摘要：高师艺术类(声乐)的学生,存在“怯场”的心理,要改进、完善我们的教学方式、方法,采取“寓教于乐”和形体语言与歌唱结合的方式、方法,培养更全面的人才,完善我们的教学。

摘要：许多歌唱者虽然拥有较好的歌唱技术,但在舞台上或公开场合表演时总会呈现出非常紧张的心理障碍,使演出效果大打折扣。本文就歌唱紧张的心理障碍进行各种具体分析,并提出相应的调控措施。

摘要：一、正确地调整歌唱心理声乐是一门对学唱者心理素质要求很高、很严的艺术学科。声乐与乐器不同,器乐演要所用的器具即乐器的大小、形状和共鸣箱都是特定的。在器乐学习中,由于乐器有一定的直观性,学生能够直接看到、摸到。学生只要下到功夫勤学苦练,掌握好乐器演奏的技巧,学好并不困难。发音器官的绝大部分处在行为主体内,是我们看不到、摸不着的。并且,声乐需要的部分发音器官,如共鸣(口腔、咽腔等)是可变的、不固定的。因此,声乐教学不同于乐器教学,在于它不是运用乐器的独特之处,而是一个帮助学生制造并运用歌唱“乐器”的过程。

摘要：声乐教学是一项细致、复杂的创造性劳动,必须针对不同的学生采取不同的方法。文章根据教学过程中学生的嗓音条件、声乐基础、接受能力、学习兴趣的不同把学生进行分类,然后有针对性地制定出不同阶段的不同教学目标,提出不同的要求,采取与之相适应的教学步骤。同时,注意学生歌唱心理素质的培养和训练,并注重通过歌唱中的朗诵训练,以“念”促唱。

摘要：歌唱是人类艺术表现中的重要一种,它不仅仅要求理论技术表现,也强调情感渗透支撑,歌唱者应该明确自身在歌唱过程中技术与情感表现之间的有机关系,做到技术与情感的协调平衡。本文主要论述了声乐歌唱技巧中情感表现之歌唱心理的平衡技巧,并重点分析了歌唱中技巧与情感之间的关系调控过程。

摘要：要扭转低效、无效甚至严重失误的声乐教学,必须重视教学歌曲的选择,加强针对性、具体性的指导和努力进行艺术实践,以行之有效的教学方法培养合格优秀的声乐人才。

摘要：我院声乐教学的任务是培养声乐专业人才和中等学校的音乐师资。一般来说,入学新生在声乐条件和音乐知识方面参差不齐。有的学生喉咙很紧,音域很窄,一般只有八到十度,高音上不去,有的则对歌唱有许多错误的概念。针对这种情况,我首先纠正他们在歌唱方面一些错误概念,然后,才开始正规的训练。面对各种条件不同的学生,只能因材施教,用恰当的语言来启发他们。

摘要：声乐演唱时的过分紧张,不仅会严重影响演唱的顺利进行,还可能引起不健康的演唱心理,歌唱艺术是人声与语言相结合的音乐艺术,歌唱的最大目的是通过音乐的形式表达思想和抒发情感,那么,要想淋漓尽致地表达感情,就要具有扎实的基本功——声乐演唱方法。在声乐学习中,心理因素就占有格外重要的地位和作用,不同的意念引导会产生截然不同的效果。声乐演唱中的心理状态,直接影响着演唱者的演唱水平和舞台实践。本文对紧张心理产生的原因进行了分析和探讨,阐明了良好的歌唱心理在歌唱中的重要作用,并对如何消除紧张心理提出建议,注重理论与实践相结合的方法,对于怎样培养歌唱者良好的歌唱心理,提高歌唱效果加以阐述。

摘要：声乐学习过程是一个心理、生理共同参与、协调渐进的过程,心理因素无时不影响着学习效果。声乐教师善于洞察学生的内心世界,掌握一定的心理活动规律,对教学有着重要的作用。本文从五方面阐述声乐教学中教师对学生心理研究的重要性。