摘要：江淹《效阮公诗十五首》、《杂体诗三十首》等拟诗,对五言诗的创作作出了归纳与总结,以不同的意象重现前代诗人在抒发感情时运用的独特造型与典型场景,重视对原作细节上的模拟,引起人们强烈的阅读兴趣,代表了汉魏六朝模拟文学的最高艺术成就。江淹拟诗在模拟对象的分布及时代跨度等方面超越了前人,其杂体诗的艺术价值明显高出同时期其他拟诗,他以文学史的眼光对五言诗体所作的充分肯定,对后来钟嵘、萧统等人的文学观产生了一定影响。

摘要：江淹，字文通，南朝著名诗人、文学家，诗赋俱工，辞赋创作以《别赋》、《恨赋》垂名千古。诗歌创作上以拟古著称，《杂体诗三十首》成功地模拟了自炎汉至刘宋五百年间三十家五言诗人的代表作，拟诗从遣词造句到题材意境基本准确地传达了各家不同的风格特征和主要艺术成就。“江郎才尽”的故事正反映了人们对其前期诗赋成就的肯定和对其后期创作的较高期待。唐皎然以“情远辞丽”许之，清施补华则说：“江文通一代清才，神腴骨秀”，皆可谓对江淹文学成就的精当评价。江淹上承宋齐对山水之刻镂，下开梁陈对情态之描摹，在修辞艺术上有不少值得推介之处，试撮其大端，述之如下：

摘要：江淹辞赋在南朝冠绝一代。其以《恨赋》《别赋》为代表的抒情赋或泛写人类的普遍情感,或抒发个人谪居思乡、仕途不遇、悼怀夭亡等哀伤情绪;其咏物赋描写精粹,托物言志,在山水草木中寄寓身世命运之感;其仿古赋规依屈辞汉赋以来的传统,风格古朴,亦多有归国无期、空山抱怨之真性情。江淹辞赋在艺术上特别注重对以"楚骚"为代表的辞赋传统的继承,并在总制众善的基础上加以新的创造,用华艳瑰丽的语言,通过对景物的夸饰性描写,淋漓尽情地抒写心中的千悲万恨,呈现出哀艳飘逸、华而不靡的独特风格。

摘要：自钟嵘《诗品》首倡“文通诗体总杂,善于摹拟”之说和萧统将江淹《杂体三十首》悉数录入《文选》以来,江淹善于拟古几已成为论者一致的看法。但对其评价却见仁见智,褒贬不一。解放以来的论者,则大抵揉合了严羽、刘熙载等人的说法,一方面认为江淹在拟占方面有独到工夫,拟作艺术性较高,另一方面又认为这些拟作缺乏独创性,实际上采取了贬抑的态度。应当承认,上述意见从某个局部或角度看似都不无道理。但其最大的不足,是未能顾及这些拟作的创作背景及作者的创作动机,忽略乃至抹煞了它们真正的(或主要的)

摘要：最近十年是江淹研究的繁盛时期,取得了丰硕的成果。近十年江淹研究由原来的基础性研究和原有的江郎才尽、拟古诗、《恨》《别》二赋三大传统课题的深入研究,逐步拓展到对江淹本人及其全部作品的综合评判上,研究方法也从单一的思想艺术剖析,转向文化学、社会学、接受学和心理学等多视角探讨,呈现出多领域、多角度和多层次综合研究的态势,这些都显示出21世纪江淹研究的新走向。

摘要：论钟嵘《诗品》对江淹诗歌的评价谢文学江淹以其（恨赋）与《别赋）著称于世，而其诗歌几乎淹没无闻。其实他的诗歌是很有特色的，最早受到了他的学生钟嵘的重视①。钟嵘在其《诗品）中说：文通诗体总杂，善于摹拟。筋力于王微，成就于谢。初，淹罢宣城郡，遂宿冶亭。梦...

摘要：魏晋以来，拟古成风。江淹的拟古诗数量颇多，质量亦高，《效阮公诗》１５首和《杂体诗》３０首是其代表。前者拟阮籍《咏怀诗》，不仅在形式上逼真原作，更隐微曲折地讽谏刘景素，深得阮氏原作旨趣遥深之意。后者摹拟汉至刘宋名家名作，以拟作来显示前代诗家各自艺术特点；《序》更反映出江淹文学批评的态度和眼光，这对研究这些时期的文学思潮。

摘要：在陶渊明声名未盛的情况下，江淹在《杂体诗三十首》中成功地模拟了陶诗，较为准确地解读了陶诗，首次在题目中标出了最能代表陶艺术成就的题材———“田居”，并暗示了陶作为诗人（而非隐士）在五言诗史上的重要地位。江淹还第一次赞同并实践了陶著文章以自娱的观点，为打破中古时期以悲为美。

摘要：《恨赋》是江淹的代表作,全赋重视排章选句,具有很鲜明的语言艺术特色。由《恨赋》文本赏析可见,全赋语言整体具有悲伤愁苦的基调,善用典故深化主题,讲求骈散结合之美,继承楚辞汉赋,概括了各种人生幽怨与遗恨,表达了哀恨绵绵的思想感情。