摘要：歌舞伎的艺术本质与舞台特征李颖日本歌舞伎，是根据“歌、舞、伎”这三个字的字意与艺意的组合而称名。歌舞伎的舞台艺术创造，是在德川幕府统治者的几番禁演、几度指令的反复交替中，历经庶民阶层的几番改造、几度创新的多次更迭艺变过程，而形成的独特戏剧舞台。歌舞伎...

摘要：邂逅,这个词写起来并不觉得会引起更多的感触,实际上遇到这种境况时,就会泛起种种联想了。大概是五六年前,笔者从一本书上读到种田山头火的一首(日本人称一句)俳句,顿时被吸引住了。这首俳句是:

摘要：和服是日本典型的民族服饰之一。在历史演变过程中,日本人在不同时代对和服的称谓也有所不同:在江户时代以前,当地百姓称和服为“吴服”;在德川幕府之前,和服还被称为“着物”,其后才因“大和民族的服饰”这一特点而被称为“和服”。本文分析了和服的历史演变特征,并总结了现代和服的具体特征,分析其在花色、板型等方面的特点。虽然和服是一种古老的传统服饰,但是其元素与风格正逐渐得到世界时尚界的认可,被创新运用于日常服装或秀场服饰中。

摘要：近年来,日本歌舞伎被称作古典、珍奇、优美的民族舞台演剧艺术,在世界享有很高的声望。在世界2500余年的演剧历史长河中,日本歌舞伎仅有390年的存在历史。日本歌舞伎如何由一种民间歌舞成长为东方戏剧艺术百花园中的奇花异朵?日本歌舞伎经历了怎样一个艺术形成的发展历史过程呢?这便是日本歌舞伎的风流演剧历史。日本古典戏尉——歌舞伎,是日本江户时代后期,在日本民俗歌舞演唱的基础上得以发展完善的民族演剧。歌舞伎是“歌”“舞”“伎”这3个字义和音义的组合而称名。歌舞伎这一演剧艺术形式的诞生来源于日本庶民的甘泉;歌舞伎的萌芽时期依赖于日本庶民而生存;歌舞伎是日本庶民自身萌生、养育、形成、发展。

摘要：茶神陆羽是著名的道教行业神，民间信仰中把他尊为“茶圣”、奉为“茶仙”、祀为“茶神”。在传统绘画艺术中以茶为主题的作品很多且题材形式多样，从不同侧面反映出中国的茶文化，其中以陆羽形象为主的作品，有元代赵元的《陆羽烹茶图》、明代文徵明的《品茶图》，唐寅的《事茗图》，陈洪绶的《烹茶图》以及日本江户时代末期山本梅逸所绘的《陆羽像》等。

摘要：新闻不要误会这个标题,吉卜力工作室之所以会和《读卖新闻》走到一起.是为了制作庆祝《读卖新闻》创刊130周年的TVCM广告。1874年创办于江户时代的《读卖新闻》迎来了130岁生日,而负责张罗生日广告的任务则光荣地落到的动漫届名声赫赫的吉卜力工作室身上,广告制作人是曾经制作过《邻居家的山田君》而获得好评的田边修,而广告的内容则着重地描绘了在江户时代的《读卖新闻》——虽然那个时候它还不叫这个名字。

摘要：浮世绘是日本江户时代（1603—1867年）中期之后，在当时的武家政权（德川幕府）所在地江户（今东京）流行的民间艺术，以表现市井生活万象的木刻版画为主要形式。

摘要：町屋是日本传统的联排别墅形式,从江户时代起盛行,目前京都还保留了一些町屋。京都町屋的特征之一是狭窄的正面和被称为"鳗鱼床"(Unaginonedoko)的深处。京都现在的町屋经常被改造成商店或旅馆。本案是一座拥有100多年历史的町屋的二楼改建项目,改建后将成为"GIONSYA"酒吧,同时也是个工作室。它的主人是一位僧人,也是媒体制作人。白天,这里是录制和传播佛教讲座和传统音乐现场表演音乐带的工作室;晚上,僧人化身成为酒吧的调酒师。

摘要：茶道，是日本文化的重要组成部分，它由中国传来已久，分支颇多，主要有抹茶和煎茶两大系派。抹茶兴起于室町时代末期（１３６８－１６６２），流行于当时的贵族、武士阶层，现在日本有２０多个流派，如表千家、裹千家、武者小路千家等。煎茶兴起于江户时代中期（１６６２－１?（共3页)

摘要：八、南北朝、室町时代的明代书法从南北朝中期、即元朝灭亡到室町时代(1368—1573),总体上属于书道衰微时期,可观者甚少,但因前代以来的和中国的交往仍在继续,明代书法也传到了日本。应安元年、即正平二十三年(1368),绝海中津入明,从季潭宗泐问学,从清远怀渭学书。这两位高僧都是书法名家,绝海也不负师望。