摘要：本文主要研究消费观念在广告作用下的嬗变,通过广告对消费观念的影响,阐述了广告是时代特征在消费观念中的折射,揭示了消费观念决定消费心理需要,以及消费符号对消费心理取向的决定作用,推论出消费符号改变消费观念的结论。

摘要：当代中国都市电影对都市景观的变迁进行了影像再现。从镜头语言来看,随着中国都市化进程的快速展开,都市景观的影像不再具有整体感,而是呈现碎片化的状态;都市空间的稳定性也渐渐消失,取而代之的是晃动感。这体现出都市中人与环境的疏离,所隐喻的是"物化"的社会关系。在近年来的都市电影中,随着"物化"之旅的渐趋完成,都市景观的碎片化、都市空间的晃动感逐渐消失,最终,消费符号建构出全新的都市景观。

摘要：本文通过研究从影视剧的广告效应,揭示了影视衍生产品与消费符号的内在联系,并通过影视衍生产品对价值取向的决定作用,论证了影视衍生产品改变了观众的价值取向,进而阐释了附着在影视衍生产品之上的价值观念,不仅是形成多元化价值观念的根源,也会对主流文化产生极其负面的作用。

摘要：以一种消费的视角考察电影放映的空间,就是要探究电影放映的空间在电影消费过程中的运作机制。电影宫殿是电影放映空间演变过程中产生的一种特殊形态。文章通过梳理这一空间从消费空间到空间消费的演进过程,概括其独特属性,进而考察这一空间内所发生的消费活动,揭示其独特的运作机制,以及这一机制背后所体现的社会语境与社会关系。对跳出建筑学视角的电影放映空间进行认知,可在一种更广泛的文化的、经济的和社会结构的视角下重新挖掘电影宫殿作为一种空间形态的价值。

摘要：现代社会中,文化本身已经成为消费社会中的一部分,作为文化消费品的艺术与设计成就的是"文化消费"抑或是"消费文化",人们已很难界定。在消费主义的影响下,艺术和设计的界线已然不再那么分明,它们的关系已经走得越来越近。

摘要：中国当代绘画一方面是从本土现代性的力量中获得基石,另一方面在走向融合、走向现场的过程中与其他媒介、文化产生交融。上世纪80年代以来,伴随大众社会和大众文化的发展,绘画的形貌特征与内在观念均发生转变,两者的纠葛也从符号、趣味、立体化的呈现中拓展开来。本文从两者关系的对立到共生、大众文化在当代艺术中的显形及其立场与面向展开分析,旨在廓清外在影响的同时言明中国当代绘画所面临的处境与自身演进的特征。

摘要：近年来,各种论著先后对广西民歌传承和发展进行了多方面的研究,并提出了多种建议和措施。在这种情况下,则应该考虑用一种合适的视角或形式,对各种建议和措施进行梳理和归类,使之更加明确、直观和实用。鉴于此,本文以符号学这一著名理论,对广西民歌的发展进行了思考,为广西民歌精神内涵、时代特征和商业价值的彰显提供参考和借鉴。

摘要：纪录片《艾米》提供了绝佳的明星研究分析范例,影片通过电影剪辑、声画关系处理以及对艾米写作的歌词信息的重点关注等三种作者策略,成功拍摄了导演阿斯弗·卡帕迪尔心中真实的艾米·怀恩豪斯,恢复了被粗暴简化为消费符号的艾米·怀恩豪斯的多重向度,进而成功对抗了媒体权力政治对艾米·怀恩豪斯的暴力书写。

摘要：华与华的方法是,不要解释。通过20年的努力,创意咨询公司华与华生产的消费符号占据了中国的每一条街道。创始人华与华兄弟自豪于他们的设计遍布中国任何一个超市、药店、书店、小卖部、大商场,线上与线下。

摘要：中国现阶段总体上已进入消费社会,消费者从聚焦消费品的使用价值转向更加注重象征价值,消费的目的由主要满足物质生活需要转向更加注重身份建构以及社会地位提升。人们接受职业教育成为一种消费行为,学生是职业教育的第一消费主体。然而中国职业教育象征价值低,吸引力欠缺,呈现出政府重视、民众轻视的不平衡状态,不能满足学生自我实现的需要。造成这种撕裂的重要原因是政策设计罔顾学生作为职业教育首要消费者的事实、权利与需求,社会大众对职业教育低等社会身份建构的固化歧视,以及学生家长对接受职业教育的负面认知等。基于此,应从消费视角对有损职业教育形象的政策制度重新检视,注重内涵建设以改善学生消费体验,优化结构并完善现代职业教育体系,以及强化媒体正面宣传,进而重振公众对职业教育的信心。