摘要：油画是起源于欧洲的绘画艺术,在20世纪初“西学东渐”的热潮中,油画迅速而广泛地在中国传播,内化为中国画坛主要画种之一。由此,油画民族化与油画创新也成为美术界常谈常新的话题。本期[锐评]回溯了油画的发展史,从印象派画家的观念转变与创作实践出发,认为油画创作需要坚持师古人、师自然、师我心,理解艺术创作与艺术史论的关系,注重本体语言与艺术表达,在油画艺术的共通标准中不断创新,形成个人风格、表现中国情怀。油画教学的根本目的是让学生掌握用油画媒介表达思想与情感,因此需要根据艺术专业的学科特点建立相应的评价体系和标准。

摘要：当盛梅冰首次从中国来到美国时,他对西方传统文化中的油画技法已经有了相当深入的了解,盛教授已经领会了色彩关系的微妙变化和处理手法。然而,来美国以前,他看过的西方油画名作的原作不多,所以他对于油画媒介中的微妙变化尚缺少了解。在定居纽约斯卡奈塔第协和学院后不久,盛教授立刻开始观摩西方绘画的代表作,包括他以前很少见到的大量抽象作品。

摘要：“我觉得艺术本身,不需要感动上一代人,也不需要感动下一代人,只需要同代人对它有一种感情,一种认识,这也恰恰是它的价值。”几年前我与石良有过一次长谈[1](《世纪末艺术系列——色界枭雄》,珠海出版社1999年12月第1版),记得当时他的谈话中给我印象最深的就是这句话。石良年长我一岁,都是六十年代上半期出生的,他是画家,我做艺评,艺术经验和思想认识应该说同属一个大的社会文化背景,所以我能体会出他的话中意思,他在掂量绘画在今天的位置,思索它的价值和功效。而且,这句话里还能看得山他对艺术的认识正趋于成熟。

摘要：高师院校美术学专业的油画写生课程是一门传统而又面临挑战的课程,需要在教学中厘清思路,积极应对,使该课程真正做到既顺应艺术发展规律,又符合高师人才培养需求。教学的重点应在油画媒介在风景写生中的运用、"形式美"的观察和训练、人文体验在油画风景写生中的实践等方面。

摘要：曹意强(中国美术学院教授):全山石用油画刀向自己发出了高难度的挑战:用油画刀刻人物肖像。全山石油画中那富有弹性与生气的柔和效果正得于此。他的油画都很写实,但丝毫没有中国油画常见的生硬感,这主要归功于他对油画媒介特性的尊重,他注重笔触的生动、自发性和力度。全山石的历史画《英勇不屈》和《中华儿女——八女投江》等,还有写生作品如《穿紫裙的演员》和《盛装的塔吉克姑娘阿依古里》,都充分地显示了补色和近补色的魔力。

摘要：陈丹青的新作似乎印证了法国诗人马拉美(Mallarme)的说法:“世界归存于书本”.他的油画的主题并非气势磅礴的中国山水,而是一本本展示着山水与书法的书画册,仿佛山水与书法成为了书画册中的附带的艺术.所谓“绘画”,真的变成表现绘画的绘画.

摘要：西方艺术材料研习班使用材料例表──────────────────────────────品种名称特性───────────────────────────────────ＡｌｋｙｄＰａｉｎｔｉｎｇＭｅｄｉｕｍ理想的平涂及快干媒介，使色彩更加丰富、醇...