摘要：《北京文学·中篇小说月报》编辑问(以下简称问):最近集中看了您一组散发在各个文学杂志上的关于卡尔维诺作品的点评解析,大多数时候,您都把卡尔维诺的文本解读成诗人或者艺术家艺术创造过程的隐喻,您觉得除了这个角度之外,还有没有别的解读方式?如果有,可能是什么角度?

摘要：盛可以的小说是“盗机”的，而她的这些看似不经意的画作，却是“忘机”的。正是得益于某一天。被抑制的天性的释放——她一直在缠一具叫作小说的小足——她的三寸金莲之外。意外有个幼小心灵在萌动。回到了乡野，人、天、犬与相关事物一一闪现。一片叶子会大于一个人。这种比例的失调，反而映照着朴真的童心和无上的真理：天性之初，事物是没有大小的，区别在于后天习气的沾染。盛可以的绘笔，不似工笔，亦非写意，其架构之间。完全未受艺术训练的污染，跟当代艺术无涉。正是此等纯然发乎于心。从性灵中汩汩流出。才不落俗穴。

摘要：我是2月3日跟随大队人马到达这个大城市的。我记得那天傍晚天下着大雪，整个城市阴沉沉的，街上行人稀少。走一段就看见一个高档的餐馆，里面热气腾腾，灯火辉煌，人头攒动。为头的带着我们这一群人在雪地里走了将近一个小时才到达住的地方，

摘要：张高志，1989年毕业于河北师范大学美术系，现为唐山师范学院美术系教师副教授。

摘要：残雪是当代中国最具艺术家气质的小说家。不但在中国，即使放到国际文坛，她也绝对是个异数。随着残雪的国际影响日臻显著，我们越来越无法忽视这样一个作家的存在。然而，如何面对残雪，怎样解读残雪，是一个常谈常新的话题。因为残雪文本及其创作本身，蕴含了无限潜能。她兼具哲学家、小说家和批评家的素质，深谙西方人文经典之精髓。

摘要：残雪是卡夫卡所开创的现代主义文学的渊源和传统的现代继承者。但在传统与现代的文化结构中，残雪又开创和发展了中国现代主义文学的审美现代性，这种文学审美现代性首先表现为与卡夫卡艺术特征的相异性。这种相异性主要从以下三个方面表现出来。

摘要：残雪源自地域文化的巫性思维不但成为了她写作时所运用的修辞手段,更将它提升成为了观察世界的一种方式和角度。这种独特的方式和视角,使小说的人性异化特征显示出浓郁的湘楚文化的地域艺术特性,呈现出一种超越本土文化的异端境界。其中,对话性艺术特征的创造性表现具有典型性。

摘要：在文化的共时性语境中,残雪一直在努力接近着卡夫卡的艺术心灵,表现为:一方面卡夫卡的作品启迪了残雪对纯艺术的追求;另一方面通过解读卡夫卡的作品,残雪既弘扬了卡夫卡的小说及小说精神,又隐喻地塑造了艺术的卡夫卡形象。无疑,这是中外文学史上一次独特的文学互动与心灵交往。

摘要：残雪作品首次进入英语世界是在1986年而非通常以为的1987年。残雪既有稳定合作的译者,也不乏在美国文学界具有较大话语权的伙伴积极推动她在美国乃至整个英语世界的传播和接受。过去三十多年来,残雪有大量作品在美国英译出版,且凭借独特的艺术风格赢得了评论界的青睐,在海外获得的关注与日俱增。但是客观说来,目前残雪在美国仍属小众作家,她的知名度、对她的阅读和研究与国内相比存在不小的差距。残雪虽然比大多数中国当代作家在海外更有影响力,但以“墙内开花墙外香”来描述她在海内外接受状况的反差并不准确。

摘要：在中国现代文学一个世纪的历史中，现代主义文学理论的建构虽然无法与现实主义阵容的博大、坚实相媲美，但它时断时续，异常新鲜活泼、倔强执著。从五四时期郁达夫、郭沫若、王独清、穆木天、李金发等人的尝试性探索，到三十年代施蛰存、戴望舒、梁宗岱等人的感觉主义和意象主义的倡导，从四十年代徐讦、无名氏等人的新浪漫主义和胡风、路翎等人的心理现实主义的实践，直到八十年代马原、洪峰、余华、格非、孙甘露等人的先锋派文学的崛起，