摘要：具有象征意义的客家民间灯彩艺术,随着历史条件变化而演变,在长达上千年的历史演化中,民间灯彩的象征意义也处于不断的丰富与拓展中。本文将从象征富贵、象征繁衍、象征吉祥兴旺、灯彩的象征意义在江西石城灯彩戏中的应用这四个方面进行归纳阐述。

摘要：江泽民同志远见卓识、高屋建瓴提出的“弘扬民族艺术 ,振奋民族精神”这一口号 ,已经成为中国文化教育战线发展的主旋律。《幼儿民间艺术教育系统工程研究》课题就是在这一主旋律的倡导下 ,由课题组集体提出 ,经高校、科研、幼教管理部门数位专家、学者科学论证 ,经过各级教科研机构选拔推荐 ,被国家教委人文社会科学“九五”课题规划办、省教育科学“九五”课题规划办正式批准立项的、双级别的“九五”规划专项重点科研课题。这项由山东师范大学负责管理 ,由山东省、黑龙江省和广东省 2 3个地市、10 6所幼儿园集体参加的科研项目 ,自 1996年 1月至 1999年 3月开展以来 ,在全体课题参加人员的共同努力下 ,历时二年半的时间 ,目前已经达到了预期的目的 。

摘要：戏曲概论类著作昉自吴梅先生的《中国戏曲概论》(1926)。1949年后,此类面向一般戏曲爱好者、学习者的普及性读物仍不断出版,其中不乏如张庚的《戏曲艺术论》堪称有体系性理论贡献的著作。近年"非物质文化遗产"渐热,作为其中重要部分的民间戏曲也重新受到人们关注,坊间出现了多种有关戏曲的通识读物。中国戏曲文化被誉为"博大精深",戏曲的剧目、表演技巧、行头扮装、脸谱乃至艺人的风流轶事可谓丰富多彩.

摘要：缙云县位于浙江中南部,置县1300余年,文化底蕴深厚,民间艺术资源丰富.缙云历来戏曲繁盛,除处州乱弹、婺剧、越剧专业戏班外,在农村中还有大量的“小唱班”、“的笃班”（越剧）、“采茶班”（采茶戏）等小戏以及京剧、话剧等大戏.这些在缙云延绵不绝的古老民间戏曲,被统称为“缙云杂剧”.“杂”,是“繁多”的意思,是多剧种荟萃并经常同台演出之意。

摘要：桃李斗艳的阳春三月,我怀着崇敬之情,拜访了誉满黄梅、艺涉鄂赣皖边的采茶戏名旦乐柯记先生。他虽年愈古稀,退休多年,其音容笑貌、动人的眼神,仍能给人一种“哈气成香雾,一笑百媚生”之感。难怪老一辈黄梅戏迷们说他是“天生的‘七仙女’,地设的‘祝英台’、‘余秀英’”。

摘要：田汉（1898—1968）宇寿昌，笔名陈瑜，湖南长沙人。现代剧作家、戏剧活动家。出身贫农家庭。早年在长沙师范学校读书，学生时代即喜爱民间戏曲，曾写过《汉阳泪》、《新桃花扇》等小型剧本。后赴日求学，并在东京发表了独幕剧《环娥琳与蔷薇》。归国后，在上海中华书局任编辑，同时任教于大夏大学及上海大学。后与郭沫若等组织“创造社”，又创办“南国剧社”、“南国艺术学院”、“南国电影剧社”等戏剧团体，

摘要：小提琴协奏曲《梁祝》作为东方的《罗密欧与朱丽叶》,是一首绚丽多彩、真挚感人并带有浓郁生活气息的交响作品,它以其鲜明的民族风格与西方艺术特点,作为＂一个阶段、一个民族在艺术上走上成熟的标志＂而得到国际公认。

摘要：传奇、昆剧、乱弹是明清戏曲的三个主要种类。传奇完全按文人的旨趣打造,定位于"高雅",是文人戏曲的典型形式(传奇并非只是剧本)。乱弹完全由艺人创作,定位于"通俗",体现的是普通人的欣赏需求。昆剧主要指民间昆班的演唱,其主体来自传奇,但服务对象已从文人转变为公众戏场上的"广大观众",故也在一定程度上转向"通俗"。乱弹曾得到昆剧的很多滋养,故昆剧也可说是传奇与乱弹之间的"过渡"。昆剧主体是在传奇从文人圈子流入普通社会的过程中形成的,把昆剧的创始远推到元末顾坚的做法不尽妥当。

摘要：公元18世纪后半叶,清廷王朝正处在中气旺盛的黄金阶段,外无太大战患,内少挟权异己,社会生活安定,农业、商贸经济繁荣,这对文化艺术的发展,无疑是个天与人归的良好机缘。尤其各地纷纷不断的民间戏曲,如同雨后春笋,蓬勃兴起,又随商路交通,流进周边诸省并扎根周边诸省,甚至源源涌入京都,与明代旧传昆腔。

摘要：吕剧自雏形初现到发展至今已有百余年历史，该剧种发源于东营市广饶县牛庄镇时家村一带，从最初坐腔形式的“唱扬琴”、“化妆扬琴”，逐渐地吸收融合多种民间戏曲中的艺术精华，沿革发展为舞台化妆演出，该戏曾有“琴戏”、“驴剧”等俗称。新中国成立后，正式定名为“吕剧”。