摘要：在文艺复兴时期,圣凯瑟琳的艺术形象有一般范式,但拉斐尔并未按照惯例来设计这一形象。在作品《亚历山大的圣凯瑟琳》中,拉斐尔使用了一种区别于传统“沉思凝视”的观看方式——仰首远眺,这或许是他对“光照”的新柏拉图式阐释。文章通过色彩、构图、面容和光线四个要素分析了圣凯瑟林的肖像和光照,认为作品中的圣凯瑟琳形象通过仰首远眺完成了圣光沐浴和灵魂沉思的连接,而拉斐尔的“看”正是基于上述思想的表达方式。

摘要：书法是一种具有特殊历史地位的艺术。中国文人的理想，是通过书法介入社会，赞天地之化育。近现代科学技术的进步使书法艺术的实用空间缩小，它促使书法由传统向现代转型。“全球化”向书法艺术提出了新的挑战。书法艺术实际上面临一场新的危机。立足于民族文化和世界文化的沃壤，书法艺术将在传统与现代的“涅（pán）”中浴火重生。书法是中国民族艺术的不老树。中国书法引导人类追求善与美，伟大的艺术在现代社会将更显其魅力。

摘要：中国背景下的"西方音乐"、中国语境中的"西方音乐观"是什么?笔者通过对巴黎"红磨坊"大歌舞的体察与沉思,对此有所新的理解,涉及以下内容:1.西方音乐的多样性和我们对西方音乐的东方式想象;2.西方音乐观的中国本土建构;3.西方古希腊、罗马文明所蕴涵的三种文化精神,其内核是:"感性生命"、"强力强权"和"理性沉思",它们对西方艺术音乐影响重大;4.西方古典音乐的"秘密"在于,它承载了西方文明中的"理性精神"和"沉思"品质,其特殊的贡献是:用音乐表达思想。

摘要：一 在我们能开始讨论艺术史之前,我们应当知晓什么是艺术。但我们做到了吗？恩斯特·贡布里希在其名著《艺术的故事》里首先就开宗明义地讲：＂实际上并没有艺术这种东西,有的只是艺术家而已＂。他接下来在文中用来研讨的“艺术”在历史上的不同时期却有着不同的指代物，的确如此。但是，“实际上并没有艺术这种东西”这句话的意义并非恒定不变，我想他这样说的目的是为了更好吸引读者的注意。

摘要：赵敏俐先生的《文学传统与中国文化》一书，是从对“文学是什么”的反思开始的。他在该书的引言中说，文学是什么？如果说过去我们曾经从社会学的角度把它定义为“一种社会意识形态”，是“用形象反映社会生活”的“语言的艺术”，那么从文化学的角度考虑，我们今天就必须把它定义为“民族文化的言艺术归结”和“民族文化的语言艺术表现方式”。

摘要：对启蒙及其后果的反思是20世纪中叶以来的重要学术主题之一。由于这一主题涉及到对现代性的追问，其中对技术理性的质疑、科学技术双刃剑的评估、现代民主政治、市场经济、文学艺术、价值观念等现代社会诸多方面进行了深刻的反思，而且这种反思必然要深入到民族或国家的文化模式的根基、

摘要：本文对原创齐鲁文化与现代中国文学的关系从四个维度进行反思与蠡测 ,认为精神文化或文学艺术问题的解决不宜采取“打倒孔家店”这种革命方式 ,因为革命手段用之不当是破坏精神或艺术生产力而不是发展生产力 ;现代与传统、新与旧、中与西的二元对立认知框架 ,不宜作为文化文学的价值坐标或评价尺度 ;对五四新文化运动“打倒孔家店”思潮的再认识再评述 ;原创齐鲁文化人学精神与现代中国文化文学思想意识遥相互通 ,是有其思维范式、伦理框架、人道母题等深层原由的。

摘要：由中国美术家协会、中国美术馆、中央美术学院、北京画院、中国艺术研究院、中国国家画院共同主办的“沉思墨境·卢沉周思聪纪念展”于2010年5月25日在中国美术馆隆重开幕。作为两位已故画家的首次大型合展，“沉思墨境”纪念展全面展现了他们在各个时期的探索过程和风格转变，以及质朴率真和静谧博大的艺术风范。此次展品总计约230幅，

摘要："慢"作为一个电影美学研究的视角具有两层含义,一方面在于电影通过特定的叙事与风格形成浪费和反效率的创作机制,让时间以空间化的方式被观看,进而生成缓慢之感。另一方面"慢"实现了审美现代性对社会现代性的抵抗。本文试图探究电影中时间痕迹的凸显与目光的弥合如何缔造无聊与沉思的时刻,进而研究缓慢之于电影美学意义建构的价值。