摘要：汉赋与汉画的比较,应当首先关注本体关系,然后才是比较意义。首先,汉赋、汉画是多文本组合体系。汉赋是由散体大赋和抒情小赋等独立文本组成的文本体系,汉画是由汉画像石和汉墓壁画等独立文本组成的文本体系。其中,散体大赋、汉墓壁画属主流社会艺术,抒情小赋、汉画像石属非主流社会艺术。这些关系是相关比较的逻辑起点。其次,审美走向上有三个关注点。审美文本上,汉赋是开放审美形态,汉画是封闭审美形态,后者因此有二次审美的要求;审美经验上,汉大赋在此岸构筑虚构世界的艺术特色,汉画像石则在彼岸构筑真实世界的艺术特色;终极审美上,汉大赋在此岸得到超越现实的生活体验从而构筑"劝百讽一"的虚构宇宙,汉画像石在彼岸得到重回现实的宗教体验从而构筑"事死如生"的写实宇宙。最后,语图关系的强势与平衡。汉赋表现出语言艺术的强势性,汉画则表现出图像艺术的平衡力,从而在艺术史层面上带来了语图的平衡结构和雅俗关系。

摘要：汉赋对物态的描写是其创作的基本特征,“体物”论的出现最为典型。但元代学者陈绎曾将其说区分为“象体”等7种方法,则呈现出赋论史由汉人重“感物”到晋人论“体物”,再到唐宋以后其论趋向技术化的特征,而对汉赋“体物”的技法研究,正是这种追述式批评的呈现。作为诸多体物方法的一种,“象体”的写作形态被学界放在汉赋语言艺术范畴有所论列,却未能进一步认知其具有语言本质特征的“体物”意义,而“相如长于象体”则昭示了西汉赋基于“诵读”与“修辞”技艺的原生态写作风格。在汉赋体物论的范畴中,“象体”与“比体”最能反映赋体的语言表达方式,然从汉赋的创作历史来看,其由“象体”到“比体”的变化,又喻示了赋体艺术自身的发展与演进。

摘要：汉赋艺术美探析刘慧晏汉赋作为一代文学代表，有自己独擅的艺术美境。从总体上说，讲求辞采华丽之美，讲求音韵协合之美，是诸赋体品种共同的审美特点。但如细加分析，则大赋、小赋又有不同的审美趋向。分析汉赋的审美特点，不仅有利于更好地理解汉赋作品，而且有利于明晓...

摘要：汉赋作为汉代最具代表性的文体,蕴含着丰富的文化内容和鲜明的时代特征,其中有关乐舞的赋文历来被视为研究美术史和艺术现象的重要资料。汉代乐舞赋以及其他诸多同时期的文论中所见对舞蹈场景丰富而细腻的描写,侧面展现出中国历史上第一个舞蹈艺术高峰期的盛况。汉代乐舞百戏的兴盛为文学创作提供了大量生动的视听资源和丰富立体的审美视角,而文人们对舞蹈活动的参与也推动了舞蹈艺术在理论上的提升。汉代文人在赋体写作中巧妙地融入了身体动作的意象元素,以罗列、白描、夸饰、比喻等修辞手法诠释了舞蹈艺术形式的审美意蕴,抒发了舞蹈“气”与“体”的生命律动,这让处于汉代文学艺术高峰的汉赋扮演了汉代乐舞艺术传承媒介的角色。因而,我们可以从汉赋中挖掘出汉代舞蹈的审美意蕴,加深对这一传统艺术形式所表达的思想内涵的理解,进一步丰富中华传统文化遗产。

摘要：汉赋与汉瓦当艺术是汉代物质文明和精神文明高度发展的物态化反映,二者相互印证,呈现出相似的美感,共同展现了汉代长安的精神气质,分别作为一种文学话语和建筑艺术话语受汉帝国意识形态的操纵。文章从史料印证、美感呈现、艺术功能等几个角度揭示汉赋与瓦当艺术在史料学和形式美学等多个层面上的相似性,重新认识汉赋与瓦当艺术对中国后世美学的影响,进一步揭示它们在当代美学构建中的学术价值。

摘要：赋是"一代文学之盛",赋与《易》的结缘是汉代经学与文学关系的透视点。文学辞章上,汉赋用《易》,融《易》卦爻辞入赋,体现于方式、功用和创作三个方面。《易》学分为两脉,一是义理,一是象数,汉赋与之会通,对应分为两个层面,义理上忧患、通变、易简、进取、中正灌注于赋中,契合赋家的个体情怀与时代风貌;象数上,《易》学的取象艺术、推演思维合乎汉赋的体物、谐隐、铺排特征。汉赋用《易》和经学的昌明同步而兴,此后,汉赋用《易》走势与经学背离,经学衰落之后,汉赋用《易》依旧保持了强劲势头。

摘要：汉赋不仅是一种重要的文体,其中还包含了十分丰富的文化意蕴。将汉赋还原到汉代文化背景下进行考察和分析,我们可以更深入地把握汉赋的精神实质。汉赋和汉代政治和汉代帝王息息相关,并随着汉代政治而勃兴或衰微、随着汉代帝王对汉赋的喜恶而或盛或衰;汉代经学占据汉人思想的主导地位,辞赋之士受经学影响最深,经学中的大一统观念、天人感应观念、君权神授观念在汉赋中得到了积极的传播和浓重的渲染;汉赋有自己独擅的艺术意境,总体上讲究辞采华丽之美,讲究音韵之美,细分之,大赋小赋又有不同的审美趋向;汉代赋家多有论赋,从司马相如到王充,汉代的辞赋观大抵由全面肯定到折中批判再到全面否定。

摘要：赋兴起于战国后期,是汉代文学思想与艺术成就的最高代表。汉赋文体是在《诗经》、《楚辞》以及先秦散文的影响和启发下随着时间的推移与社会的发展逐渐形成,是时代背景的产物,也是南北文化融合、文学发展的必然结果。

摘要：汉代是辞赋发达的时代 ,创作了数以千计的作品 ,但流传至今 ,完整的作品只有百余篇。散佚的原因很多 ,笔者以为后代对辞赋的经典化是一个重要因素。就汉魏六朝时期而言 ,由于文学家的选择与接受、文论家的理论总结与扬弃、文选家的层层筛选与淘汰、史学家的收录与保存、政治家的欣赏与排斥等因素 ,使许多无消费价值和审美价值的汉赋作品逐渐冷落 ,而那些被人们公认的有创新、有价值的作品得以广泛流传 ,并成为经典。

摘要：枚乘《七发》的创作实践,为空间方位叙事在汉赋创作实践中的运用提供了极具价值的写作经验。从某种意义上说,汉画的构图与汉赋的构思均要求通过空间维度的艺术表现而实现,这就为空间方位叙事提供了叙述平台。这种叙述平台的确立,将导致汉画与汉赋之叙事主体进一步寻求和建立叙事的基点和中心,同时,也为汉画与汉赋叙事主体"在视觉"、"超视觉"、"幻视觉"的空间方位叙事创造了条件。