摘要：文章论述了欧洲 18、19世纪著名作曲家所作器乐作品 ,诸如交响曲、奏鸣曲 (或其中某一乐章 )等一个侧面的表现手法。既阐述共同的、常规的手法 ;又提出特殊的手法或个人的特点。在分析乐曲这一部分的形成结构的同时 ,兼述作曲家所具有的精神或作品的意境。

摘要：一首歌曲的起始旋律可称作“起调”,一首歌曲的结束旋律可称作“毕曲”。起调具有提纲契领、统帅全曲的作用,毕曲具有归纳总结,圆满终止的作用。“头”开得好能引人入胜,“尾”收得好能回味无穷,所以起调毕曲是歌曲中的重要位置,应精心设计。文章写作中有一个“首尾呼应”的手法,能使作品文意收敛,前后统一。歌曲是时间艺术,随着起调时主题的呈示后,通过有机的对比发展后,为了能使听觉上有一个收拢性的趋求,常采用首尾呼应的手法,以形成统一的发展脉络。常用的首尾呼应手法有以下几种: 1.调式统一方面的呼应:调式的紧张度布局一般为稳定一→不稳定。所以起音时的旋律大多从主、属音开始,结尾也大多落在主、属音,表现出清晰。