摘要：民族服饰作为展示少数民族文化的重要物质载体,既具备较高的美学价值,也具备丰富的学术研究意义。海南黎族是我国少数民族之一,其服饰文化经过数千年的艺术沉淀和传承,展示出强烈的民族特色和审美趣味。随着时代的发展,海南黎族逐步转变为一个濒临汉化的少数民族,其一些民族色彩元素正在逐渐淡化。基于此,针对海南黎族服饰文化的动态传承与创新迫在眉睫。

摘要：通过追溯黎族扎经絣染技术的流源,分析其服饰纹样所蕴含的文化价值和艺术特征,结合当代的审美需求,进行时装上的创新设计,探索海南黎族传统经絣染织艺术的视觉元素如何在当代时装设计中焕发出新的活力,为海南黎族现代纺织服饰文化传承与对外传播探索更多的可能性。

摘要：海南黎族草木染由丰富的草木资源和色彩构成,有与众不同的黎族扎染和独特的染媒试剂。其在形成和发展的过程中,构成了海南传统别具一格的艺术韵味,具有艺术价值、文化价值、环保价值、经济价值等。草木染的应用发展前景十分可观,是机遇,也是挑战。希望有越来越多的学者、企业对这项优秀的传统工艺进行挖掘、创新,丰富和完善。

摘要：承载着悠久文化历史的黎族民间故事,题材广泛、内容丰富,便于黎族文化的传承,为纸质文创产品创新设计提供了深厚的思想源泉。通过对海南黎族民间故事的类型、故事情节以及文化内涵的分析,对黎族民间故事中的文化情节、造型元素和色彩等进行提取,从现代设计理念出发以现代叙事性插画的方式对纸质文创进行创新设计。将黎族民间故事以插画的形式应用于纸质文创设计中,拓展纸质文创产品设计的方法,赋予纸质文创产品独特的文化价值。该纸质文创产品为黎族民间故事以手绘插画的方式呈现提供了可能性,具有发掘黎族民间故事与海南地域文化相结合进行产品开发的巨大潜力。

摘要：黎族民间舞蹈是海南黎族人民世代传承下来的特色舞蹈,具有鲜明的民族风格,在新时代发展环境下,可通过以下途径保护和传承黎族民间舞蹈:一是编订地方特色教材,开设黎族民间舞蹈特色课程;二是加大舞蹈创作力度,丰富舞蹈形式;三是文旅融合,深度开发黎族舞蹈市场;四是培育传承力量,强化黎族民间舞蹈继承的中坚力量;五是利用新媒体平台,拓展黎族舞蹈的宣传渠道。

摘要：海南黎族原始制陶技艺中的树皮浸泡液淬火工艺是陶瓷工艺史上罕见的个例,这种以植物染料为着色剂和陶坯烧成后液冷淬火的做法充分体现了黎族人民大胆的想象力和出色的智慧。本文深入分析了海南黎族原始制陶技艺中独特的树皮浸泡液冷淬火工艺的方法、步骤、原理及其文化内涵,指出作为中国陶瓷工艺史上的罕见工艺,黎族树皮液淬火工艺具有较高的文化价值,并对当代陶艺创作具有较高启示意义。

摘要：黎族传统文化流传至今。随着海南国际化进程的加快,有必要展示其现代民居建筑的文化内涵和本质,这是海南文化创意产业发展的突破点。将海南黎族的传统文化元素与现代艺术设计相结合,探索出既具有海南黎族传统文化元素又符合现代民居建筑设计的应用方式。探究海南黎族传统的文化符号应用于众多文化创意领域的可能性,及其与现代民居建筑设计最佳的契合点,从而促进海南人民及国内外游客对海南地域文化的理解和认同,增强对相关产业的辐射力度。

摘要：海南黎族传统手工技艺作为中华民族传统文化的重要组成部分,其种类丰富,主要有编织、纺织、木器、陶器、修理枪枝、家具制作等,是海南黎族人民的智慧结晶,有着重要的劳动教育价值。概述了海南黎族传统手工技艺,介绍了海南黎族传统手工技艺融入高校劳动课程的现状,探讨了海南黎族传统手工技艺与高校劳动课程融合的意义,以期对提升学生的审美能力、动手实践能力和设计创新能力具有积极作用。

摘要：文章以探讨海南黎族传统图形符号内涵为基础,分析在现代艺术设计中应用海南黎族传统文化元素的意义和内涵,阐述在海南本土设计不断涌现的当下,如何深入挖掘本土文化内涵,探寻在建设海南国际旅游岛的大背景下,海南黎族传统文化元素与发展本土文化创意产业的契合点,以及海南黎族文化元素在艺术设计领域中本土化设计所存在的优势等相关问题。

摘要：海南黎族打柴舞是黎族民间极具代表性的舞种之一,入选第一批国家级非物质文化遗产名录。这一舞蹈形式源于黎族的丧葬习俗,之后演变成重大节日期间的欢庆舞蹈。随着海南省经济的快速发展,黎族打柴舞面临着传承困境。越来越多的黎族原始村寨消失,而新一代的黎族青年人更倾向于去大城市发展,愿意学习打柴舞的人越来越少,打柴舞传承出现了断层。为了更好地保护和传承海南黎族打柴舞,让更多的人了解这一非遗艺术形式,本研究将论述海南黎族打柴舞的传承现状,分析其面临的传承困境,提出合理的传承策略。