摘要：现当代绘画的边界愈来愈模糊,但它对艺术家的要求却越发明晰,那就是要表现自我真实的生命体验。我一直使用水彩媒材进行创作,并且试图通过水彩创作去展现内心感受到的外在世界,以期在现当代的艺术生态中找寻属于自我的艺术表达方式。我创作的途径主要借助写生这种传统方式,不同于传统的写生对于形式美感的追求,我在选择写生场景的时候,更为关注描绘对象的人文属性与历史属性。而面对写生环境时激发出来的历史感,是常常能触动我进行创作的因素。在我看来,风景,尤其是带有人文与历史的风景才最打动人。而艺术创作首先源于内心的感动,它是对心灵的回应。

摘要：原始艺术是中华民族整个文化体系的重要组成部分,有着最悠久的历史,是中华民族的骄傲和得天独厚的文化优势。其形态多样,种类丰富,内涵深蕴,储存了最真挚的情感,是当代民族化水彩艺术创作取之不尽、用之不竭的宝藏。

摘要：艺术人类学运用人类学视角、概念、方法来探究艺术现象和艺术问题。它强调对世界不同区域、不同历史的文化和艺术形态进行全貌性分析,透过社会文化表象对深层文化结构进行剖析和阐释它重视艺术生成与社会文化(诸如社会环境、风俗习惯、生命体验)的内在关联,在情境之中把握行动与思维的统一性,从而表达具有多维价值观念的含意艺术人类学之于水彩创作.

摘要：水性材料自身具有透明、灵动、水色交融的特性。当代水彩艺术在材料的探索、拓展方面方兴未艾。肌理的审美特性在当代水彩中有了更为重要的意义,既有具象形态的现实感,又有抽象形态的抽离感。当代水彩创作中材料的拓展,使水彩的表现语言、创作手法都有了质的改变。材料语言所有的发展变化,最终都应更好地表现画家的情感和观念。

摘要：任何艺术都是通过媒介呈现出自身的特性。"一些大师在材料工具的运用方面都敢于大胆实践,敢于把一些意外发现的偶然效果付诸应用。"自文艺复兴开始,水彩画以其使用方便、色彩鲜艳等获得艺术家的青睐。20世纪以来,伴随着化学工业的狂飙突进,丙烯等新颜料、手工纸以及冷压制纸工艺等为水彩画的技法表现带来新的契机,使得水彩画随着现代主义的兴起而大放异彩。笔者长年从事水彩画创作与教学工作,以下谈谈笔者的一些体会。

摘要：水彩画虽为西方画种,因其以水为媒介的特性,与传统中国绘画有着某种程度的亲缘性,早在民国时期,已有中国画家对其进行实践探索。自20世纪90年代以来,中国水彩取得了突出的成就,逐渐形成了以各地方学院为核心的水彩创作群体,对于水彩本体语言的深入探索、媒介表达边界的突围、形式语言与思想观念的融合等方面,均取得了突破性进展。

摘要：传统中国画的审美特征可以说是意象性。在了解和认知"意象"以及中国画"意象"元素的基础上,从材料媒介语言、视觉形象造型、色彩虚实处理、意境气韵传情4个方面,对传统中国画的"意象"元素在水彩创作中的运用进行探索分析,充分吸收中国传统绘画意象表现的精髓,进而拓展水彩画创作的空间,丰富水彩艺术语言,提高水彩艺术品位,又指导意象水彩表现的实践创作。

摘要：水彩画是中国美术领域发展最快、进步最大的画种。在新中国美术史上,特别强调主题性创作、宏大叙事以及艺术对现实生活深度全面的反映,所以,过去以抒情画风和描绘风景、静物见长并作为绘画基础训练手段的水彩画,一度被视为"小画种",不入美术创作的"主流"和"正殿",从艺人数也相对较少。但21世纪以来,水彩创作蓬勃发展,已蔚然成风,今天的水彩画创作队伍与势力不容小觑。

摘要：在水彩画创作课程中,教师的教学方法是多种多样的,行为导向教学理念可以让学生在教师的引导下独立地完成水彩画创作,通过学生的"学",挖掘其自主探究的能力,让学生在信息化的时代背景下善于独立思考、勇于实践,更好地提高自身的艺术创作综合能力。

摘要：创作是水彩艺术家的情感表达方式,艺中生情,情于艺中。情感是艺术实践中的主宰,它影响着水彩创作的方方面面。一件成功的水彩艺术作品必定是充满情感的,只有通过情感传达出来的画面才能触动人心灵深处。文章通过分析情感因素对毕业创作的影响,并简述创作过程中所思所想,对水彩艺术与情感融合进行了探究。水彩艺术家通过'水'与'色'的灵动韵味将情感的流露升华到艺术作品中,同时情感的加入能够使艺术家拥有高度的创作热情,使自己的画面艺术语言有其独特的视觉魅力,也能让观者感受到艺术家所表达的情感。