摘要：张大千泼墨泼彩绘画的空间构成形式赋予其泼墨泼彩绘画别具一格的风格样式,使其在绘画语言表现上有别于传统而自成一体。其泼墨泼彩绘画空间构成形式蕴含丰富的文化美学特质,强调中西绘画观念在绘画空间构成中的融合与应用,以二元相生、秩序构成的美学形式营造艺术空间的意境,使绘画空间构成形式具有民族性与时代性的美学特质。

摘要：近代以来,随着西方绘画理念的输入,在创作中,山水画家不再一味追求“淡、柔、静、寂”[1]等审美趣味,而以“师法造化,自以为法”[2]为宗旨,在此基础上加以创新,形成“落笔浓重”的自然风貌。其中,张大千便是代表人物之一。张大千的艺术创作,一直以中国传统绘画为基础。在晚年,他大胆地尝试将水墨与色彩结合,使二者达到一种和谐共生的状态,给人以强烈的视觉体验,由此形成了独特的泼墨泼彩绘画风格。这不仅是其个人绘画的拓展创新,也是对传统山水画技法的丰富。

摘要：刘海粟泼墨泼彩绘画语言是在传统绘画的发展中逐步形成的,是在新的历史发展时期对中国传统绘画思想不断传承、创新的结果,融合了近现代西方绘画语言与表现方式,将中西方的绘画思想予以融合、再创作。刘海粟在我国传统泼墨的基础上发展出了特征鲜明的泼墨泼彩绘画,具有鲜明的时代性。该文以刘海粟中国画作品《黄山狮子林》为例,研究刘海粟的泼墨泼彩绘画的形成、发展和性质。

摘要：张大千一生植根于传统,但又不断创新。他一生探索和发展"光"语言在中国绘画中的表现,完成了中国画从传统型到现代型的转变,也验证了中国画的生命力,这是张大千艺术上最大的贡献之一。

摘要：国画大师张大千一生植根于传统,但又不断创新,勇于创新。张大千绘画的创新不止是笔墨与色彩的解放,更是探索和发展绘画新语言在中国画中的应用。他从早年开始关注绘画艺术中的"光"语言,一直探索和发展"光"在中国传统绘画中的表现形式,晚年开创墨色酣畅、光雾烟霭、气韵生动的泼墨泼彩画,实现了中国传统绘画的伟大革新。

摘要：　　中国画的泼墨泼彩始于六朝.梁张僧繇即于缣素之上以青绿重色,图成峰岚泉石.以至近代也不乏巨匠,张大千、刘海粟、朱屺瞻等诸位大师在前人基础上开拓了新颖而且具有现代感的新水墨风格--水墨重彩画风,而享誉海内外的侯北人先生继之挥以椽笔,以泼墨泼彩,写出人生,独具品格,遐迩称奇.……

摘要：2023年春季拍卖会即将开启,中国艺术大师张大千(1899-1983)的一幅写于金屏风上的泼墨泼彩荷花作品《花开十丈影参差》将首次亮相拍卖场,估值2亿港元,成为香港地区苏富比中国书画部历来最高估值拍品。

摘要：张大千山水,工笔、写意皆佳,最具特色的乃其晚年的泼墨泼彩作品。充分利用了水的随机性和表现力,来描绘云雾缭绕、山清水秀的场景,山体厚重,墨线、墨块随机生发,蕴含着自然山川无限的生命力,水墨和色彩融汇合成,发挥了色彩与水墨的双重魅力,极大地张扬了色彩力量。用笔、墨、色三位一体的整体语言,一气呵成,极富气势和艺术感染力,奇伟瑰丽,天地融合,显示出清丽雅逸与细润华滋的独特神韵。

摘要：张大千的泼墨泼彩前后延续了差不多三十年的时间，形成于上世纪五十年代中期至八十年代初期逝世而止。虽说张大千的泼墨技法是建立在前人王洽、米芾、石格、青藤、白阳、梁楷等的泼墨技法上。但是，大千做到了精益求精，在前人泼墨的基础上加以创作，巧妙的将中国传统的青绿山水和西方绘画的技巧相结合，从而独创泼彩技法。外加后面不断的摸索探究，大千的泼墨泼彩在我国的绘画领域产生了很大的影响力。

摘要：　　2006年11月20日,为期一周的"贺万里山水画展暨学术研究文献展"在扬州顺利地落下帷幕.贺万里博士经过十几年的潜心研究和笔墨耕耘,在山水画和绘画理论两大门类均有建树,取得硕果累累.……