摘要：中国歌剧事业如何走出低谷的几点思考徐平歌剧是集文学、音乐、舞蹈、戏剧于一身的既古老又年轻的一种艺术。说其古老，是因为早在古希腊的戏剧中就有类似于歌剧性质的众人伴唱，尽管那只是歌剧艺术的雏形；真正称得上较完美的音乐戏剧的歌剧，是１６世纪末１７世纪初随着...

摘要：文章欲对作曲家郝维亚创作的《第一笛子协奏曲》进行剖析,从结构思维、民族化音乐语言的运用以及乐曲的启示意义三方面论述,着重发掘当代竹笛作品的创作特点,并对作品所代表的当代民族器乐创作发展方向做出判断。

摘要：《黄河大合唱》以中国民族音乐为基点,从音乐共享这一基本立场出发,采取诗朗诵与音乐并重的艺术形式、多种歌唱形式的综合运用、借鉴西洋作曲法所创造出来的新的民族音乐语言的运用,使《黄河大合唱》的音乐艺术从形式到内容均有极大的突破和创新,"是中国大型声乐作品所达到的第一高度"。

摘要：本文重申必须重视中国钢琴作品的学习问题,并对如何学习、演奏中国钢琴作品,在声音、风格的掌握和踏板的运用等方面谈了自己的体会。

摘要：施光南是我国音乐史上一位杰出的旋律天才,是我十分崇敬的一位作曲家。他在短暂的一生中,为人民创作了数以千计的音乐作品,尤其是他创作的散百首抒情歌曲,已成为中国文化史上的艺术瑰宝,深深地刻入了人民的心中,永远回响在祖国大地。在纪念施光南逝世10周年的时刻,我们分析、探讨、研究施光南抒情歌曲的艺术特色,对于繁荣音乐创作具有十分重大的意义,笔者愿就此发表拙见,求教前辈同行。一、浓郁的民族风韵施光南十分钟爱民族音乐,他把音乐创作之“根”深深地扎在了民族音乐的深层,他将民族音乐语言的思维溶入到自己的旋律之中。

摘要：中国新歌剧始终注重使用自己的民族音乐语言,从中国民歌、说唱、传统戏曲等汲取营养和宝贵经验,从而形成了中国自己的特色。

摘要：通过对"十七年"优秀的电影歌曲作品的观摩和研究,我们会发现对于这一时期民族风格在表现形式上主要是从传统音乐语言、传统音乐思维以及传统民歌演唱以及西方音乐技巧的借鉴等方面进行的。

摘要：“文锋未钝老犹争”──音乐评论家李凌文／苏夏凌兄是我敬爱的长者也是可交心的老友，当我还是毛头小子时他已是革命音乐文化中的身经百战的老战士了。我对他充满敬仰之情，从《新音乐月刊》中一次又一次地拜读他的音乐评论：《略论新音乐》（１９４０．３）、《新音乐运...

摘要：作为一名异常勤奋的作曲家,朱践耳在许多重要的音乐创作领域都留下了成功的记录。主要的作品有交响曲十部及其它体裁的作品数十部,他的音乐作品具有深刻的思想内涵和很强的艺术感染力以及典型民族音乐语言特征。本文是笔者在阅读朱践耳老先生的作品之后,有感而发,并对朱践耳仙逝表示悼念,生命化为音符,精神永垂不朽。