摘要：我们把历代碑刻、阁帖,笼统界定作古代文字与法书的复制与保存的重要形式之一,大概不会有太多的异议。但是如果我们说古代图书的重要流传形式之一——版刻中的"精写刻本",也是古代文字与法书的重要载体,其中保存有大量可资鉴赏与学习经典,大概就不一定会有更多的附和者。

摘要：癸卯已去,玉兔回宫,甲辰新至,金龙驾临。在举国欢庆喜迎龙年之际,余砚斋中又喜添清代王鸿绪铭文盒砚,可谓双喜临门,人生快事也。呈倒卵形,裸砚长17厘米,宽11.6厘米,高1.5厘米(盒长18厘米,宽13厘米,高4.2厘米)。砚一上手,自觉非等闲之物。砚额处雕祥龙一尾,于团团云纹中穿云驾雾,刀工奇恣纵横,畅淋漓,气度不凡,为典型明代云龙纹砚作派。许是明代老砚传之清代人之手而后铭,又或许是清代康熙朝尚传承明代制砚之遗风。

摘要：清代康熙年间有一篇奇特的杂剧《惜花报》,这部杂剧是剧作家黄周星受同时代杭州文人王晫的邀请而作。王晫(1636?-),字丹麓,号木庵、松溪子,浙江钱塘人。他工于诗文,广交宾客,著有《今世说》《霞举堂集》及杂著多种。现实生活中的王晫爱花成癖,他先有《看花述异记》一文,讲述他奇遇花神的故事,然后黄周星受邀将这个故事演绎为戏剧,也就是后来的《惜花报》。

摘要：清代的铜版画融合了中西艺术特征,是中西文化交流的产物。18世纪,清代宫廷开始出现大量的做工精良的铜版画,开创了中国版画史上融入欧洲版画制作工艺的先例。清代宫廷铜版画始于清代康熙年间。

摘要：一、铁画现状(历史悠久易忽略)。铁画是芜湖本土的一种工艺美术作品,它历史悠久,风格独特,技艺高超,既有国画水墨画之境,又有强烈的艺术立体感,黑白分明,苍劲凝重,被称为“巧夺万代所未有”。制作起源于宋代,盛行于北宋,清代康熙年间,芜湖铁画才自成一体。

摘要：嘉定竹刻是中华工艺美术史中的一枝奇葩,至今已有近五百余年历史。嘉定竹刻以刀为工具,以竹子为载体,将书、画、诗、文、印融为一体,赋予竹子以新的生命,有明显的地域性和鲜明的原创性,作品蕴含有淡淡的书卷气和金石味,风雅绝俗,是历代文人的雅玩。清代康熙、雍正、乾隆年间,嘉定刻竹人进入内廷,为皇家刻竹。康熙、乾隆帝曾在竹刻上题诗,表示喜爱和欣赏,由于皇家的倡导,嘉定竹刻的名声更加响亮,海外人士称"

摘要：国画历史悠久,她在不断的成熟和发展过程中逐渐为陶瓷艺术所借鉴,并将国画艺术移植到陶瓷上,使陶瓷艺术逐渐发扬光大。陶瓷与人们的生活息息相关,陶瓷艺术的发展使陶瓷更加完美实用,更受到人们欢迎。只有这样,国画艺术才有可能转移到陶瓷上,因此陶瓷的实用性和艺术的结合是国画得以移植的根本。

摘要：试论《五百罗汉图》的艺术特色邹秀火中华民族有着几千年的文明史，炎黄子孙曾创造出光辉灿烂的文化。其中佛教艺术作为一种文化现象，也得到相应的发展和存在。庐山博物馆收藏的清代康熙年间浙江画家许从龙所绘的《五百罗汉图》，其气势恢宏，博大精妙，洋洋１１２轴，现...

摘要：现代醴陵釉下五彩起源于清代康熙年间烧制成功的釉下三彩,由于它的出现晚于青花及釉里红,因此笔者目前认为这一技术的成功当建立在青花和釉里红的制造基础之上。但与景德镇的青花和釉里红技术相比,经过长期的技术改造与创新,现代醴陵釉下五彩以艳而不俗、色泽水灵的特征闻名于世。

摘要：在北京艺术博物馆的诸多藏品中,有一批书画珍品,其中包括清代康熙、雍正、乾隆、道光、宣统等皇帝的作品;也有出自慈禧皇太后以及成亲王、恭亲王、溥伒兄弟等的手笔。从这些书画作品中,可以使人们了解清代皇室及其後裔生活的一个侧面。清王朝入主中原以後,提倡学习汉文化。