摘要：在当代纷繁多变的文化语境中，工笔画家在法度与自由之间徘徊，他们的作品体现的正是转型期自由与法度相冲突的特点。在这里，法度体现为干百年绘画传统所形成的体系、程式和规范，自由则是源于创造本能所展开的探索与实践，它体现为对既定程式、秩序等传统的超越和突破。在当代文化背景下，多元文化激发的创意为作品带来了活力，

摘要：苏轼在评价吴道子绘画时有句名言,“出新意于法度之中,寄妙理于豪放之外”。他说吴道子在旧的作画套路中画出了新颖的思路,在豪放不羁的风格之外寄托了高妙的韵味。这也是一句非常经典的文艺创作理论,不但适用于绘画,也适用于诗文创作。我想,用它来概括郭彦飞的书法创作特征也是很贴切的。

摘要：本文主张以一种"实践的美学观"重新审视藏传佛教造像美学,从西藏唐卡画师的主位视角出发,将文献资料与田野调查相结合对藏传佛教造像美学进行探讨,由此提出:一方面,历辈西藏画师对造像量度理论进行的注解,反映出佛教造像美学不断被本土化的过程;另一方面,不同画派画师对造像量度的艺术实践,导致藏传佛教造像美学朝向多元化趋势发展。

摘要：笔法是书法创作中的核心,其内容丰富多样。在书法史的进程中,笔法作为传承的重要环节,使得书法创作更加系统化且充满张力。其中,笔法体系构成了书法创作中法度建立的基本元素,古代书家又在传承体系中各自汲取营养,形成独特的风格和审美取向。这种个人精神在书法形式上的表达离不开对书法本体的深刻理解,笔法的重要性不言而喻。法度的建立又影响了文人雅士对意趣的进一步追求,法度、意趣相互联系又彼此区分,拘于法则失趣,不近法则无以求意。由此,笔法传承谱系的建立尤为重要,笔法体系的形成使得古今书家打破时间的桎梏而相互联系,是书法史的根柢所在,它接续书者的精神意志,不断丰富着书法的内涵。

摘要：草书是书法五体中动态最为强烈、调控难度最大、最能体现书法艺术审美高度的书体。作草须识草字，用笔须知草法，而在创作中情感的介入更表现出其高于他体的重要性。如何认识草书创作的法度、情性及其两者的关系，对草书创作的成败具有重要意义。

摘要：四川画家张大千在世界画坛享有盛誉。今天，研究其绘画思想不仅对我们继承其丰富的艺术财富极为重要，同时对我们进一步评价其艺术有着重要价值。

摘要：草书是书法五体中动态最为强烈、调控难度最大、最能体现书法艺术审荚高度的书体。作草须识毕宇，用笔须知草法，而伍创作中情感的介入更表现出高于他体的重要性。如何认识草书创作的法度、情性肢两者的关系，对草书创作的成败具有重要意义。

摘要：林散之的书法人生经历过“四变”,由此可探蕴藉其中的书道哲思。林散之的书法艺术哲学观是以“法度”审美的思考为起点,在“学古”“用古”“变古”的螺旋式发展路径中完成了对“法”的况思,最终以“悟”的审美直觉方式进入“自由”的书法艺术世界。

摘要：楔子鲁迅先生说:“凡是已有定评的作家,他的作品,全部就说明着‘应该怎么写’。”“怎么写”,就是文学创作的法度。谈到文学创作的法度,一些人不免色变,立即荅以“文无定法”。其实,无规矩不成方圆,一切事物都有其内在的必然的联系,创作亦然。“自有《红楼梦》出来以后,传统的思想和写法都打破了。”文章自古有法,鲁迅先生也首肯了。“红楼”虽破了单线发展和“三千两化”(千人一面,千部一腔,千篇一律;公式化,概念化。)的传统写法,但它本身洋洋百余万言,芸芸四百个人物,“书中之秘法亦复不少;”

摘要：版画在新疆生产建设兵团美术史和新疆当代美术史上都占有非常重要的地位,是中国当代版画史的重要组成部分。在很长的一段时间内,版画艺术凭借其强烈的社会性和文化功能意识,曾经在兵团的所有画种中＂一枝独放＂,