摘要：一、比较戏剧的实状比较研究,是一种贯通各个学术领域的崭新而又年轻的研究方法,它在戏剧领域内的运用,历史尤为短暂。这是由种种缘由造成的。而其中最大的一个原因是。

摘要：本文运用平行研究法,从戏剧理论创作、舞台表演技巧、演员综合素质等方面阐述了日本能乐艺术的发展历程及其理论著作《风姿花传》与东亚戏剧乃至世界戏剧的相通之处,说明不同环境背景下的戏剧家有某些共同的创作思维,不同种类的戏剧也有相同的创作规律。

摘要：中西戏剧的比较研究应该具有学科的整体性。本文认为,叙述与展示两个概念强调戏剧交流内外系统不同的功能,是区别中西戏剧的核心概念及其比较研究的逻辑起点。由此出发,我们不仅能够解释两种戏剧传统中不同艺术特征的历史连续性与逻辑统一性,还能为系统研究确立基本范畴。

摘要：日前,上海文学艺术院举办了中西戏剧比较研究学术讨论会。在研讨会上,与会者围绕蓝凡研究员55万字的专著《中西戏剧比较论稿》(以下简称《论稿》)展开了热烈讨论。复旦大学教授李平、江巨荣,上海戏剧学院夏写时教授、谢柏梁博士,华东师大教授邓乔彬、赵山林,上海艺术研究所蒋星煜研究员、沈鸿鑫副研究员,上海市文联秘书长李祥春,《上海戏剧》编审赵莱静,及《文汇报》、《劳动报》、《上海文化报》的记者,上海图书馆等文化单位部分同志出席了会议。

摘要：本文是一篇探讨队戏流变的文章。文章在目前对唐宋队舞、队戏研究成果的基础上 ,就以下两点上做出新的探讨 :首先 ,作者把队舞、队戏看作是一种“行”的演出艺术 ,然后再从“行”的角度去探索它的来龙去脉 ;其次 ,把目力扩展到中国以外 ,尤其是其周边民族的传统仪礼、传统艺术中与之相类似的演艺形式 ,找到了某些带有规律性的、共性的东西。多少年来 ,困惑着持中国戏剧肇发于祭礼仪式这一观点之学者们的 ,是从祭礼仪式到戏剧中间有断续之痕 ,难以贯通。作者试图通过对队舞、队戏源流的考察 。

摘要：经历了15年(1978—1993年)的研究历程,中国现代戏剧乃至整个现代文学正在开始走向“古典学”与学院化道路.

摘要：21世纪20年中外儿童戏剧交流从对话走向了融合。引进剧目数量逐年递增,国际联合创排成为常态,理论交流逐渐加强,出访演出大幅度提升。这开拓了中国儿童戏剧从业者和观众的审美视野,对本土原创剧目产生了实质性的影响和启发。未来努力的方向是以更加平等、开放、现代、多元的创作观念寻求对儿童生命深刻且精准的戏剧表达。

摘要：戏剧家们往往重实践而轻观念,赶时尚而轻历史。这几乎可以看成是中国戏剧史上的一种共性。然而当着实践已经进行到一定程度时,总会有些为数不多的人们在努力总结实践经验,并试图在历史的天平上测试其价值与份量。所以从夏写时近年来出版、主编的四本专著。

摘要：在清末民初引进域外戏剧的潮流中 ,胡适是继王国维、齐如山而崛起的又一前驱。他注重西方戏剧名著的解读与舞台艺术的观摩 ,力求为新剧提供可资借鉴的“范本”。然而 ,这位最早解读、评论莎士比亚戏剧原著的前驱 ,到上世纪末仍被摒于中国莎学殿堂之外[1] ;他于民初对西方社会问题剧的研治、现代主义戏剧的接纳 ,也长期落在研究者的视域之外 ,未能获得应有的历史评价。本文意在探讨胡适留美期间对于西方古典和近现代戏剧的选择、汲取 ,及其在推动中国戏剧理论批评从古代向现代转型中的地位、作用。

摘要：中西戏剧的合影──读《中西戏剧比较论稿》感言文／杜村这是一片宽广、深邃的戏剧海洋。我从长江游到莱茵河不知疲倦，从关汉卿的勾栏跳进莎士比亚的宫殿乐而忘返。这就是蓝凡新作《中西戏剧比较论稿》（以下简称《论稿》）所具有的容量和魅力。这是一本有关比较戏剧的专...