摘要：中国民族舞剧作为社会文化活动系统中的重要成员,无论是从艺术形象创造过程,还是从其审美情趣的潮流更迭,我们都可以看到不断提升的文化自觉意识在其中所留下的痕迹。它不仅为艺术家的创作工作提供了主体性的精神指引和面对多元观念的批判意识,同时也改变了舞剧作品形成与表现的具体方式。本文借助艺术社会学理论,结合几部代表性作品,阐明在当下的时代环境中,民族舞剧凭借着对社会价值的深层解读,从叙事过程、题材遴选和主题锻造三个方面完成自我的主体性成长,即社会文化自觉的树立。

摘要：一、舞蹈音乐中本土性风格元素的构成与作用舞蹈音乐是舞蹈作品中最为重要的组成部分之一,音乐不仅可以担当起舞蹈中的很多表情功能,还可以强化舞蹈语言的感染力,增强作品的审美性。因而,舞蹈演员不仅需要良好的舞蹈技能,还需要良好的音乐素养,较强的综合艺术感知能力。我国的舞蹈作品中,音乐普遍具有地域性、本土性的民族风格气质特征。而旋律、节奏、调式以及音色等要素,是舞蹈音乐本土风格中最为重要的组成要素。

摘要：第一次观看由内蒙古艺术学院创作演出的民族舞剧《草原英雄小姐妹》,我深深地被剧情和表演所打动。这部舞剧格局开阔,气势恢宏,以现代视角再现当年的情景,舞者的倾心演绎催人泪下。剧作采取时空跳跃结构,跳离历史,跳离风雪之夜,不断产生间离效果和陌生化,促使观众回味与思考。

摘要：作为一部极具时代特点、充满民族情怀的舞剧作品，《金陵十三钗》的艺术创作手法区别于文学和电影。走进剧场，随着音乐的牵引和舞台画面的铺展，观众穿越到了1937年，走进日军占领南京的实景中。舞台上演员的每一个动作都牵动着观众的心灵，让观者不由自主地和剧中人物互相牵引、并肩作战。

摘要：互联网时代背景下,互联网技术与各传统行业实现跨界合作,利用现代信息技术以及互联网平台进行深度融合与创新,创造出新的发展生态。VR与民族舞剧的结合,既扩大了优秀民族舞剧在社会中的传播范围,提升了民族舞剧的社会价值,也为互联网产业与新媒体技术的持续发展提供了实践突破口。

摘要：舞剧是将舞蹈、戏剧、音乐结于一体的一种艺术表演形式，长期以来，中国民族戏剧始终囿于坚守传统与融入现代、艺术至上与迎合市场的两难选择之中而举步维艰。大型民族舞剧《西施》2007年8月由江苏省无锡市歌舞团创作演出，该剧为文化部公布的三十台2007—2008年度国家舞台艺术精品工程初选剧目之一，自2007年8月28日成功首演以来，曾作为2008年北京奥运会重大文艺演出活动参演剧目赴京演出，

摘要：湖南省歌舞剧院的民族舞剧《桃花源记》获得2015年国家艺术基金重点扶持,并在第五届湖南艺术节上荣获“田汉新创剧目奖”。陶渊明在散文《桃花源记》中创造出至美至纯的桃源世界。黑暗的官场、坎坷的仕途、背井离乡与流离失所是陶渊明创作的现实背景,与文人清高、傲岸、倔强与正直的性格气质构成了极大的矛盾,于是,陶渊明将个人倾诉、心路历程与生命体验付诸于这幅田园诗画的想象之中。

摘要：“丝绸之路”在中国文化体系中一直占有重要地位,而如今在“一带一路”的文化语境下,“丝路”题材也成为了舞剧艺术创作的主题。《丝海梦寻》《丝路长城》《碧海丝路》《丝绸之路》《传丝公主》……一部部关于“丝路”的舞剧,都用各自不同的视角讲述着“丝路”的故事。今天,在众多有关"丝路”题材的舞剧中,《驼道》又为我们展示出另外一道亮丽的风景。

摘要：两年以前1995年新学期伊始,我们在两年制表演专业新学员的行列里,看到了一位说大不大,说小不小,但是却今国内外舞坛甚至全国观众较为熟悉、较为关注的舞蹈新星——黄豆豆。坦白地说,黄豆豆考入我系,给我们造成了很大的压力!因为:他是已然成名的演员;他有超凡的技术技巧能力;