾为背景，描写一位阿美族姑娘的悲惨命运，歌颂了中华民族不受外...

摘要：人们都知道,75年前,意大利作曲家普契尼的歌剧首演于意大利米兰的斯卡拉歌剧院,在新世纪的第一个夏天,由一位东方的导演艺术家浅利庆太来执导这部杰出的歌剧,人们都渴望知道,这部歌剧,75年后将以什么样的艺术风貌再次出现在斯卡拉歌剧院.我想,这就是为什么在今年6月14日晚来自世界各地的歌剧观众那么兴奋地走进这家欧洲著名歌剧院的原因.

摘要：在歌剧的诸多构成元素中,歌剧音乐起着主导性的作用,它通过声乐和器乐的不同形式诠释着歌剧中人物的不同心理,性格,特征,推动着歌剧中戏剧情节的发展和人物心理矛盾的冲突,使得人物有血有肉,有声有色,使得戏剧构思活灵活现,生动巧妙,使得歌剧的生命形式鲜活丰盈。但歌剧音乐又不是独立存在的,它是和构成歌剧的诸元素相互依存,有机结合,浑然天成的。

摘要：民族歌剧是我国歌剧创作的主要类型,尤其在20世纪40年代到60年代间获得了很好的发展。在六十多年的发展历程中,民族歌剧不仅将我国歌剧家创作的优秀音乐充分地展现出来,还对人类歌剧艺术做出了一定的贡献。基于此,本文在分析中国民族歌剧音乐创作的历史和经验的基础上,研究中国民族歌剧音乐创作的生存境遇,找出其中的问题,尝试有针对性地提出建议,从而为中国民族歌剧音乐创作的健康、持续发展提供参考。

摘要：随着新千年的第一缕春光普照祖国山河，我国歌剧音乐剧创作也胜利地迈入了一个新世纪。面对20世纪的辉煌历史和21世纪的光荣使命，处于世纪大转换的当口，中国歌剧艺术家肩负着回顾与前瞻的双重任务，以承接历史、创造未来。为此，我首先简要回顾一下我国上个世纪、特别是90年代歌剧音乐剧的创作实践，然后从中总结经验，找出问题，并就新世纪在创作上要处理的几个关系谈一些个人见解。

摘要：马斯卡尼真是奇才，仅一部《乡村骑士》便因在世界歌剧史上掀起巨大震荡而青史留名。19世纪下半叶，当歌剧艺术创作逐步走向抽象化时，正是这部以描写普通乡民生活为本色的、充满炽热情感和浓烈戏剧性情节的《乡村骑士》，以其坦荡直率、入木三分的写实手法，第一次在世界歌剧艺术经典宝库中竖起了“真实主义”的大旗。《乡村骑士》是一部短小精悍的歌剧，全剧精炼、浓缩了动人心魄的戏剧性冲突。尽管它的主人公都是些普普通通的农家子女，但其满腔热忱而又质朴凝重的情感表现，则处处透着一个活生生的“真”字，而这难得的“真”字，便是每一个观众为之潸然泪下的原因和依据。

摘要：中国当代歌剧音乐在现代基础上有了新的重要发展。这种发展表现 在１９４９－１９５７、１９５７－１９６６、１９６６－１９７６、１９７６之后四个不同特点的阶段上。歌剧音 乐的这种发展具有艺术方面的进步意义，使之成为当代中国音乐的一个重要组成 部分。

摘要：近年来中国歌剧界已经形成多个中心,规模不等、风格各异,这无疑在为中国歌剧的崛起而蓄势。在北京,有一个非音乐专业机构:"英蓝国际金融中心",他们对歌剧艺术有着一份执著甚至痴迷、深入的研究。他们每年举行一次"英蓝圣诞歌剧音乐会",指挥家和大部分歌唱家从欧美邀请,观众从中可以听到许多难得听到的精彩片段。音乐会非常隆重,艺术性非常强,水平很高。我被他们对歌剧的热情深深打动,认为他们完全可以称之为中国的歌剧中心之一。