摘要：●Time and Tide《时间和潮水》Edna O’Brien著,Viking,352pp. ●In a shattered Mirror: The Later Poetry of Ann

摘要：比利·考林斯是纽约市利曼学院(Lehman College)的英语教授。他的诗曾发表在《纽约客》(The New Yorker)、《巴黎回顾》(The Paris Review)、《诗刊》(Poetry)、《美国诗歌回顾》(American Poetry Review)等许多其它杂志上。他是美国全国艺术奖金的获得者。他的第四本诗集《天使的问题》是全国诗歌丛书奖金的获奖者。本书《沉溺的艺术》一九九五年出版,是他的第五本诗集,由匹兹堡大学出版社出版。比利·考林斯现在住在纽约州的萨莫斯市。

摘要：十多年风风雨雨,潮起潮落。中国新诗经过自省内视,正本清源,加上对海外诗歌的引进吸收,思想观念已有不少变化,创作方法也更趋多样。如今,整个国家的重心移向经济建设,一切事情都会随之改变。诗歌价值观受到商品大潮的冲击和挑战,是历史的必然,也是好事。正因为意识到这一点,许多诗人在新形势下寻找新的坐标,更严格地按艺术规律写诗。

摘要：波德莱尔不仅是法国象征主义诗歌的先驱、现代主义文学的奠基人,也是一位文艺评论家。凡诗歌、小说、戏剧、绘画、雕塑、音乐和舞蹈等方面,他都发表过富有独创性的评论,批评范围之广泛、见解之深刻,令人赞佩。由此,他被誉为“十九世纪最伟大的批评家”。《浪漫派的艺术》汇集波德莱尔对文学、美术、音乐等不同领域的重要的评论性文章,集中表达了波德莱尔的思想与观点,以及他对同时代法国作家、作品的看法。

摘要：让·巴蒂斯特·卡米耶·柯罗,是风景油画美术史中一个不得不提的名字。夏尔·波德莱尔评价柯罗为＂当代风景画之首＂[1]160,德拉克罗瓦称其为＂当代风景画之父＂[1]12,可见其在风景油画中的重要地位。柯罗生于19世纪的法国,正处于古典主义、浪漫主义与印象主义交界点。

摘要：在19世纪中叶,波德莱尔以代表作《恶之花》震动了法国文坛,成为当时法国诗歌领域的杰出代表。由于其在诗歌中引入了很多新鲜理念,其中以＂发掘恶中之美＂为典型,这种创新的艺术追求令当时的人们耳目一新。在波德莱尔看来,应该在诗歌中表现更多有价值的东西,即在诗歌中发现世界本体中的美学意义。

摘要：诗只有一个现实：受难波德莱尔证明过这一点。奥维德也会同意我这个说法。另一方面，这一现实也保障了一个事实：诗歌是一门临危幸存的艺术读的人少，厌恶的人却很多如同良知生了病，如同遥远年代的遗迹在我们这个时代。

摘要：这显然只是一个特例,之所以谈到它——这份刚刚问世两年、且只出了三期的民间印刷物,是因为它提供了我们这时代需要的、但在别人那里却未曾提供的东西:关于前现代文明的、都市生活的、文化异化的和精神分裂的诗意想象。这是残酷的想象,波德莱尔式的并且混合着布勒东式的超现实主义的想象,也是真实和有着真正现实及物性的想象。在这日益被“中产阶级趣味”主导着文化方向与艺术趣味的时代,诗歌正越来越变成虚假、自私和幻觉的东西,它正假以个人自由的名义,逃避着揭示现实的责任,回避着一切严峻而真实的命题。所以某种意义上,说他们拯救了我们这个时代的写作伦理也不过分。

摘要：《现代主义:异教的诱惑:波德莱尔、贝克特及之后》by PeterGay ***2007年11月版"现代主义文化也许已经成了博物馆的藏品和一个不会让中产阶级感到害怕的口号,但是评论家和历史学家还是不愿意跟它说再见。"今年早些时候,澳大利亚评论家克莱夫·詹姆士(Clive James)出版了一本厚重的《文化失忆症:历史和艺术中应该记住的东西》,向现代主义致敬。