摘要：上海的独脚戏约形成于20世纪初,是在文明戏、滑稽、民间街头演出的小热昏以及唱新闻、隔壁戏、苏滩等说唱形式的影响、孕育、融合下逐渐形成的。20世纪20年代,王无能正式挂牌演出独脚戏,与江笑笑、刘春山并称“滑稽三大家”。到二十世纪三四十年代,独脚戏已很兴盛,作为一种曲艺样式已趋成熟。

摘要：我是在四十年代后期,有幸投入姚慕双、周柏春两位老师门下,学习滑稽表演艺术。五十年代后期,在一片“制订个人红专规划热”的浪潮中,我在两位业师的热情支持下,由双方剧团领导商榷决定,为我能寻找杨华生老师学艺提供了方便。因此我也是杨老师的学生。当时我学习时间往往约在夜场戏散后,我登门求教,杨老师无私传艺。记得第一次上门,只见厅里放着钢琴,墙上挂着京胡,另侧的留声机旁堆放着滑稽前辈王无能、江笑笑、刘春山录制的滑稽唱片……浓浓的艺术气氛,深深地感染着我。听了一段滑稽唱片后。

摘要：商:这次常州滑稽剧团在你的率领下到上海演出,又获得好评。据我所知,你与常州滑稽剧团已合作演出过5台大戏:《勿要板面孔》、《土裁缝和洋小姐》、《多情的小和尚》、《黄仙人》和这次演出的《难得糊涂》。这些剧目非但在江浙沪各地连演连满,而且北上首都,甚至到中南海演出,都受到欢迎。目前社会上有人称你的表演为“龚派”,你对此有什么感受? 垄:我是在1978年三中全会之后才重返舞台的,因为我原来所在的剧团早已不存在。我先在上海虹口区文化馆搞一些群众文化工作,后来觉得自己的艺术并没有荒废,就受聘于常州滑稽剧团,参加了他们的演出。这个剧团的基础不错,有一些中青年演员的艺术根底很扎实,如张克勤、殷延平等都很有造诣,张克勤还得过梅花奖。他们把我当作老师,我也与他们合作得十分融洽。目前社会上有“龚派”的说法。

摘要：独脚戏,生长于都市市民文化土壤的曲艺形式,植根于人民群众,具有强烈的海派喜剧色彩和独特的海派幽默。它既继承了民族喜剧艺术的传统,又不排斥对外国喜剧艺术的借鉴,以其宽泛的包容性形成了属于南方曲艺独特的审美效应。记得20世纪90年代初,我去滑稽泰斗周柏春家拜访,访谈间聊到了独脚戏,周老师不无幽默地说,“阿拉独脚戏讲不过人家相声,但是阿拉的‘做＇不会输给人家的。”周老师所说的“做”就是独脚戏讲究的“说、学、做、唱”中的一种形式,

摘要：滑稽戏是由曲艺＂滑稽＂（也叫独角戏）发展而成的。＂滑稽＂脱胎于文明戏的滑稽表演和江南民间说唱＂小热昏＂等。三十年代初,文明戏演员王无能在上海的一次堂会中,表演了单口的滑稽节目,受到欢迎,不久便挂牌演出,初名＂独角戏＂,后称＂滑稽戏＂。随着江笑笑、刘春山等表演艺术家的崛起,他们风格各异,有＂滑稽三大家＂之称。

摘要：当前流行于江南的滑稽戏,其历史渊源可上溯到我国先秦的“优孟衣冠”,和唐宋两代的“参军戏”,以及金元院本杂剧、明清传奇里的喜剧文学和丑角艺术。而它的形成却在现代,确切地说,它脱胎于本世纪初兴起的文明戏的滑稽行当。早期的文明戏,每天必有一出滑稽小戏演出于正戏之前,由文明戏的滑稽行当主演。这种滑稽小戏,大多妙趣横生,很受观众欢迎。因为文明戏的滑稽行当善于向兄弟剧种、姊妹艺术学习,兼收并蓄。后来文明戏日益衰败,而它的滑稽行当却名声日隆。于是,滑稽行当里的一些演员便试图创新路,建新业。1921年,文明戏的滑稽演员王无能在苏州的一次堂会中表演了滑稽节目,深受欢迎。不久便挂牌演出,名为“独脚戏”。待至三十年代,

摘要：由中国戏剧家协会上海分会、中国曲艺家协会上海分会、上海滑稽剧团、上海音像大百科编辑委员会、上海中药制药三厂、上海电视台、上海人民广播电台联合主办的滑稽戏著名演员姚慕双、周柏春舞台艺术生活五十周年纪念。

摘要：曲艺曲种。又称"滑稽",简称"独脚戏"。流行于上海以及江苏和浙江靠近上海的部分地区。以上海方音表演。20世纪20年代由上海的"文明戏"艺人王无能吸收江浙沪一带流行的曲艺形式"小热昏"、"唱新闻"、"隔壁戏"等的艺术因素创始而成。不久出现了由王无能。