摘要：水旱盆景在宋元时期已经出现,明代已有水旱盆景专用盆(图1),清代比较多见。到20世纪80年代,赵庆泉先生推出系列水旱盆景(图2),用诗情画意表达作者思想情感,体现具有民族特色的意境,这为推动中国盆景艺术发展、传承民族盆景文化起到重要作用。本人在1982年受赵庆泉先生的启蒙,走上了水旱盆景创作之路。

摘要：2023年4月16日,由江苏省扬州市江都区发展和改革委员会、江都区农业农村局、江都区文化体育和旅游局主办,江都区仙女镇人民政府、江都区丁伙镇人民政府、江苏阿波罗花木市场发展有限公司、江都区园林与盆景艺术家协会承办的2023年中国·江都花木盆景艺术节在江苏阿波罗花木市场开幕。

摘要：二、立意构图(一)立意是盆景创作的开始。立意是形象思维过程,构图则是立意的具体体现,立意的优劣决定了意境的深远或浅薄。好的立意才能让象与境完美融合,让欣赏者体会到水旱盆景艺术的“意境之美”。意境是盆景的灵魂,衡量盆景成败、优劣的一个重要标准就是作品有没有意境。“意”是情与理,“境”是形与神,两者有机结合形成生活美、自然美、艺术美,形成精神境界。

摘要：很多人称赞我山水、水旱做得有个性,那是因为我不像大多数人一样,为追求大或者名贵,而把精力更多地用在材料遴选上,我是在构图和细节上下功夫。经过持续创作山水与水旱盆景,也积累了诸多经验。我之所以每一次创作都较为顺手,而且享受温吞水般把控材料的快感,主要得益于余秋雨《文化苦旅》《中国文脉》等著作中充满哲学思辨、语言表达又优美和缓的启发,而且通过和一些名画家的接触交流,在与他们的对话中,在观看他们作画时,在他们充满灵气的作品前,我得到了很好的滋养,也激发了创作灵感……在盆景制作上,我常常以新的形式来适应所要表达的内容,总是思考如何与以前的作品不同,尽可能地实现自我突破。这时候,扎实的基本功就会在实现自己的创意时发挥积极作用。

摘要：水旱盆景，是山石、树木、泥土和流水相结合的作品。它集山水盆景和树桩盆景之长，如制作、布局、养护得当，便可形成风景自然、可资欣赏的艺术品。

摘要：新加坡盆景艺术家胡海洲是一位坚毅的艺术探索者,在盆景艺术的广袤天地中勤勉耕耘。他热爱自然,崇尚中华优秀传统文化,常常游历于各地的壮美山川,寻找并汲取创作灵感。胡先生对山水盆景情有独钟,同时也在水旱盆景的创作上展现了非凡的才华。

摘要：在水旱盆景中表达水面,目前常见的做法有两种:其一是盆面留白以作水面,留白是中国传统美学独到的技巧,给人以无限想象空间,但作品中植物根系生长受限;其二是洒些小的蛭石、珍珠岩作为旱河,其缺点是水面引不起视觉冲击。有没有什么方法可以解决这两种方法的不足呢?笔者想到以镜面代替水面效果,并在2019年浙江省第九届盆景艺术文化展参展作品《春江水暖鸭先知》上做出尝试,效果虽好,但过于直白。

摘要：中国盆景中出现水旱盆景这种形式，是有其历史文化背景的。中国地域辽阔，有着得天独厚的自然风景资源，中国人很早就懂得对自然美的欣赏和利用。三千多年前的殷周时代，即出现对观赏植物的栽培和模仿自然山林的造园。在春秋战国时期，以返还自然为核心的老庄哲学应运而生。

摘要：盆景是一种艾人艺术．它是通过文人自身的艺术修养、个性追求以及审美情趣创造出来的独特的艺术形式。它与同属于文人艺术的山水画、山水诗和山水园林，有着共同的哲学思想和堪础艺术类似的功能、它从诞生起就具有诗与画的特点．同时笳景艺术也可以看作是，被高度浓缩的微型园林景观。“盆景”——就是取“盆中之景”的意境。它既不是未作整理的盆中树木，也不是随便放在盆中的完全自然的石头，而是经过艺术加工和技术处理，精心布置在盆中的自然景物。

摘要：2003年10月,中国盆景艺术大师赵庆泉应山东省济南市园林局之邀,在山东省第五届盆景展览期间示范表演了水旱盆景的制作,现将其制作过程刊录如下,以飨读者。