摘要：滑稽戏是笑的艺术。看滑稽戏的观众往往是为了寻求笑的欢乐而走进剧场的,连越剧表演艺术家傅全香也这样对我说过:“我演了几十年悲剧,啼啼哭哭几十年,我现在再也不想看悲剧,我只想看你们滑稽戏……因为我要愉快、要笑。”滑稽戏演员的任务,就是想方设法使观众发笑。笑,是滑稽戏艺术的生命。在这一点上,没有一个剧种能象滑稽戏那样刻刻注意观众的剧场效果。周柏春老师这样说过:“在舞台上,如果台下观众三分钟没有笑声。

摘要：呼唤滑稽戏传统风格的回归,首先应该明确什么是滑稽戏的传统风格。20世纪90年代苏州召开滑稽戏艺术研讨会,有专家学者总结说苏州滑稽戏"冷隽幽黙、爽甜可口、滑而有稽、寓理于戏"。这其实只是说了苏州滑稽戏与其他分支滑稽戏的细微区别,并没有慨括出滑稽戏的整体风格或传统风格,那么到底什么是滑稽戏的传统风格呢?如果要切实厘清滑稽戏的传统风格,我们恐怕还要从深入了解与剖析各分支滑稽戏一些共同艺术特点做起。

摘要：滑稽戏在百余年的发展历程中,形成独具一格的审美特质。其一,滑稽戏以滑稽性为主要审美特性,滑稽戏的滑稽性具有狂欢性、反常性和游戏性。中西交融的上海都市文化的多元化,带来滑稽戏狂欢性的多声部特色;民间滑稽文化带来滑稽戏语言的狂欢;滑稽戏艺术自身的交叉性和边缘性带来狂欢性的边缘化特征。滑稽戏的反常性包括悖反常貌、悖反常态、悖反常言、悖反日常情境、悖反常理以及悖反常规思维等类型。而滑稽戏的游戏性体现在创作主体的反事实想象的游戏思维、接受主体拥有游戏心境及其审美功能的欣悦喜乐。其二,民间性为滑稽戏的文化渊源,主要体现在创作题材、审美趣味、民俗事象等方面。其三,情节的纵向线性结构与噱头的横向板块结构始终是左右滑稽戏的两极,两者结合程度决定滑稽戏的优劣成败。

摘要：我认为喜剧是整个戏剧的一种,而且是最难搞的艺术.喜剧之所以被公认为最难搞的艺术,首先在于它是最智慧的艺术,它里面透着幽默、机智,透着各种各样的灵气,而这种东西往往又是情理之中、意料之外的事情.喜剧最根本、最基础的定义就在于此.为什么能让普通人感到意外,就是它有惊人的地方.这种讲求智慧的东西,一般人很难搞,如果创作上还有某些限制,如不能讽刺等,就更是难上加难.

摘要：滑稽戏是江南土生土长的民间喜剧艺术,它以谐谑风趣、夸张变形为特征,被誉为江南奇葩。滑稽戏具有深厚的民间性,主要体现为民间文化原型与民间叙事模式,这也是其与文人喜剧大异其趣的重要因素。滑稽戏在百余年的发展历程中,呈现出三种民间文化原型:憨者、小丑、智者。其民间叙事模式则包括骗子模式、流浪汉模式及因果报应模式。正是因为植根于深厚的江南民间文化,契合普通市民的审美趣味,滑稽戏方能不断拓展自身的生存空间,这也正是滑稽戏百余年来获得艺术生命力的根基所在。

摘要：滑稽戏是什么 滑稽戏与曲艺有渊源关系,正象中国戏曲许多剧种与曲艺有渊源关系一样。但它不是曲艺而是戏。在戏曲史的研究中,人们总喜欢把戏曲的渊源追溯得越远越好,甚至追溯到人类童年时期的祭祀、礼仪、劳作,但从戏曲本身的规律来看,它的正式形成期是在宋元时代。滑稽戏也是这样,真的要追溯,那可以上溯到先秦及秦汉的古俳优。

摘要：(一) 江苏滑稽戏,在急速行进的时代列车上,走完了新时期的十年行程,虽历经艰辛,但迎来了五光十色的花环,是建国以来滑稽戏的黄金时期,它的业绩将当之无愧地载入滑稽戏史册。从舞台到社会所产生的影响,从滑稽圈到电影界。

摘要：在八九年江苏省首届滑稽戏节的理论研讨会上,我作了《滑稽与人物行为逻辑》的发言(全文见《剧本》月刊1989年第12期),意在总结造成滑稽态势的规律。我以为,滑稽艺术虽然可以容纳非艺术的滑稽(例如“恶做”),但滑稽艺术的品位却取决于艺术的滑稽,而艺术的滑稽总是在悖理的人物行为逻辑中发生。在小组讨论会上。

摘要：创造俗喜剧艺术的大境界──论张宇清及其滑稽戏创作周安华喜剧艺术在西方戏剧史向有雅俗之分，雅者诙谐、整饬、幽默，表现人生际遇和命运变化，如感伤喜剧、性格喜剧、音乐喜剧等等；俗者滑稽、可笑、怪讹，展示下层人的趣味、热情和期望，充满欢笑的因子，如阿特拉笑剧...

摘要：《苏州两公差》是20世纪50年代改编自闵剧《练印》的苏州滑稽戏经典作品,在老版的基础上,由苏州市滑稽剧团重排的新版《苏州两公差》在剧本结构、语言及表演、音乐设计外部形式等方面做了细致调整,使该剧具有鲜明的时代感,与当下观众的审美需求产生了很好的共鸣,体现出主创团队的探索精神。此外,作品的成功上演,还在于它不仅继承了经典剧目本身蕴含的批判精神,而且还有所升华,也更好地塑造了两公差急公好义、不惧权势,假扮钦差惩恶扬善,为民伸冤请命的高尚品格。