摘要：在中国油画发生巨变的近三十年来,汪明强从最初的时代窠臼中逐渐走出了一条自己的油画创作道路。他一直坚称—个画家不能脱离特定的语境而形成独立的绘画个体,从20世纪80年代在中国学院派古典主义油画蔚然成风的大背景下形成的写实主义风格,到逐渐摆脱因迷恋艺术技巧和图式而对照片进行的＂二次复制＂,再到受特定地域文化、自然景观的影响形成自己的绘画语言,汪明强一直没有脱离自身所在的创作语境。

摘要：在采访前，我常常喜欢看看被采访对象的书橱，这大概是因为信奉那句“要了解一个人，先了解他读什么书”的缘故吧：在余海燕办公室的书橱里，我看到有近二十年出版的数学教学的有关书籍，随意浏览一遍，便能寻索到近二十年小学数学教学的发展脉络。看完余海燕十年前获得全国小学数学教学大赛一等奖的课堂录像，我从中能够辨析出当今课堂所彰显的许多理念，于是，我断定，新课程与传统教学有一种承续。对比余海燕的课，我发现，她比之十年前更为沉着，多了些简捷。

摘要：中华民族的传统文化艺术具有源远流长的历史，这是古人留给我们的瑰宝。其中书法占有极其重要的地位。从临习各个历史时期代表性的碑帖开始，是书法学习登堂入室的必由之路。

摘要：都说这是一个浮躁的时代。当年太史公叹曰：天下熙熙,皆为利来,天下攘攘,皆为利往。熙熙攘攘,于今最烈。这年头,画画也是一个可得大利的营生.

摘要：虽然已到了三十而立之年,但说胡庆雁的独立艺术之路才刚开始也并不为过。24岁本科毕业,28岁研究生毕业,相对缓慢的求学脚步也让胡庆雁人生的经历更丰富,同时对生活和创作中的许多事看得更为透彻。

摘要：朗费罗的诗歌语言通俗易懂,却达到了情景交融、声情并茂、意旨超远的境界。本文以他的一首小诗为例,细致分析了它的语音特征、句法特征和词汇特征以及这些因素如何与诗歌情感旋律的运动、诗歌主题意旨的深化交融在一起,最终构织出一个跌宕起伏、壮阔深远、沉着安详的自然般的境界。

摘要：目前的写真市场更加趋于专业化、个性化、艺术化的样式及表达。定制拍摄必然会成为主流,客户对拍摄要求越来越高,想法也越来越多,我们要做的就是如何拍出更有艺术感,更有想法的照片。很重要的一点是,这一定是手机美颜拍不出的画面,唯此才能会更好的占有市场。

摘要：文化事业产业化问题,无非是解放文化生产力,提高文化行业的劳动生产率,降低文化生产运营成本,实现文化商品最大利润率.说到底,是一个文化产品的商品化与文化产品商品价值实现最大化的问题.如何认识文化产业化？如何解决发展文化产业中可能遇到的问题？在我国都是全新的课题.本文拟就个人的心得体会,谈一点看法.

摘要：钱钟书在《谈艺录》中写到，“其言之格调，则往往流露本相。狷急人之作风，不能尽变为澄淡。豪迈人之笔性，不能尽变为严谨”。钱氏所讲的乃“文如其人”，但其中的道理也适用于论画，即“画如其人”。看伯勋的画，第一次见到他时的印象马上浮现在限前：沉稳朴实、敦厚谦和、文质彬彬。这种印象与他干净整洁、井井有条的工作室的景象交织在一起，成为其绘画作品整体气质风格的最佳注脚。

摘要：看品田的画使我感到淋漓酣畅、沉着痛快。说淋漓酣畅,是＂兴会淋漓＂,＂兴会＂是毛主席讲的＂诗人兴会＂,是要表现出思想感情。说笔墨酣畅,是他的画面中有饱满的感情、蓬勃的生气,画得很舒展,但不薄;提炼、畅快,还很有力。还有最明显的一点是,他的绘画没有＂廉纤刻画之习＂—不是设计的、死抠的、描的,而是直接的、率意挥洒的,这样一来,他的笔墨图式和他的内心世界就联系起来了。