摘要：普契尼大量的歌剧创作当中,悲剧题材占据了很大一部分,就是这些催人泪下的悲剧题材,是其成功的所在;恰恰是悲剧的因素造就了这位音乐家。

摘要：集综合艺术于一体的歌剧是西方音乐史上重要的音乐体裁,作曲家在创作歌剧的过程中首先要考虑选择什么样的题材为脚本,之后才进行音乐的创作,因此题材的选择颇为重要。本文试图分析威尔第对歌剧题材的选择,以及题材对歌剧的重要性,从而看威尔第的歌剧创作观念。

摘要：歌剧艺术是一门综合性的艺术由于歌剧题材自身的发展、历史环境的更新、科技及思想巨变的影响、艺术审美观念的影响和音乐家、音乐机构的推动，在巴洛克时期得以诞生和发展，在产生后，歌剧在意大利得到繁荣发展，诞生了诸如马佐基、蒙特成尔、卡瓦利和斯卡拉蒂等优秀的创作家，他们创作了许多的经典作品．随后，德国、法国和英国的歌剧也得以产生和发展巴洛克时期的歌剧形成了节奏工整、音质优美、声乐伴奏、咏叹调的演变及音乐的装饰性为特征的作品风格，以“美声唱法”为代表的歌剧声乐技术也得到发展。

摘要：翻开威尔第26部歌剧的目录，我们可以发现许多熟悉的文学家名字：莎士比亚、席勒、雨果、拜伦、伏尔泰、小仲马等等，几乎像是一个打破时间限制的文学大师的盛会。威尔第大部分的歌剧台本直接取材自以上这些大师的作品。在这一长串人名中，作为戏剧巅峰人物的莎士比亚，一直受到威尔第终身崇敬。威尔第在给友人的信中甚至称莎士比亚为“教皇”，他不止一次地表示“与其他所有的戏剧家相比，包括古希腊戏剧家，我更喜爱莎士比亚。”在旅行的马车中，在圣阿加塔庄园的书房和卧室里，在歌剧创作和田间劳动的间歇中，莎士比亚剧作始终伴随着他。莎翁对人性的多面探究和对人物内心世界犀利的洞察力，强烈地吸引着威尔第，一次次地激发起他心底炽烈的激情。

摘要：30多年前,转型中的中国歌剧开始攻城略地,让这门已经远离普通人生活的艺术逐渐走出观众置若罔闻的危局之中。1981年,北京人民剧场,为纪念鲁迅诞辰100周年,由王泉、韩伟、施光南创作的歌剧《伤逝》,拉开了中国歌剧史上新的一幕。《伤逝》以平实的视角,反映了两个知识分子的情感经历,曾被歌剧题材拒之门外的人性,终于冲破困锁,回到舞台。

摘要：【普契尼】意大利著名歌剧作曲家。重要作品有歌剧十二部，其中以《蝴蝶夫人》、《托斯卡》、《艺术家的生涯》及《曼侬列斯·戈》等最为著名。歌剧题材大多取材于日常生活，描写小市民或贫苦知识分子的遭遇。旋律优美动人，和声与配器新颖别致，人物性格刻划得深刻细致，音乐极富戏剧效果。

摘要：【普契尼】（Giacomo Puccini，1858——1924）意大利著名歌剧作曲家。重要作品有歌剧十二部，其中以《蝴蝶夫人》、《托斯卡》、《艺术家的生涯》及《曼侬列斯·戈》等最为著名。歌剧题材大多取材于日常生活，描写小市民或贫苦知识分子的遭遇，旋律优美动人。和声与配器新颖别致，人物性格刻画得深刻细致，音乐极富戏剧效果。