摘要：穆旦在西南联大时期的浪漫诗风无论是取材还是创作方法上,都与叶芝有着很大的关联。穆旦不仅从叶芝那里习得了总体性的自然主义关照,还汲取了叶芝早期浪漫诗歌的形式技巧;与此同时,穆旦倚靠古典传统,对叶芝诗歌艺术进行转化、改造和创新,并形成了"穆旦式"的浪漫。

摘要：多以自然、复古和超现实作为设计主题的西班牙服装设计师JuanDuyos,这一次带来了款式简单的女装设计,却又如吹过微微清风—般优雅地耐人寻味、意味深长。Duyos设计充分结合了欧洲注入的感性浪漫风格,意大利灵动的搭配和细致时尚的裁剪变化,恰当而精致的工艺手法运用,实现色彩、结构、工艺处理在服装上的完美结合,精确演绎现代都市女性优雅清丽的气质,满足变化万千的消费需求,与Duyos永远实行时尚、优雅、精致的品牌真谛非常契合。

摘要：Chloe蔻依由Gaby Aghion于1952年在法国巴黎创建,诞生时只有女装,后来逐渐增加了眼镜、香水和手袋、鞋靴系列。Chloe持续以灵感色彩传递优雅风格与自由精神。虽然设计师频频更换,但浪漫风格延续至今。Chloe追求摩登与经典融合,探索随性与简约风格,复古优雅的色调、轻柔飘逸的线条,希腊神话般的古典气息,尽情演绎了法式浪漫风范。

摘要：比奇夫人的钢琴音乐创作可以分为三个阶段：早期作品承袭了19世纪晚期的浪漫风格。中期的作品风格多样,有以当地美国及民谣创作的作品,如《苏格兰传奇》（Scottish Legend）,《加沃特幻想曲》（Gavotte fantastique Op.54）,《巴尔干主题变奏曲》（Variations on Balkan Themes Op.60）等,有复调类型的作品,

摘要：John Galliano将时装演绎成电影戏剧的形式,需要诙谐的智慧。而2011春夏John Galliano男装系列,设计灵感就来自两部经典的无声电影。查理卓别林式流浪汉风格和Buster Keato的浪漫风格,宽大和窄紧的轻松组合。Galliano以经典的卓别林装扮为重点,对服装的比例和正装进行了出色的改良。

摘要：自1947年Christian Dior(迪奥)的首次发布会以来,每一次新作推出都引起时装界及传媒的关注。Christian Dior品牌一直是炫丽的高级女装时代(1947年——1957年)的领头羊。大V领的卡马莱晚礼裙,多层次兼可自由搭配的皮草等,均出自于天才设计大师Christian Dior之手,其优雅的窄长裙。

摘要：开创了新派武侠小说的梁羽生,其创作明显地受到左翼文学的影响。这突出表现在其以人民性为本位的侠义观、承担政治重任的女性形象,以及将历史理想化的浪漫风格上。这也正是梁羽生的武侠小说的独特性所在。不过,虽然深受左翼文学影响,但他的武侠小说并没有仅仅停留在简单的模仿上,而是有着更多元化的思考与表现。对此展开剖析可使人获得对梁羽生武侠小说更真切的认识,并由此反思文学批评中因思考的模式化而造成的偏见。

摘要：厚底平跟鞋、头巾、宽边太阳帽都是2011春夏的关键单品,这与70年代风格有关。对首饰而言,这是一个体现极简主义设计的季节,包括简洁的塑料手镯和皮革腕套等。而另一些更具装饰感的因素,包括流苏项链和拧绳编结项链等也大受设计师喜爱。上一期我们主要介绍了鞋履和眼镜,接下来再从首饰和头饰两方面来解读下一季的"给力"单品。

摘要：本期我们选择法式浪漫风格与摩登中国风风格的样片,为大家详细介绍这两类照片的调修、定调的注意事项,希望对大家今后的设计与制作有所启发。修片注意事项:1.肤质的调修。皮肤要有真实感,在修片的时候,不要一味地使用仿制图章工具修饰,避免皮肤失去应有的质感.2.把握皮肤的光影走向。一定要按照光影的走向进行修饰,不要破坏原有的光感。修片时只需把高光和阴影处修协调,使皮肤看起来不脏即可。3.二次构图。我们要养成一种习惯,就是二次构图。对一张照片来说,二次构图有的时候能够起到"起死回生"的作用。同时要控制好人物的身形比例。4.背景和人物的关系。修片要注意整体,切忌人物和背景脱离,从而导致整体的不协调。

摘要：JAB、CHIVASSO、CARLUCCI、KRAVET和FABRICUT这些国际知名品牌及其衍生的各种系列产品．你或许听说过有关的介绍．但当它们集中出现在北京嘉润时,你只能用惊讶来表述自己的观感。