摘要：在资本全球化的背景下,西方消费主义思潮不断涌动。"消费主义是指文化需要过度依赖消费,或者把消费本身作为文化的目的。"(1)"影视"与"游戏"是当代青年文化的代表,在影游融合的过程中,消费主义思潮对其造成了深刻的影响,而随之产生的各类问题也日益凸显。如,在影游融合的过程中由于过度追逐奇观审美而忽略了人文表达、游戏的暴力元素在影像改编中被无节制地放大、影游相关产业因过度娱乐化的倾向而迷失了对价值的判断。影游融合是媒介发展的必然,同样是青年文化走向未来的机遇与挑战。因此,面对消费主义的陷阱,当代青年应在对文化的坚守与突围中做出正确的价值抉择。

摘要：自20世纪90年代以来中国实现经济腾飞的同时,也推动中国迈入消费主义文化时代。现代电影的发展及其价值取向受到作为一种"霸权"的文化和意识形态的消费主义的支配和控制。通过"人"的书写和表达之视角,考察中国电影晚近十几年的发展演变逻辑,中国电影在影像风格、叙事结构、审美形式等方面表现出与前几代电影不同的取向,建构新的叙事策略和情感表达方式,而这一切都是在消费主义文化语境下完成的。

摘要：近年来,佳作不断的国产动画电影在掀起“国漫崛起”浪潮的同时,也迎来了其在中国电影市场上的崛起。相较新世纪以前的国产动画电影,当下动画电影的创作特征发生了巨大的变化,不同风格、不同题材的动画电影层出不穷。“弱男主”是国产动画电影中一个值得关注的现象,“弱男主”在外表、能力、性格上的“弱”,共同呈现出去支配性和去竞争化的男性气质,而这一表象背后是消费主义时代下女性观众的审美需求和后现代犬儒主义的精神症候。本文尝试从“男性气质”的视角出发探讨国产动画电影中的男性形象,以扩展当下国产动画电影类型的研究视野。

摘要：一虽然岳敏君说自己笔下的＂大笑人＂是以自己为模特,不过很多时候＂大笑人＂和岳敏君的惯有表情相去甚远,看得出来,岳敏君是个少笑的人,还常有一些心事茫茫的沉郁之感。早些年,岳敏君也曾按摄影师意图摆拍出大笑,但他的大笑从来都没有像他画中的大笑那样狂放过,总能看到其中的一些保留。而现在,他开始拒绝大笑,他告诉去拍摄的媒体：我笑不出来。

摘要：李华琪与许多毕业于清华大学美术学院这种顶级美院的艺术家不同,他几乎从不刻意强化自己的"艺术家"身份,而总是称自己是"画画的"。我与他认识以来,从没有见过他高谈阔论华而不实的概念,大多都是生活本身。我喜欢这个人,因为他从不把绘画当做一件多么了不起的事,从不把"绘画"置于"生活"之上。在我有限的人生阅历里,我见过许多青年艺术家深谙消费主义时代成名的逻辑,懂得利用姿态和言辞博取关注,他们懂得"艺术家"

摘要：国产纪实性影视剧的审美架构发展轨迹与社会文化时代背景、经济技术发展水平、受众心理审美紧密相连。后现代消费主义时代语境下,国产影视剧作不再是主体影视剧对于客体生活客观性的二次构造与创作,影视剧作为自我主体实现了和谐地与社会客体相融共生,社会生活不再是作为创作主体的人表达主观意志精神的载体而成为艺术自我隐喻的主体隐喻符号。

摘要：周志强在《艺术广角》2022年第5期撰文指出,城市中人对生活的迷、都市生活里偏执的情感诉求、对乡土中国过度浪漫的想象和内心压抑不住的逃离冲动,这四大主题构成了中国流行音乐的发展背景。如果说罗大佑的模式创造了20世纪80年代末90年代初的浪漫激情,那么到了消费主义时代,以校园民谣为代表的音乐形式诞生了,声音政治发生了天翻地覆的改变。