摘要：工笔人物画是中国传统艺术中的一种,随着时代的发展逐渐演变为将西方素描观点理论与传统工笔画相结合,形成了独具审美特色和民族风格的现代工笔人物画,推动了工笔画的传承与发展。本文结合《山地》、《秋冥》以及《舞之憩》三幅作品为例,探索了工笔人物画造型演变发展过程,以期望能够从中吸取表现方式和技法形式,为工笔人物画的创作提供参考。

摘要：我国学校艺术体育项目众多,需要演进审视才能了解其整体发展全貌。基于特定历史时期变化和各项目形式引入及兴起的时间点,我国学校艺术体育的演进阶段大致分为孕育期(1840-1911年)、生成期(1912-1948年)、形成期(1949-1976年)、外生式发展期(20世纪70年代末-90年代)、内涵式发展期(21世纪至今)五个主要发展时期,各阶段间表现有适应时代发展需要、适逢其时的"成长态"规律演进形态。

摘要：“女性写作”概念出现于20世纪90年代,与80年代的“女性文学”概念有相承关系,它强调“性别差异”论,“试图将‘女性＇从统一的主流话语中分离出来,寻求其独特的文学表达传统、特定的女性美学表达方式”.应该说,女性写作在20世纪取得了重大的创作实绩,充实和丰富了中国现当代文学发展史,同时又以独特的艺术视角与表达方式显示出对于女性文化建构的重要意义.

摘要：从古至今,室内设计都是人们生活的重要组成部分,室内设计既反映房屋主人的审美观念,也体现主人的价值观。改革开放后,我国室内设计行业蓬勃发展,不断衍生出多元设计元素,使大众选择日趋多元化。本文通过分析室内设计风格的演变,为设计师及大众提供理论依据和实践经验。

摘要：昌黎地秧歌的传承方式与演变,对活跃群众文艺创作与全民艺术普及,对民间艺术的传承与发扬光大,都具有十分重要的历史意义与现实意义。民间艺术传承——由单元向多元传承发展,民间艺术理论——由群众自发向专家型跃升,民间艺术发展——由本土向国际化融合开拓,昌黎地秧歌传承方式在实践中不断演变和发展,从而使这一传统民间舞蹈焕发出勃勃生机。

摘要：辉煌灿烂的汉代艺术，为我们留下了无数的瑰宝。汉画像砖石便是其中璀璨夺目的明珠。汉画像石墓多集中于中华文明的发源地一黄河流域和长江流域。就地域而言，南阳汉画像石墓较为系统，每一时期都有其比较典型的墓葬。南阳汉画像石墓属西汉中晚期的有三座：昭宣时期的赵寨砖瓦厂画像石墓、西汉晚期的杨官寺画像石、石灰窑村画像石墓。

摘要：客家传统服饰特色的形成,与客家族群的迁徙背景、定居环境和服饰艺术自身发展规律等密不可分。其服饰文化坚守中原汉制,但其特色的形成,却呈现出一种"雪球模式",即以中原汉服形制为核心基础,在北民南迁的历史中不断地融合客地原住民服饰文化,从而形成特色。在融合客地原住民少数民族服饰文化时,坚持以"生存"为核心,以"实用"为标准,以适应南方生活。从现存的客家传统服饰活态遗存实物看,它兼有中原汉服风韵和少数民族服饰意蕴。

摘要："身韵"是中国古典舞外在形态和内在神韵的集中体现,是中国古典舞体系建设发展过程中重要的里程碑。它不但吸取了戏曲"身段"中的元素,还融合了包括武术、杂技、音乐等多种艺术元素,是中国古典舞训练的精华。"身段"与"身韵"其关系同根同源,却各自绚烂又千丝万缕,从戏曲"身段"到古典舞"身段",再到现在的中国古典舞"身韵",虽一字之差,却是艺术的独立与飞跃,使中国古典舞身韵最终找到了自律,找到了舞蹈本体审美风尚和艺术规范,从而最终成为中国古典舞蹈的精髓和灵魂。

摘要：影视片头是一个高度概括的艺术综合体,是一部影视作品的"门脸",是观众对该部影视作品的第一印象。华特迪士尼公司是一个拥有长期发展历史和不断改革变化的公司,历经80余年的发展,其片头也在不断改善和创新。文章对迪士尼影视片头的演变发展进行探究。

摘要：中国的陶瓷有着崇高的地位,宜兴制陶有着悠久的历史和灿烂的文化,宜兴地区也是江苏省最重要的古代窑址分布区域。宜兴陶艺带有多彩多姿的文化色彩,这对研究长江流域、太湖区域的古代文明进程有着重要意义。作为紫砂唯一产地的宜兴丁蜀镇更是自古以来闻名于世,然而紫砂的起源也一直存在争议。利用考古材料研究紫砂的起源、发展历史以及艺术成就,有利于继承和发扬我国优秀的传统文化,也为后代留下宝贵的财富。