摘要：河北省是当之无愧的传统戏曲大省,历经几百年的历史积淀,形成了河北梆子、保定老调、哈哈腔等具有鲜明地域文化风格的民间戏曲类型。其中,武安平调落子凭借独立的艺术色彩和深厚的群众基础,于2006年被收录在首批“国家非物质文化遗产名录”中。通过对《中国戏曲剧种手册》《中国音乐词典》《中国戏曲志·河北卷》等专业文献的检索,笔者发现,武安平调落子是由“武安平调”和“武安落子”这两种传统戏曲形式融合构成的。

摘要：关于的评价问题,建国后的学术界一度争议颇多.1956年6、7月间,中国戏剧家协会曾组织了一次专题学术讨论会,诸多看法可梳理为三个大的分支:一、是封建说教戏,高明站在封建士大夫的立场篡改了民间戏曲,主要倾向是宣传封建伦理道德;二、高明虽然有着明确的教忠教孝的意图,但作品中不乏反映生活真实的艺术描写,体现了高明世界观与创作方法的矛盾;三、作品有着相当强的人民性和现实主义精神.这三种看法,无论褒扬还是贬抑,都未能触及的真髓,倒是日人青木正儿的一句话快要搔着痒处:"实为避乱世之有为文人发满腔不平于词彩中之神品."

摘要：皮影戏是一种具有深厚历史和文化底蕴的传统民间戏曲艺术形式。在传承过程中常因思维固化而走入思维误区,限制了皮影文化艺术的创新和发展。当代观众对传统皮影戏的接受度较低,主要是因为其艺术形式和表现手法未能与当代审美需求接轨。近年的相关研究主要集中在皮影戏的历史溯源、艺术特点、传承方式以及现代化改造等方面。

摘要：明王《重修乐楼之记》碑的文化内涵冯俊杰一在山西省阳城县河北乡下交村成汤庙内，有一通明代王的碑刻。碑高２４８公分，宽９４公分，笏头，正书，碑文完整清晰。碑中考述前人创建乐楼的原因，颇带一点理论色彩，与一般庙宇此类碑记不同：关于商汤祷雨于桑林析城山的...

摘要：明清交替之际,民间兴起的弋阳腔,向独步剧坛、搬演元明杂剧传奇的昆曲,进行了一次挑战,使之相形见绌,不得不在红氍毹上为民间戏曲让出了一席之地。乾隆年间,风靡大河上下的梆子腔,又一次闯进北京,与昆曲争雄。经过这两次“花雅相争”,观众大部分为前者夺去,及至徽班进京,京剧形成,清代杂剧传奇日见凋零,作者寥寥,作品无多,在戏曲舞台上,虽然时有昆曲拆折演出,但成本大套的曲目很少登场,每况愈下,形成衰落消寂之势。

摘要：200年前的徽班进京,掀起了一场巨大戏曲变革。在徽班中孕育形成的北京皮黄戏——早期京剧,经过100多年的成长及成熟,成为后来居上、独领群芳的中国戏曲艺术的代表。研讨其发展走向的历史经验,温故知新,对今日振兴京剧的方略,不无启示。一清中叶以前,昆曲雄踞剧坛。昆曲之外的各种地方民间戏曲,虽已蓬勃兴起,也不断进入京师,拥有相当的观众,却受到封建统治者的排斥鄙视。可是它通俗易懂,不象昆曲演唱文人传奇那么深奥费解。

摘要：西调秧歌是流传于河北平山县中西部山区一带历史悠久的民间戏曲形式。2013年被列为河北省非物质文化遗产。几百年来,在吸取地方民歌、小调和借鉴其他戏曲剧种的基础上,形成了独具特色的平山地方戏曲形式。通过对西调秧歌的调查与研究,本文从西调秧歌的形成与流变、基本特征与音乐特点、剧目内容与种类划分、舞台形式与角色造型等几个方面探讨了西调秧歌的艺术价值。

摘要：中国的戏曲文化源远流长。作为300余种民间戏曲类型中的一员,福建漳浦竹马戏凭借独特的艺术魅力,在绵延千年的沧桑流变中不断成长,被誉为福建传统文化历史的“活化石”。竹马戏自唐代发迹以来,在漫长的流转成长中形成了唱腔、念白、表演“三位一体”的风格特质。竹马戏身为一种名不见经传的民间小戏,之所以能够长盛不衰、传承有序,得益于其形态丰富的剧目内容、包容广泛的唱腔音乐、行当划分的独树一帜以及审美价值的内敛厚重。特色鲜明且内涵丰富的四重艺术特征令竹马戏自成一派,美不胜收。

摘要：弋阳腔源于南戏,是中国古老的传统戏曲声腔。明、清两代,弋阳腔以其"错用乡语""改调歌之"的艺术特色,在南北各地传播发展,推动着我国民间戏曲的发展进程。福建与江西毗邻,弋阳腔传入不仅时间较早,而且流传广泛,影响深远。受之影响的福建地方戏曲有:用福州方言演唱弋阳腔的闽剧弋阳腔,脱胎于明代弋阳腔的梨园戏上路高腔,稍变弋阳的平潭、福清词明戏——四平腔,流行福建屏南县的庶民戏——四平腔,永安、大田、沙县、尤溪和闽中偏北的南平的大腔戏(本文简称"闽中大腔戏")。