摘要：萧友梅作为中国现代音乐史上开基创业的一代宗师,同时也是现代音乐艺术教育发展的开拓者与奠基者,他的音乐创作主要包括了弦乐四重奏《小夜曲》、钢琴曲《霓裳羽衣舞》以及大提琴曲《问》等。萧友梅在歌曲音乐创作过程中始终注重古今中外音乐知识的全面学习,他在深入研究西方音乐艺术理论知识的同时,也格外重视中国传统音乐艺术,他认为音乐的骨干是一个民族的民族性,他创新运用了德国大小调曲式结构为传统诗词进行谱曲,将中西方音乐艺术有机结合在一起,打造出属于自身特色的音乐创作风格。本文将进一步对萧友梅艺术歌曲音乐展开分析与探讨。

摘要：在我看来,一切文学艺术创作的精、气、神、韵,在于恪守为民初心,践行时代使命,惟其如此,才能真善孕育于心,大美铸就于行。以音乐创作为例,专业性极强的歌剧音乐、交响曲如此,亦是群众性广泛的歌曲音乐的根本遵循。作曲者应致力于每个音符,以尊重广大人民群众审美理念、审美追求、审美理想与审美习惯为出发点,立足本来、放眼未来,以传统写当代,坚守根魂。

摘要：钢琴素有乐器之王的称号,因为它不仅是理解作品的起源和意义的独奏,在音乐这个领域向世界展示了一个个绝佳的经典,还是最具表现力的伴奏乐器,因而钢琴伴奏对揭示歌曲音乐的形象具有重要作用。本文通过对一些中外经典歌曲中的钢琴伴奏进行深入了分析,深入阐释了钢琴伴奏在歌曲音乐中的形象作用。

摘要：听李名方的“吉他、足球、月光”青年歌曲音乐会叶林我认识作曲家李名方已经有整整十四个年头了。他是一位十分勤奋、对事业十分执著的大个子，我一开始就对他有较深的印象，因为他走着一条独特的事业道路。记得第一次认识他是在１９８２年的羊城音乐花会，我们在花会活动...

摘要：满族民间音乐种类繁多,通过对目前所掌握的资料反复辩析之后,我认为当前最能代表满族民间风格特点的音乐是满族“萨满”(即察玛)搞祭祀活动和烧“旗香”或举行跳神仪式时所“喝嘞”的祭祀调,跳神调,即可统称为“满族民间萨满神调歌曲音乐”。这类音乐就其特点实属满族民间“原生”音乐的基本腔调,它是当前唯一能保持满族传统风格特点和基本上没有和其他民族音乐相混杂的宝贵民族艺术遗产。

摘要：完整完美地演唱一首歌曲,是一个综合的艺术创造过程。不光需要一套经过良好训练的发声方法和高超的声乐技巧,更需要有深厚的艺术文化修养。二者相互完美结合,才能使艺术创造精益求精,更加丰富艺术表现力。

摘要：结合学生的心智特点,找准古诗词和音乐的契合点,让两种至美的艺术形式有机相融,让学生在美的音乐中感受美的诗词,提升美的品位,得到美的情感升华,是我们语文教师永远追求的完美诗词课堂境界。

摘要：在香港即将回归祖国的前夕,1997年5月15日,由福州人民政府、中央电视台文艺中心、中央人民广播电台文艺部、中国国际台文艺部、中国音乐家协会创作委员会联合主办的《爱国的诗篇——林则徐诗词歌曲音乐会》在北京音乐厅演出,取得了圆满的成功。这场音乐会由杨洪基、关牧村、刘秉义、姜嘉锵、万山红等14名著名歌唱家主演,由中国合唱团担任合唱,北京交响乐团担任乐队,谭利华指挥。实力、阵容强大,观众爆满。

摘要：艺术歌曲,在歌曲音乐种类中最具艺术表现性,以其高品位、高情趣、优雅、含蓄成为艺术领域中的一朵芬芳美丽的鲜花。在我国过去的岁月中倍受风雨。上个世纪五十年代,由于受极左思潮的影响,一些人极端片面地认为艺术歌曲所表现的内容尽是些封建、小资产阶级情调的个人情感与无病呻吟,和无产阶级是格格不入的。六十年代,文化大革命更使艺术歌曲雪上加霜,许多优秀的中外艺术歌曲作品被加上种种罪名禁演、禁唱,进行批判。此后,艺术歌曲一直倍受冷遇,处于被人们遗忘的角落,在严冬中封闭了近半个世纪,使得今日艺术歌曲的欣赏者、创作者均出现断层,艺术歌曲的真正含义已鲜为人知了,年轻朋友们更是如此。

摘要：每天,打开收音机开关能听到歌声,按动电视机遥控器能看到唱歌,走进书店能见到五花八门、名目繁杂的歌曲盒带、CD唱盘,甚至漫步商城、倘徉集贸市场,也有歌曲音乐把诱惑不时洒向你。毫不夸张地说,歌曲的传播手段与传播从未像今天这般丰富。这般广泛,这无疑是歌曲作者与演唱者们的幸运,