摘要：演艺业与科技产业融合是解决演艺业“成本病”的重要抓手。基于我国省域数据,对演艺业与科技产业融合能否提升演艺业生产效率进行了实证检验。结果表明:演艺业与科技产业融合对演艺业生产效率具有提升效应,且主要是通过促进技术效率来提升演艺业生产效率;演艺业与科技产业融合对国有与非国有演艺组织生产效率均具有正向影响,但是对于国有演艺组织的正向影响更为显著;分地区来看,东部地区演艺业与科技产业融合对演艺业生产效率的提升效应最强,中部次之,西部最弱。为此,我国可进一步完善促进演艺业与科技产业融合的政策及其保障措施,积极培育演艺企业集团,推进跨区域合作,使演艺业与科技产业融合联动发展。

摘要：伴随新一代信息通信技术在社会各领域的广泛应用,演艺业进入数字化发展新阶段。数字技术在促使现代舞台表演艺术数字化和智能化的同时,催生了突破剧场物理界限的云剧场、线上演播等探索尝试,进而改变了演艺生产、管理模式,推动了智慧演艺生态的初步形成。演艺业数字化发展呈现从生产到生态变革的逻辑进程,是基于演艺事业和演艺产业的双重属性受文化与经济双重驱动的结果。演艺业数字化发展伴生一系列现实和理论问题。解决这些问题,演艺行业要以系统思维从不同维度科学构建智慧演艺生态;相关理论研究需在学科交叉融合思路下,从科技、艺术、传播、产业、管理多视角推进,探索新的学术增长点和学科创新点,进而实现理论深化和研究范式创新。

摘要：2023年,疫情阴霾散去,上海演艺业全面恢复。上海话剧人积极进取,创作、演出都增质提量,话剧舞台呈现繁荣发展的生动景象。年度基本情况1.创作、演出2023年,上海话剧工作者围绕重大革命历史题材、新时代温暖现实主义题材、中华优秀传统文化题材和经典IP跨艺术门类转化,扎实推进创作、演出工作,创排了一批主题深刻、人物塑造扎实鲜活、艺术风格多元的话剧艺术作品,受到社会广泛关注。同时,情感话剧、悬疑剧、喜剧、3D玄幻剧等商业性话剧在沪演出活跃。而沉浸式戏剧、声音剧场等新兴的表达方式也呈现出快速发展的趋势。

摘要：一、从生产到生态的变革:演艺业数字化发展逻辑。演艺业包含戏剧、音乐、舞踏、曲艺、杂技等各类舞台表演艺术的生产、传播与消费,由与之相关的机构、组织、团体、场所和从业人员等构成。数字技术在促使现代舞台表演艺术呈现明显的数字化和智能化发展趋势的同时,催生了突破剧场物理界限的“云剧场”“线上演播”等探索尝试,进而改变演艺生产、管理模式,推动智慧演艺生态的初步形成。演艺业数字化发展呈现出从生产到生态变革的逻辑进程。

摘要：在城市经济发展、文化艺术传统和地理条件的影响下,苏州约在20世纪20年代就已有现代演艺业的萌芽,到30年代有了正式和长足的发展,40年代中后期更是出现了分层发展的成熟趋势。文化艺术传统、经济优势、地理便利是推动文化创意产业发展的母床,文化创意产业则是促进城市发展的动力。苏州从上海汲取了资本支撑的同时也展示和宣告了自己的影响力,这是它成为早期中国文化创意产业发展史中重要城市的理由。

摘要：演艺业供给侧结构性改革关系到演艺业乃至中国整个文化产业布局的健康、稳步、持续发展。目前,我国演艺业供给侧结构性改革所面临的主要问题与瓶颈主要包括优质作品供给匮乏、资源配置不合理以及政府政策支持与人才供给相对不足等。实现我国演艺业供给侧结构性改革的可行路径在于加强优质产品供给,平衡供需结构和供求关系;合理优化资源配置;加强相关政策扶持与人才培养,推动体制机制研究与创新。

摘要：演艺业是文化产业的重要组成部分,多年来,演艺业以其深厚的传统和现代文化内涵、独特的艺术表演方式、形象真实的艺术感染力、视听兼备和现场互动交流等特点,始终稳坐艺术行业之首.演艺市场的培育由三个相互关联的环节来构成:一是打造产品的品牌,二是联络营销的中介,三是开放市场的理念.在这三个相互关联的环节中,舞台表演艺术最急迫的是开放市场的理念.在既往的成功实践中,开放市场的理念首先是抓住各级政府"发展经济"的要务,以"文艺搭台"让"经济唱戏",而"经济"在文艺所搭舞台上"唱戏"之时,"文艺"也获得了相应的经济效益.现代艺术,尤其是通俗流行艺术,往往是高风险、高利润的产业,有可能获得高回报.也就是说,要把艺术作为一种投资载体.这不仅是有效提升云南演艺业的途径,也是文化产业发展的必由之路.

摘要：疫情下,经济下行压力进一步增大,演艺业所受直接冲击巨大,艺术机构艺术生产及演出暂停、从业人员流失、社会资源重组、演出市场信心受损。但困局中也蕴含新的机遇,新的创作活跃期可能到来,艺术创作动力可能得以激发,行业资源可能进一步优化整合。只要政府给予科学有效的政策引导,艺术机构及从业人员进一步改进艺术生产全流程,创作出一批艺术精品,全社会共同努力,演艺业将迎来复苏和全面振兴。

摘要：演艺业是我国文化产业的重要组成部分,也是中国文化"走出去"的主导力量之一。深入细致地了解当前我国演艺业"走出去"的发展现状,探析演艺业"走出去"的内在规律,发现其中存在的问题和不足,并针对性地提出对策和建议,将有助于我国演艺业"走出去"的持续发展与壮大。

摘要：芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》通过"国际化主创班底、演出的明星阵容、市场营销的精英团队"三大优势资源的组合,创造了社会效益与经济效益的双丰收。这一成功个案告诉我们,中国演艺业只要大胆更新观念,改变传统的运作方式,高度重视优势资源的有机组合,同样可以在当前国内外激烈的文化消费市场竞争中站稳脚跟,抢占市场,创造出可喜的社会效益与经济效益。