摘要：清同治年间,为迎合上海观众的审美需求,与蓬勃向上的京剧演出争夺观众,昆剧演出以灯彩为号召,流行于一时;光绪初年,伴随着大批昆剧艺人加入以京剧为主的茶园,将昆剧独有的灯彩戏引入京剧,上海京剧舞台由此掀起竞演灯彩戏的热潮。以《洛阳桥》(1880),《斗牛宫》(1888)为代表的京剧灯彩戏,在演出时间、题材表现、演出形式,灯彩砌末等方面已基本体现海派京剧的审美特征和艺术内涵;灯彩运用上,京剧灯彩戏已具备海派机关布景的雏形。清末上海灯彩戏的流行,为海派京剧的形成奠定重要的基础。

摘要：石城灯彩名片石城县于1992年10月被江西省文化厅命名为"灯彩之乡"。2008年10月,被文化部命名为"中国民间文化艺术之乡"。1998年被江西省政府命名为"全省社会文化先进县"。2008年6月,石城灯会(彩)被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。

摘要：本文以戏曲史中鲜为人所关注的骨牌灯戏为研究对象,勾连清代宫廷内外相关材料,对民间与宫廷中的骨牌灯戏进行比较研究。通过对演出形式、唱词、队列变换、人员构成、灯具等方面的对比来分析二者的源、流等问题,尤其是它与节令戏曲等的渊源关系。提出骨牌灯戏是中华优秀传统文化的缩影。

摘要：京剧在近二百年的发展过程中,曾经历了彩头戏阶段。所谓彩头,原本专指戏台上用红布包成的圆形小包袱,用这种小道具代表剧中被砍下的人头。人们习惯把剧中有彩头出现的戏称之为彩头戏。渐后,随着近代科学技术的发展,一些戏曲艺人把声、光、电应用到侠客、侦探、公案之类剧目的演出中,以机关布景戏称之。再后来又进一步引伸,把凡带有灯彩、火彩、动物上台、机关布景等花样的戏,统统称作彩头戏。早年间彩头戏在天津辉煌一时,本文记述的就是彩头戏在天津实践过程的片段。

摘要：《申报》是近代历史上影响最大的报刊传媒之一,它发行时间长、发行量大,且刊载的内容范围广泛,包罗万象,成为近代史研究无法绕过的文献。近代亦是昆曲艺术式微的时期,《申报》忠实地反映了昆曲走向衰落的历程,以及社会各界为振兴昆曲所做的努力,保留了大量弥足珍贵的昆曲演出史料。一、传统戏演出近代昆曲传统戏演出,从剧目上看,可分为全本戏和折子戏两类。全本戏就是表现首尾完整的故事情节的一本戏,亦称整本戏。所谓折子戏。

摘要：专业舞台灯光设备控制技术的发展从15世纪欧洲宫廷及贵族欣赏节目演出开始,到后来伴随电力的发明产生焕然一新的变化。舞台灯光控制技术经历了原始控制技术阶段、模拟控制技术阶段、数字化技术控制阶段、以及智能化网络化控制阶段。清代后期,宫中和民间都在演出"灯彩戏"。光绪十年(1884)慈禧寿诞时,一次演出就用去蜡烛448枝,而民间演出的《牛郎织女》也用了许多喜鹊灯。辛亥革命后,中国剧场一般使用汽灯或电灯照明。