摘要：在歌唱实践中,唱法与其所依存的语言语音关系密切,意大利语与汉语(普通话)生成于不同的文化语境,两者在元音发音音位、辅音发音音位、语音音节特征等方面均有差异,这种差异影响到了美声与民族两种唱法的演唱技能。尽管如此,两者语音差异性的生成原因既不是生理性的,也不是技术性的,而是语言差异以及不同的审美文化所致。在运用某一唱法演唱具体作品时,突破唱法的技术框格,以语言的特征和审美需求作为标准处理技术问题,就显得十分必要了。

摘要：通过对威尔第歌剧《弄臣》中两段吉尔达咏叹调进行分析,对饰演此角色的花腔女高音格鲁贝洛娃的演唱风格加以阐释,以期提高歌唱艺术实践中的。声乐演唱水平。

摘要：歌唱作为一种特殊的艺术表现形式,能够演绎歌曲、抒发曲目蕴藏的思想情感。歌唱者不仅需要学习相关的理论知识,也需要掌握一定的生理学知识,才能清晰认知呼吸发音规律,掌握歌唱的技巧。本文重点从生理学角度、演唱实践角度,探究声乐理论知识在演唱实践中的运用,以期为艺术教育提供更为丰富的理论研究基础。

摘要：歌唱是视觉与听觉协调统一的艺术形式,通常情况下,人们都是边看边听歌者的演唱表演。对观众来说,除了听觉享受外,还需要视觉享受,包括歌唱者的表情、姿态、形态、体态等等。本文将从视觉可感的细微、细致、细小的表情及其动态变化出发,研究歌唱中表情细节折射出歌唱心理的状态,探求表情关注对歌唱实践的裨益。

摘要：歌唱是思想波动的外在形式,是思想深处对歌词理解后的心理行为。歌唱教学实现歌唱者心理与生理和谐统一的艺术体现,是歌唱者将其他教学元素与声乐学习、歌唱实践、音乐感受力等综合因素融合后的意识外化行为。从这一方面来讲,心理活动与生理机能对歌唱教学实践有一定影响,对演唱水平、声乐艺术价值体现有一定影响。

摘要：李双江历经50年的歌唱生涯,始终秉承体验、感悟、真切的歌唱观念,努力践行着为"老百姓歌唱"、"为兵歌唱"的理念,并以娴熟高超的技术、充满活力的丰富表现力和情感真挚的歌唱风格而成为中国当代歌唱艺术发展的卓越引领者,深受老百姓喜爱。他的歌声不仅彰显了中国音乐文化传统的审美特征和表现意境,还承载着歌者自身的人格素养以及责任感和使命感,积极传承和发展优秀的民族音乐文化,同时,也见证了当代中国社会发展的时代特征和风貌,是一位集思想性、艺术性、时代性、大众性于一身的,具有鲜明演唱风格和特征的时代歌唱家。

摘要：“艺术嗓音”在我国艺术界刚刚露面,其内容所涉及的学科并非很清楚。“艺术嗓音”主要是指舞台上的艺术表演,电影、电视、广播中所出现的歌声、戏曲中的唱腔、台词等等。它是运用声音的风格、色彩,塑造不同的形象,用来表现作品的内容,反映生活。“艺术嗓音”在声音造型上,高效而微妙,多能而深奥。过去,由于历史的局限性及学术界长期的自然分野的束缚。“艺术嗓音”与其它学科一直被人认为是“风马牛,不相及”。中国漫长的封建制度阻碍了科学的发展,音乐,戏曲等艺术成为反动统治阶级灯红酒绿的生活玩具,根本谈不上对它的重视与研究。甚至在民间流行的音乐,很多也已经失传。在欧洲,黑暗的中世纪里,宗教。

摘要：在欧洲的歌唱舞台上有将近二百年的时间里(17-18世纪)是由阉人歌唱家独占魁头,他们“统治”了歌剧舞台和部分教会中的歌唱约两个世纪。有人称他们那超自然的歌唱“创造了人间的奇迹”。他们对十七、十八世纪歌剧艺术的发展与繁荣,对“美声歌唱“(Belcanto)的形成与发展作出了巨大的贡献。我们较详细点研究一下这一特殊的歌唱时期,对今天的歌唱事业也许有一点借鉴作用。

摘要：当代中国歌唱艺术事业的发展可谓百花齐放,美不胜收。活跃在艺术舞台上的中国歌唱家以精湛的技艺和满腔热忱,用歌声传递着对祖国的热爱。乔建军是我国著名男高音歌唱家、国家一级演员。在多年的学习和舞台实践中,他不断地丰富和完善自己,在声乐上取得了优异的成绩,2008年更是被评为“广东省杰出音乐家”。乔建军在声乐演唱领域有着独特的训练方法和声乐理念,这也对他的舞台表演给予了充分的支持。作为两次特招入伍的文工团演员,他的歌唱艺术之路是如何形成的?其歌唱实践和理念又具有哪些特点?让我们一起走近乔建军。

摘要：艺术歌曲是18世纪末、19世纪初欧洲兴起的一种歌曲体裁形式,法国艺术歌曲则是欧洲艺术歌曲的重要组成部分,其中的许多优秀作品也成为我国高校声乐教学的必唱曲目。本文将以《忧郁之歌》(Chanson Triste)的演唱为基点,以期为法国艺术歌曲的演唱提出一些建议。