摘要：随着古筝艺术的蓬勃发展,其作品多呈现出民族性、地域性风格特征,许多作曲家将具有西域风格的音乐元素运用于现代筝曲创作当中,这种独特的音乐风格使其成为中国古筝艺术当中不可缺少的一部分。本文以筝曲《行者》为研究对象,从创作背景、本体结构、风格特点、演奏技法等方面进行分析,探究作品中所体现的西域音乐特色,从而加深对乐曲内涵的理解与风格的把握,使作品演绎更加深入人心。

摘要：大提琴家杰奎琳·杜普蕾，以出神入化的琴声征服世界。匈牙利同行史塔克，乘车时听见广播里播放她演奏的大提琴曲《殇》时，说：“像这样演奏，她肯定活不长久。”杜普蕾42岁盛年而逝，史塔克一语成谶。不过，也许顶尖艺术家之间心灵相通，史塔克听出杜普蕾是用生命在演奏。

摘要：李斯特是浪漫主义音乐的杰出代表之一,在钢琴演奏、作曲及指挥领域均取得了卓越成就。世人对李斯特音乐成就上的认识多集中于钢琴炫技表演方面。然而,在中晚期创作阶段,李斯特善于将个人情感融入音乐,借助音乐元素表达情感。这得益于李斯特深厚的文学修养,使得其作品在内涵呈现上更为丰富多元。音乐会练习曲《叹息》诞生于李斯特的创作高峰期,该作品彰显了极高的艺术价值。因此,对《叹息》的研究有助于理解其多变的音乐语言,领略李斯特精湛的演奏技巧。本文采用文献资料法、谱例分析法以及归纳法,对《叹息》的音乐特点及演奏技巧进行深入剖析,旨在从独特视角挖掘该作品潜在的艺术价值。

摘要：颤音是J.S.巴赫《创意曲集》中常见的装饰音符号,也是巴洛克时期常用的装饰音类型。它有四种形式:带下波音后缀的颤音;带上行前缀的颤音;带下行前缀的颤音;有准备的颤音。颤音的演奏方法和演奏规则,极具研究价值。

摘要：卫仲乐是我国著名的民族音乐家、器乐演奏家和教育家,是中国近现代器乐演奏艺术史上的重要人物。卫仲乐的名字和20世纪的中国音乐紧密地联系在一起,这不仅是因为他的艺术实践活动是20世纪中国音乐发展史的重要组成部分,更重要的是他的演奏风格对近几十年的中国器乐艺术,尤其是琵琶演奏艺术产生了重要的影响。文章结合卫仲乐的音乐艺术思想及其艺术精神,来论述其琵琶演奏艺术的特点及影响。

摘要：刘德海先生是当代著名的琵琶演奏家,他的琵琶艺术激励和影响了许多后来者。笔者从一个演奏者的角度在七个方面感悟、思考刘德海先生的琵琶艺术之路。刘先生自称为"爬坡人",爬坡自然是负重辛劳的。在文中我们可以看到一个演奏家如何在不同的时代、不同的环境,始终坚守琵琶艺术,在弦上"较劲",在音符上"较真",不断探索、实践、创新发展琵琶艺术的精神。

摘要：概论对于大多数音乐表演艺术家来说,分析理论主要是对音乐语法的研究。作为一门实用的学科。

摘要：20世纪以来西方小提琴演奏、教学研究,在科学技术与实证观念的推动下不断尝试解决各种演奏与教学问题,取得了一定成果,在总体上体现出了两种不同的研究类别:第一类是人体生物学、生物力学分析,针对的是人体的生理、物理客观规律;第二类是计算机辅助教学和训练设备的设计、发明,关注人体以外的各种问题,强调的是自动化、效率、可靠性等特点。如何认识技术、利用技术,让科学技术为音乐表演艺术及教学服务,成为一项亟待人们进一步关注和探讨的研究课题。

摘要：笙是中国具有悠久历史的簧管和声乐器，它作为中华民族音乐宝库中的一颗璀璨明珠，从诞生之日起就在漫长的历史演进中不断地发展和完善，并展示其顽强的艺术生命力和独具特色的艺术感染力，在民族音乐文化的各个时期都放射出绚丽的光彩。

摘要：对于流行音乐的产品量而言，寓教于乐的音乐牙刷是迄今为止个人护理产品最有创意的实践和应用。