摘要：在20世纪伟大的现代艺术家之中,法国艺术家杜尚和毕卡比亚是达达主义的代表艺术家。他们是朋友,一个非常具有争议,一个又最难以琢磨,但是他们都是西方现代艺术进程的实验艺术的先锋战士。杜尚解放了艺术方式,挑战了西方现代艺术史,是前卫艺术的引领者。毕卡比亚的职业面极其广泛,作为一个画家、诗人、图形艺术家、编辑和设计师,创作风格丰富多样,从来没有固定的模式,一直在变革之中。

摘要：伯纳德·巴菲特的巴黎回顾展以其多方面的精彩作品唤起的社会关注度以及对人们心理产生的影响远远超过其受欢迎的小丑绘画的吸引力。伯纳德·巴菲特（1928-1999年）曾被视为战后法国典型的具象派画家。他以钉子似的签名和瞬间被识别的黑线风格的图像而闻名。

摘要：一讨论达达派对现当代艺术的影响,我们首先应当将其还原到西方艺术思想史的上下文中去考察。从西方艺术的观念形态演变过程来看,艺术(arts)与工艺(crafts)的分离发生在十六世纪。

摘要：“纽约达达”(New York Dada)的名称于1921年正式出现,这带有回溯性质的名称用来指法国艺术家马塞尔·杜尚(Marcel Duchamp)、弗朗西斯·毕卡比亚(Francis Picabia)与美国艺术家曼·雷(Man Ray)等人1915年至1921年在纽约进行的艺术创作。本文从《泉》《291》上刊登的机械画以及“实物画”(object-painting)等代表作品出发.

摘要：摩根图书馆和博物馆的超现实主义素描展:"素描"作为最能直接反映大脑活动的艺术媒介,被选择为超现实主义的理想艺术形式并不奇怪。这个冬天,纽约的艺术展主题惊人的一致,从古根海姆博物馆"毕加索黑白展"、大都会博物馆"马带斯:寻找真正的绘画展"、纽约现代艺术博物馆"发明抽象展",到摩根图书馆和博物馆"超现实主义素描展",儿乎是按照现代艺术史的时间和流派线索,将20世纪初那个天才辈出的伟大时期,一一展示在曼哈顿的各个角落。

摘要：让·阿尔普：远胜孤单在世间一战爆发后,瑞士作为中立国,成了很多艺术家的避难地。德裔法国雕塑家、画家让·阿尔普就是其中的一位。战时他来到苏黎世,参与组织了达达主义运动,成了其中的活跃分子。说起阿尔普和瑞士的渊源,要追溯到一战前。出生于法国斯特拉斯堡的阿尔普,先后在斯特拉斯堡的艺术与工业学校和魏玛共和国艺术学院学习过。

摘要：超前卫几十年来,虽然艺术一直沿着通向乌托邦的洒满观念光辉的道路阔步前进,并极为清醒地意识到了它自身的边界,但它最终仍然走进了一条没有出口的死胡同——尽管这条胡同还存在着无限延伸的可能性,并被迫把注意力长久地转移到它自身的循环路线上来——根据一种有趣的说法,这是对拒绝"语言学的达尔文主义观念"的惩罚(1971年)。

摘要：九月的第一天,我来到坐标宋庄的子庆马莉画室。一进院门,发现这哪里只是个画室,分明是一座“马莉花园”。本打算和马莉聊聊她的“诗人画家”故事。想不到,聊天的主题变成了“植物学”和“园艺学”。“老鱼,先带你参观我的院子!”马莉和夫君子庆（朱子庆）领着我在“马莉花园”兜了一圈。

摘要：马尔科·德尔·雷的作品中,可以看到华丽野兽派大师马蒂斯、布拉克、德兰和毕卡比亚作品的风格,土耳其女艺术家赛尔玛·库尔比斯,则以浓重的民族元素存在于作品中,东方的神秘以西方的艺术形式表现出来。而来自日本的黑田明,其侧影画及单色透析曾经引起过公众的巨大兴趣。

摘要：品色编辑树楠:法国蓬皮杜艺术中心位于塞纳河畔,以展出现代艺术为主,与一般美术馆不同,它每周二闭馆,一般票价为13欧元。非线性展览逻辑与一般摄影家个展的文献性不同,此次展览并非按照线性逻辑时间顺序呈现,而是采用了一种点状聚集的方式来呈现两位大师间的作品关系。展览的作品被框定在1922年至1924年,也就是说,这并不是一个全面的文献回顾展,