摘要：没骨花鸟画在中国画中占有重要地位。从五代时期开始直到今天,没骨花鸟画绘画技术体系已经趋于成熟。本文以吴湖帆的荷花系列作品为研究重点,从吴湖帆的创作背景切入,对其荷花从造型、构图、色彩等方面进行分析与研究,深入了解吴湖帆的荷花系列作品的绘画特点及其对后世的影响,探索吴湖帆绘画风格的传承及其在现代艺术创作中的运用。

摘要：孙隆是明代花鸟画分野流变时期的代表性画家,他的花鸟画开没骨写意之新风,在花鸟画研究中有着独特的坐标意义。孙隆传世作品较少,画史上有关他的记载也寥寥无几,《雪禽梅竹图轴》是他传世的重要作品,对研究孙隆绘画特点有难以回避的重要意义。文章以《雪禽梅竹图轴》为切入点,通过对笔墨技法和审美意趣的分析以及对孙隆其他传世作品和同时期花鸟画家吕纪雪景花鸟画作品的对比,阐释孙隆的艺术风格特点及其对花鸟画发展的影响。

摘要：中国书画在用笔上表现出惊人的一致性,主要体现在对骨法用笔和笔精墨妙的推崇,而“没骨法”始于宋代,经过明清时期的发展逐渐完善,强调笔墨处理、浓淡阴阳、主次取舍和留白等原则,与书法中的分间布白、字体趋势和排叠法则相似。为此,探讨了书画同源理念下,没骨画技法与书法用笔之间的深层关系,分析了两者在用笔技巧、艺术审美及技法与精神境界上的共性,并通过举例展示了没骨画技法与书法用笔结合的具体应用,旨在推动书法与没骨画在传统与现代艺术创作中的相互融合与创新发展。

摘要：常州,我的家乡,拥有悠久执着的人文传统,儒风蔚然,人才辈出,经济发达,素有"江左名枢,中吴要辅"之美誉。在这片吴越文明孕育了几千年的土地上,涌现了大批名垂千古的文化人,如影响了中国画坛几百年的"没骨画法"创始人恽格(南田)。

摘要：金秋时节,天朗气清,时逢'中国现代没骨画派'成立二十七周年,'骨韵和天·千年古宣中国现代没骨画提名展'在北京琉璃厂西街千年古宣美术馆拉开惟幕,展出二十五位画家的没骨画作品。其中,有长期从事工笔画、没骨画法研究的老一辈艺术家潘吾华、李魁正,也有多年探索工笔和没骨画法的中坚力量田黎明、胡明哲、韦红燕、石君、安佳、牛克诚、潘缨、汪港清、李翔、陈湘金、贾广健、王德芳,更有当代彩墨年轻一代画家申卉珉、范琛、王跃奎、付爱民、杨珺、周午生、刘筱静、贾宝锋、纳禾雅、金鑫、米娜等。

摘要：李魁正艺术简历 1942午年生于北京,汉族,1967年毕业于中央美术学院中国画系。现为中央民族大学教授,美术系研究生导师,工作室主任。中国现代没骨画派主持人,东方现代泼绘艺术研究会会长。中国工笔画学会副会长,中国美协会员,北京美协理事。政府特殊津贴享受者。曾受教于著名画家俞致贞,田世光,郭味蕖,高冠华、李苦禅等先生。精于工笔和没骨花鸟,兼擅泼绘写意。曾举办个人画展并多次参加国内外重要展事及交流活动,倡导组办过“花与鸟·八人画展”和“现代没骨画展”等具有学术思想的联展。其工笔没骨作品曾分别荣获首届及二、三届中国工笔画大展“金义奖”

摘要：对天津博物馆藏恽寿平花果蔬菜六开册页进行介绍,重点研究题材、材料技法、创作年代、题跋、款识等,从中探析恽寿平的田园蔬果题材的艺术风格和思想。

摘要：没骨画,顾名思义就是把骨隐没在其皮肉之内,在中国画绘制技法中,用墨勾勒出轮廓线称之为骨法,所谓的“骨”也就是墨线;不用墨笔勾勒出轮廓线,而是完全用墨或者颜色晕染而成,就称之为没骨法。

摘要：《蒲塘秋艳图》是清代女画家恽冰的代表作之一,设色妍丽,技法精巧。此画营构了一种时空幻化之境,一反传统文人画中秋荷颓败萧瑟的形象,予观者以活泼明快、纤秾明艳之感。基于法国哲学家梅洛-庞蒂的知觉现象学理论,从空间、时间两种角度出发,可以发现恽冰作为闺阁画家在题材、构图、技法等方面的独特安排,从而使之抵达了恽寿平式“师法自然,摄情作画”的画境。

摘要：于曼丽,2002年毕业于哈尔滨师范大学艺术学院,师从著名画家高卉民、姜巍先生。2013年投师人民大学艺术学院吴冰教授,专攻花鸟画。长于新没骨花鸟画,多年来着意探索火山地貌植物题材创作,致力于传统没骨画的当代性研究。作品新颖别致,独具女性艺术的特质,明朗阳光,沉厚温润。代表作品《醉美珍珠梅》《秋叶灿灿》《火山花》等。