摘要：在中国刺绣的发展史上,她是一个不可不提的人物,这个“她”,就是卓越的刺绣大师沈寿!刺绣是中国独特的艺术品,有着悠久的历史,最负盛名的是苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣,号称中国四大名绣。其中苏绣名列榜首,而沈寿正是苏绣艺术的开创者,享有“针神”“绣圣”之誉,为我国近代著名的刺绣艺术家和刺绣艺术教育家国。苏绣的着色层次清楚,画画明丽活泼,有着强烈的明暗效果,它能在一块底料上的同一次刺绣过程中。

摘要：沈绣,是以沈寿命名的刺绣流派,代表了苏绣在近代发展的最高水平。沈寿一生绣制了诸多不朽绣品,《耶稣圣像》即是其中稀世珍品之一。但长期以来,在近代工艺史和基督宗教艺术史研究中,沈寿和她的绣品《耶稣圣像》并没有受到应有的重视。有鉴于此,本文将试图去重新发现沈寿和她的《耶稣圣像》,还原其在近代工艺史和基督宗教艺术史中的地位和影响,进而探讨其对当今包括天主教在内的基督宗教艺术本土化的意义。一、沈寿其人其绣沈寿,原名沈云芝,字雪君,号雪宦。

摘要：意大利耶稣会天主教于16世纪进入中国传教,传教士们采用多种途径向中国士人传播天主教教义。由此,耶稣基督宗教图像凭借欧洲古典写实油画技法,真实再现耶稣基督宗教人物形象从而被中国士人所接受,传教效果明显,宗教图像的需求量也随之激增。耶稣基督宗教图像在中国的传播延续数百年,经历了从欧洲引进到本地制造的图像传播与生产过程,传教士们为了将耶稣基督人物形象和宗教故事植入中国历史与文化,进行了本土化的努力,尝试通过中西美术融合,制造、重塑并再现历史情境。本文试图以沈寿的仿真绣作品《世界救世主耶稣像》与原作圭多·雷尼的古典写实油画作品《耶稣像》为切入点,通过对视觉图像的三种表现形态:媒材作为视觉图像的物质技术形态,诠释了图像的物质信息;技术作为视觉图像的视觉构成形态,展示了图像的艺术特质;再现作为视觉图像的社会文化形态,还原了图像的历史情境的分析为基础。以此分析为基础,将图像艺术作品媒材的转换、模仿与再现作对比研究,探析图像艺术作者如何通过图像制作来表达情感,更深层地揭示图像艺术作者的精神范式和视觉图式之间的共轭关系。

摘要：发绣是中国传统世界观和生产方式下的独特艺术形式。发绣的绣制源于人们对身体发肤的珍爱和强烈情感的表达需要。古代发绣多出自拥有较高社会地位和文化修养的一部分古代妇女之手,她们绣制发绣不以经济、欣赏、实用为目的。发绣存世数量极少,其内容都与宗教、祥瑞以及情感有关。

摘要：早岁（一九一〇——一九二九）：家庭与文化环境南通建城一千多年来,众多历史人物在这里留下痕迹,如宋代开理学先河的胡瑗、戏剧家李渔、琵琶演奏家白碧双、说书艺人柳敬亭、明末才子冒辟疆、画家李方膺、抗倭名将曹顶、清末状元张謇、刺绣艺术家沈寿等。近代以来,南通的一切似乎又都与张謇有着千丝万缕的联系。由于他的存在,清末民初的南通在中国近代史上具有特殊意义。

摘要：一种传统民间艺术品并不只是体现了它本身的艺术价值,更有其相关的诸多深远文化背景和历史渊源,如若缺少了其一,它必然是流星一逝,昙花一现。——题记六年前,一幅《奥巴马总统合家欢》沈绣国礼轰动全球,一夜之间,沈绣这一沉淀于艺海中的珍珠重新回到人们的视线;之后《比利时国王夫妇肖像》、《普京总统肖像》、《菲利普国王合家欢》沈绣国礼相继走进皇宫——白宫、克里姆林宫、布鲁塞尔拉肯宫……声誉鹊起,名震中外。

摘要：绣山山秀,绣水水流,江山如锦绣,银针彩线如飞走,十指连心头,胸中江海,梦里兰舟,且做少年游……一首《沈绣谣》含蓄隽永。沈绣,是由清末刺绣艺术大师沈寿创立的刺绣流派,又名“仿真绣”,起于苏州,创于北京,根扎南通,花开长江两岸,自张骞、沈寿、余觉开始,薪火相传,如今已走过百年光阴。

摘要：发绣是中国传统世界观和生产方式下形成的独特艺术形式。发绣的绣制源于人们对身体发肤的珍爱和强烈情感的表达需要。古代发绣多出自拥有较高社会地位和文化修养的一部分古代妇女之手,她们绣制发绣不以经济、欣赏、实用为目的。发绣存世数量极少,其内容都与宗教、祥瑞以及情感有关。

摘要：范扬,1955年1月生于香港,祖籍江苏南通。1982年毕业于南京师范学院美术系。曾任南京师范大学美术学院院长、教授、博士生导师。现为中国国家画院山水画研究室主任。

摘要：上个世纪初,苏州人沈寿创造的仿真绣风靡一时。她将西洋美术中的透视、明暗等原理,与中国的传统刺绣艺术熔于一炉,这在中国刺绣史上堪称石破天惊。她的绣稿不再是中国山水画,而是西方的油画、照片。她甚至将多种颜色的绣线,劈丝后穿入一针中,来模仿油画里多种颜料调和后的色彩。不过,她所用的针法,仍以传统苏绣的针法为主,可谓『以新意,运旧法』。