摘要：二胡演奏艺术发展至今,无论是在创作或演奏方面都取得了突出的成绩。作为古老的民族弓弦乐器,以阿炳为代表,根植于民间的二胡艺术发挥着重要的作用。本文从阿炳的演奏风格和演奏方法入手,进一步剖析了其独特的演奏艺术形式。

摘要：每个流派都有自己独特的艺术形式、演奏技法、风格特征。由于受地域的影响,语言、习俗、民风、环境以及所依附的民间音乐等各不相同。因此,它们自成一体的地域风格也是各流派的基础,对传统筝派进行主要特征的比较研究,可以使我们在了解某一流派的同时,横向深层次地掌握其它流派所蕴藏着的内含,从而对古筝这门艺术有一个全方位的认识。文章希望通过对四个流派的演奏技法、变奏手法、板式(曲式)结构、韵色特点、同名异曲以及人文环境的比较分析,进一步阐述四个流派演奏中特点特色的音乐风格。

摘要：肖邦的艺术个性不仅复杂、充满秘密和矛盾,而且在不断地臻于完善之中.他是在自己从事的艺术中通向这一完善的,这不但表现在他的创作、钢琴演奏艺术和即兴演奏中,而且同样表现在他的钢琴教育工作中.

摘要：德国浪漫主义乐派的杰出代表——舒曼所创作的声乐套曲中的钢琴伴奏具有鲜明的艺术特色,渲染了整个作品的气氛,成功地刻画了人物的性格和心理,升华了作品的整体诗意环境,使钢琴在艺术歌曲中的重要作用得到了充分的发挥。本文以舒曼声乐套曲中的经典之作《诗人之恋》为例,从作品的旋律、和声、织体等方面分析了钢琴伴奏的艺术特点,探究了钢琴伴奏的演奏方法。

摘要：享誉世界的德国作曲家、音乐家贝多芬在成熟时期创作的《G大调第四钢琴协奏曲》被称为是最具抒情意味的一部作品,贝多芬利用清新的曲风、浪漫的曲调营造出了协奏曲浓郁的艺术气氛。本文从《第四钢琴协奏曲》的概况谈起,剖析作品在曲调、旋律、快板三大艺术特征上的表现。演奏者要在了解其创作背景和作者乐思的情况下,通过对速度、踏板、装饰音、指法的控制和学习来更好地演奏这首乐曲,发挥出该协奏曲本身极佳的视听效果。

摘要：戏曲打击乐器,可分为民族打击乐器和西洋打击乐器。民族打击乐器在我国民族音乐和戏曲音乐中起到不可替代的重要作用。

摘要：板鼓是京剧乐队中的一项打击乐器。通常是以双箭击鼓或单箭挎板击鼓两种形式演奏。从京剧乐队中板鼓的职能范围来讲，即是乐队指挥者，又是首席领奏乐手。司鼓者击打板鼓发出“点子”的节奏音响来操纵、指挥乐队，这种指挥性的演奏是我国民族戏曲演奏的特长。它是由历代前辈艺人不断吸收、创造、实践、发展形成的特有的演奏形式。

摘要：中国钢琴音乐中有一个重要的组成部分,就是作曲家们将民歌或民间乐曲改编成的钢琴曲。黎英海先生根据民族管弦乐曲《春江花月夜》改编的钢琴独奏曲《夕阳箫鼓》,通过钢琴对古筝、扬琴、萧等民族乐器的成功模仿,让钢琴曲《夕阳箫鼓》为人们展现出了一幅景色秀丽、色彩柔美、气韵生动的中国传统水墨画。

摘要：《蝴蝶》是一部极具浪漫主义风格的钢琴音乐作品,此作品以套曲的形式构成,包括十二个独立的小曲及六个序曲,具有精炼的标题、优美的舞曲、多变性的调式与调性,完美呈现出了舒曼创作中的浪漫主义风格。而正是这种浪漫主义风格使这部作品对演奏者提出了较高的要求,需要演奏者在把握作品风格特征的基础上提炼出准确演奏方法与技巧,进而真正演绎出《蝴蝶》的艺术魅力。

摘要：小提琴是一种深受国内外人民青睐的西洋乐器,演奏者在演奏的过程中,可以通过自身的技巧和情感的投入,能够花费较少的力气演奏出表演者想要抒发的情感,这样能够充分地展现出小提琴演奏的艺术魅力。而演奏艺术魅力的展现与演奏方法存在直接的关系,由此看来,想要更好地展现小提琴演奏的艺术魅力,需要对小提琴的演奏方法继续深入的思考。本篇文章主要分析了小提琴演奏的艺术魅力,并且分析了小提琴的演奏方法。