摘要：土族族源成分复杂，部分不同民族由于历史上的种种原因先后迁徙而来，后融入土族中。民族的迁徙活动常常会带来音乐文化的自然传播，土族音乐也不例外。本文拟用逆向溯源和比较分析的方法，对辽东鲜卑族文化、蒙古族文化以及藏、汉等民族文化在历史上曾对土族音乐产生过的影响，进行必要的梳理和初步研究，力求追寻它的特殊背景和发展情况，提出土族音乐文化的形成是受不同民族文化影响混融而成的观点。以期能较全面地、历史地认识土族音乐。

摘要：去年此际，周吉兄悴然而逝的噩耗传来时，我曾慨然长叹：他的走，在我国少数民族音乐研究领域留下一个无可取代的位置；新疆的民族音乐研究则少了一位优秀的学术带头人。

摘要：中央音乐学院自1950年建院时就创设了“民族音乐研究所”，将此作为建设新型音乐学院的重要方针之一。后经调整，学院研究机构先后更名为“创作研究部”(1977)，“音乐研究所”(1985)，“音乐学研究所”(2000)。经过半个多世纪的建设与积累，中央音乐学院目前已拥有由老中青三代学者组成的全国一流的音乐学科研队伍，在音乐学诸多科研领域，如音乐美学、中西音乐史、民族音乐学、作曲技术理论与创作研究、音乐表演理论研究等，都产生了在全国居领先地位的学术成果，为音乐学研究所成为国家级重点科研基地奠定了丰厚的基础。1999年中央音乐学院开始申报教育部“普通高等学校人文社会科学重点研究基地”。根据教育部关于基地建设的有关规定，经过全面的体制改革，2000年正式将原音乐研究所改名为音乐学研究所，并于2001年9月通过审核，成为全国艺术学科唯一的国家重点研究基地。

摘要：近几年，越来越多的地方文化现象研究被冠名为某某地方学。2015年7月5日，中国音乐学院音乐研究所、北京民族音乐研究与传播基地为此专门举办了一次学术研讨会。这次小规模的研讨会以中国音乐学院国乐“学术沙龙”第六期的名义，就如下几个讨论主题展开：1．音乐地方学的价值与意义；2．音乐北京学的对象与范围；3．北京音乐文化的地域特色：4．北京音乐的历史传统与时代变迁。这几个议题使“音乐地方学”从务虚的管理层面转入到学科建设的实质性思考，也将几个不同的研究领域以及相关或貌似相关的理论扯到一起，督促我们认真思考这个问题。

摘要：云南的民族器乐,是云南民族艺术文化中一个浩繁而重要的分支,也是云南民族音乐的重要资源及组成部分。目前,随着云南少数民族音乐研究的不断深入,研究范围和领域也在不断扩大,研究成果日益丰硕,在广大音乐、艺术院校开设的少数民族音乐教学中也有专门的民族器乐课程,并不断步入规范化和系统化,云南民族器乐方面的论著也日益完善和丰富,优秀的著述不断涌现。

摘要：为了进一步弘扬中华民族传统音乐文化．中央音乐学院少数民族音乐研究与音乐艺术管理双料博导和云峰教授协助《音乐时空》策划公益性学术专栏“采风那些事儿”．邀请多位著名民族音乐学家讲述自己研究的艰辛历程与田野工作中的奇闻逸事。为中国传统音乐的文化认同、遗产贡献提供不忘其宗的理念与认知，同时也为致力于民族音乐研究的青年学者提供宝贵的实践经验。

摘要：鲁日融先生1933年6月出生于湖北均县。1951年考入西北艺术学院，主修二胡。兼修作曲、指挥。1954年毕业留校教学，历任教研室主任、系主任、副院长，西安交通大学兼职教授。现任西安音乐学院教授、研究生导师。中国音乐家协会民族音乐委员会副主任、中国民族管弦乐学会第一、二、三届副会长、第四届荣誉会长、陕西省歌舞剧院民族交响乐团艺术顾问、陕西省民族管弦乐学会会长，西安音乐学院西北民族音乐研究中心学术顾问。在他近半个世纪的艺术教育生涯里，是集创作、演奏、指挥于一身的当代著名二胡教育家、作曲家、指挥家和社会活动艺术家。

摘要：费师逊简介费师逊(1934—2012),江苏海安人,我国杰出的民族音乐研究专家,生前系广东省当代文艺研究所研究员。费师逊毕生致力于民族音乐文化研究,自1962年起在广州工作生活整整一甲子.

摘要：艺术源于生活,高于生活。脱离生活的创作是无源之水,不可长流;高于生活,则是艺术家用艺术的手段把生活的美好扩大化、普及化、艺术化,对人们起到教育、启迪、效仿作用,用积极和善良的思想引领社会的健康发展。近年,很少有闻提及田野工作了,即使在各大专业院校里从事民族音乐研究与创作的人们,尤其是就读的专业院校大学生,极少开展深入生活、调查研究、挖掘收集民族民间音乐的田野工作。这是对民族民间音乐乃至整个民族传统文化学习、研究、继承、发展之中的一种缺失!