摘要：人类历史上每一次灾难都带给人们难以磨灭的伤痛,而每一次的破坏也都会带来改变,促进新事物的诞生。在漫长而曲折的生命中,人们善于将悲痛化为力量,从苦难中凝成新的思考与想象。黑死病让2500万欧洲人死于非命,却也催生了文艺复兴。因为在灾难之后,往往会引发人们对于文化、对于艺术的思考,从而催生一大批优秀的艺术作品。

摘要：剧作家孙智宏、符志刚根据"时代楷模"黄文秀先进事迹创作的大型现代锡剧《追梦路上》,由江苏省锡剧团、无锡市惠山区锡剧传承中心合作排练并演出多场,于2020年10月16日晚亮相江苏省紫金艺术节,社会反响强烈,好评如潮。该剧邀请锡剧表演艺术家、梅花奖得主、锡剧王子周东亮先生担任艺术顾问,身为锡剧的掌门人,他对《追梦路上》的排演提出了严要求、高标准。

摘要：1958年在我国戏曲艺术领域内掀起了一个创作、演出现代戏的高潮,京剧界也不例外。这是中国京剧发展史上十分引人注目的现象。这次高潮的兴起,除了京剧艺术自身发展的要求以外,还有着更为深刻的政治、经济与文化的原因。京剧艺术如何反映现代生活,早在新中国建立之初的1951年,中央文化部戏曲改进局复函东北人民政府文化部戏曲改进处的文件中就明确指出:“

摘要：苏小娥第二次出场,带出第二件道具是五十个小钱.王兰英采用快步上场.因为时间已过半夜,何宜度急需赶回家去,不能耽误他;又因他是单身男子,留他在家不妥当,应该让他早早离去.第二次亮相,心里在想:咦?人到哪里去了?一看,水担没有了.她猜“莫非他又去为我把水挑?”看来是的.结论:“这位叔叔真厚道”.第二次对他产生好感.同情向爱慕过渡,已上了第二层台阶.

摘要：阅读了《上海戏剧》1990年第二期“锡剧研讨”栏的发言纪要后,引起我们思绪万千、无限感慨! 我是杭州人,生长在上海,学唱锡剧也在上海。首先受到上海观众的鼓舞,当然也是上海观众的审美要求影响着和制约着我的艺术道路(这里说的上海观众,主要是指居住在上海的苏州、无锡、常州的观众)。因此,我在舞台上的语文音调,既非常州的、也非无锡的、更不是杭州的,而是带点“海味”的(上海化的)吴语读音。实践多年以后,回顾一下,感到我和上海观众之间,仍有一条看不见的“联络线”(乡音的亲切感)。锡剧长期脱离上海观众,真叫我感到十分惋惜!锡剧舞台语,至今仍未规范,遗憾!遗憾!

摘要：一个女子,身带、钦二帝的密诏,象只北飞的孤雁,要去面见远在临安的高宗皇帝。这个故事本身就很具有传奇色彩。江苏省锡剧团演出的《南归记》讲述的就是这样一个故事。女主人公姚秀女从金都逃出,一路上历尽各种艰难凶险,冒名顶替见到高宗皇帝,希望高宗皇帝挥师中原,收复失地,然而,真公主和太后的到来,使整个剧情突转,最后却落得真公主被杀,假公主册封的悲剧场面。

摘要：刚刚走出江南的梅雨时节,就从南京传来一条令人伤感的消息:原吴江县锡剧团团长,被誉为"水乡一枝梅"的锡剧表演艺术家姚梅凤老师于2013年7月4日9时许与世长辞,终年92周岁。伤感之余,缘于对姚老师的敬重,缘于她的艺术造诣和独树一帜的办团兴团功绩,缘于上世纪50至80年代老一辈吴江人对她的熟悉和喜爱,不禁提起笔写下这些文字,表达对她的追思和纪念。

摘要：《玉蜻蜓》是江苏省锡剧团创作演出的一部深受观众欢迎久演不衰的优秀传统剧目，也是我的“开蒙戏”和常演剧目。我扮演的女主角志贞，是一个自幼遁入空门“六根”未尽的叛逆女性，一个美丽聪慧、温柔善良、悲苦一生的不幸女人。故事情节曲折，情感经历复杂，内心冲突激烈，表演难度大，但很有戏，演起来觉得特别过瘾。从艺二十多年来，这出戏一共演出了多少场，我已记不清了，但每演一场，我都会有一些新的感受和新的发现，愈演体会愈深，兴趣愈大。

摘要：唐宋时期,新加坡已与中国发生人员、贸易往来。当地曾出土宋真宗、仁宗年间的铜钱与瓷片,《诸蕃志》《南洋测蠡》乃至《马来纪年》《岛夷志略》等文献也有诸多记载。鸦片战争以后大批华工出洋,促成了中国戏曲直到20世纪50年代后期1在东南亚的发展和繁荣。最早记录新加坡华人戏曲的文献是1842年1月19日美国远征探险队的司令官威尔基斯舰长一行在码头登岸时所见华人的游行神会。

摘要：滩簧（摊簧）生长在经济发达、文化底蕴深厚的长江三角洲,至今有两百多年历史。滩簧在长期的流传中,与江南各地的方言、民间音乐融合孕育出了丰富多彩的戏曲剧种。比如在上海形成上海滩簧,是沪剧前身;在苏州形成苏州滩簧,是苏剧前身;在常州形成常州滩簧,也就是锡剧（常锡文戏）前身。滩簧一般被分成前滩和后滩两类。前滩就是把昆曲剧目通俗化。