摘要：还在广州盛世的时候,曾经和那时候的老板朱伟幸一起受胡川妮教授的邀请,到广州美术学院为金犊奖做一次宣传性的讲座。那次除了我们两个广告人之外,胡教授还邀请一位北京的女老师参加。

摘要：成为广告“红”孩儿，是一条漫长的修炼之路，让我们听听，一只广告“老鸟”的《葵花宝典》。

摘要：一向以来我都是广告人的啦啦队,说些互相励志的故事。但今天我要做个讨厌鬼,控诉所有广告人每天干的好事。广告人干过好事吗？咱广告人一向自命不凡,觉得自己优越过无数正常人。而这个世界的规则是,有能力的人必须扛起更多的责任,让这个世界变得更好。

摘要：从来没有人怀疑一档高收视率节目的影响力，但这也并不意味着低收视率节目就得不到广告主的青睐。原由惟有广告代理公司体味最深。

摘要：啥样的文案叫做好文案？怎样让你的思想火种，在别人的脑袋里爆炸？怎样让你的每一段文字，成为一次文学上的革命？

摘要：本文通过对北路梆子乐队及其文场、武场乐器配置等的描述来解构北路梆子乐队,从而使这一古老剧种被更多人所认知,重新焕发艺术青春。

摘要：从戏曲乐队的重要性及演出由演员乐队共同完成的角度看,“乐舞叙事”比王国维的“以歌舞演故事”更完整准确。戏曲乐舞叙事的特点源于先秦诗乐舞三位一体的传统,从戏曲成熟以来,就形成了演员与乐队相互配合共生的特点,这是戏曲表演与西方戏剧最重要的差异之一。戏曲乐队俗称“场面”,又分为文场(管弦乐器)和武场(打击乐器),它们在戏曲表演和欣赏中均有重要地位与作用。场面在戏曲表演中不只是“伴奏”,它就是表演主体的关键性元素之一,鼓板更是全剧节律的统领。这一认识,超越了脱胎于西方戏剧理论的戏曲表演理论体系的盲区,既植根于具有民族特色的戏曲历史与实践,也是建构中国化的戏剧表演美学体系的重要环节。

摘要：梅花拳与其他拳派的最大区别，是拥有一套比较系统的文场组织，且以文场领导武场。它起初与道家全真教龙门派有相当渊源。拳理、歌诀明显吸收融汇了儒、道、释各家思想和清代无为教、清水教、八卦教等教义，但它从不皈依任何教门。文场注重自身的整理、调节和变易，对传统文化、社会时尚具有吸收消化功能。负责训练拳众、组织拳派日常运行的是武场。武场收徒严格，拳规和礼节平易，易于拳民接受，增强了拳派内在凝聚力。武场的“亮拳”

摘要：谈到当今的京剧,我脑海里不由浮现出王安石在《桂枝香·金陵怀古》中的那句“六朝旧事如流水,但寒烟衰草凝绿”。京剧从曾经的帝王垂青到如今的明日黄花,虽然还被冠以“国粹”的皇号,却早已是廉颇老矣,力不从心。诚然,国家为了传承保护京剧事业下了不少的力气,采取了多种多样的宣传、保护措施,包括从非遗大保护到京剧进校园、从京剧大奖赛到电视京剧综艺节目,再加上每年的“五个一工程奖”、每两年的“京剧梅花奖”评选活动等等,可谓是琳琅满目、五花八门。

摘要：孝义皮影戏作为首批入选国家级非遗保护名录的民间艺术,植根于中华民族文化厚壤,具有较高的艺术性、审美性。尤其是其古老而独特的音乐唱腔,包含皮腔和碗碗腔两种类型,具有鲜明的地域风格。然而,由于现代生活节奏的加快,娱乐方式的改变,孝义皮影戏逐渐淡出演艺市场,作为孝义皮影戏独特音乐特性载体的伴奏乐队,正因“哑巴皮影”的盛行而面临被剥离的窘境。本文拟对孝义皮影戏乐队展开调查与初步研究,希冀对孝义皮影戏的“原真性”保护和“可持续性”传承发展提供一点可行性建议和参考。