摘要：灯光师可以打造出如梦如幻的舞台,也可以呈现真实、生动的拍摄场景。在自然界中,也存在一些“灯光师”,它们“设计”出星星点点的微光,如同繁星一般,让夜晚变得浪漫起来。为了将酷龙编辑部的打卡墙设计得更美观,小酷龙在《酷龙日报》上登了一则招聘启事,聘请大自然的“灯光师”来帮忙设计灯光。

摘要：舞台灯光是一门实践的艺术,同时也是一门感知的艺术。成为一名职业灯光师不仅仅是需要操作控台。技术的工作很快便能上手,更多的是如何用现有的技术去完成艺术创作,和各个部门有效地配合,一个舞台作品的完整体现需要更加深入地了解灯光、了解舞台。现阶段的很多剧团灯光工作者都是后来转行从事相关灯光工作,很多时候大家都不缺专业技术,缺的是一个学习方向。

摘要：我从中学开始就有一个电影梦,喜欢光和影的世界,享受光影交织出的美好画面。不过我可不是想当演员,只是想将来能干些和电影相关的活儿。于是,高考时我报了两个专业：编导和摄影。虽然心中存有学编导当导演的梦想,无奈竞争激烈,最终被浙江传媒学院摄影系下属的照明艺术专业（简称灯光专业）录取。从此,踏上了追逐光影的旅程。

摘要：对于电视艺术来讲,光线是它的灵魂.灯光师在接到外拍任务后,应做好拍摄前的沟通,事先了解拍摄题材、拍摄内容等情况,并根据现场实际情况作出调整.

摘要：《龙岭迷窟》改编自"鬼吹灯"小说,讲述了胡八一、Shirley杨、王胖子组成的"铁三角"探险小队共赴龙岭迷窟寻找雮尘珠的故事。影片中宽银幕构图、电影质感的画面高度还原了故事的年代感,黑暗空间的处理和特效镜头的设计也为影片加分不少。本文特别采访了该剧的摄影指导陈莹以及灯光师刘中顺,请他们分享更多、更精彩的幕后故事。

摘要：随着社会的进步和时代的发展，单一依靠戏曲表演者的技能及服装、化妆、道具等舞台效果的转变和展示，已经不足以吸引现代观众的眼球，满足其对现代戏曲欣赏的审美新要求。舞台灯光愈来愈成为戏曲艺术的一个重要组成部分，从过去明亮的大白灯用以照明，逐渐向塑造戏曲主题，刻画人物形象，营造戏曲舞台氛围等作用转变。因此，才谓之为“戏曲艺术的灵魂”。正因为此，舞台艺术的灵魂工程师，非舞台灯光师莫属。如何才能与这一称号相称呢？新时代的戏曲舞台，又对“灵魂工程师”提出怎样的要求？

摘要：舞台灯光不是简单的照明工具,它是塑造舞台艺术的一种科学技术手段。现代舞台剧种类繁多,话剧、戏曲、歌舞、杂技等,不同的剧目对灯光的要求也不一样。成熟的灯光师,不只是简单的灯光工,应根据剧目的内容、布景、舞台的空间状况进行灯光设计。

摘要：一般来说，舞台上所有的演出都得经过观众的欣赏才能产生它的价值。舞台照明就是要给观众提供一个视觉欣赏的条件。在舞台上不论演员有多么精湛的演技，要将他传递给广大观众，是一个先决条件，一团漆黑，演员和观众之间就不会产生任何联系。唯有靠光照亮，才能形成那种欣赏关系。这就是舞台灯光工作者的基本任务。今天，舞台灯光作为艺术创作中一个不可缺少的组成部分．已经并正在发挥着重要的作用。

摘要："有光才有影",在影视、舞台产业链中,灯光无疑是非常重要的前期艺术创作环节. 深耕影视、舞台灯光行业,成都理工大学传播科学与艺术学院艺术与传媒实验教学中心主任、硕士研究生导师刘阳,三十余年,只专注灯光这一件事.在他眼中,光是有生命的,好的灯光师可以用光讲故事、传递人物情感,帮助一部作品呈现更好的质感.

摘要：随着改革开放的深入，中外电视剧艺术的交流日益扩大，国内也制作出一批艺术性较强的电视剧作品呈现在世人面前。一些灯光师针对各种题材表现不同的风格，采取了不同的创作手法，在渲染环境气氛、刻画人物等方面有新的追求，丰富了灯光创作语言的多元化。《东边日出西边雨...