摘要：时至今日,围绕观念艺术(Conceptual Art)依然存在着很多悬而未决的问题和不同的价值判断。不同于传统艺术门类和流派,观念艺术由于强调的是不可见的观念而非可见的形式,因此无法用一种标准化的视觉经验或物质媒介进行定义。这也导致随着时间的推移,观念艺术的概念愈发泛化,行为、影像、装置、大地艺术是观念艺术,但是一件绘画和雕塑也可以具有观念性.

摘要：高云(以下简称“高”):您在开展创作实践之前,首要考虑的问题是什么?在您看来,您创作中的独特性主要体现在哪些方面?蒋志鹏(以下简称“蒋”):众所周知,艺术创作的基本过程分为艺术体验、艺术构思以及运用物质媒介进行艺术表达这三个阶段。郑燮的“三竹论”便是对这三个阶段的形象比喻,即“眼中之竹”“心中之竹”“手中之竹”。毋庸讳言,这其中的任何一“竹”都很重要。就创作实践而言,我认为最关键的是第二个阶段,即艺术构思,也就是栽种“心中之竹”的过程。艺术构思的过程是一个从简单到复杂、从模糊到清晰、从抽象到具象的过程。将这一阶段思考完善,接下来的表达、物化阶段将水到渠成。吴冠中曾形象地将从构思到创作的过程比喻为胎儿的孕育过程。

摘要：中国传统艺术不仅博大精深、源远流长,且技艺风格层出不穷,艺术表现形式种类繁多,流派纷呈。艺术是借助一定的物质媒介和技艺来表现人类的心灵活动。它作为一种精神产品,通过一定的物质形式向人们展示它内在所包含的精神思想。

摘要：人类艺术的发展,从某种意义上说也是一部媒介发展的历史。标志图像从诞生之初,它的功能就随着媒介的变更不断发展。从物质媒介发展到非物质媒介,动态标志是在当代数字媒介下产生的一个全新的设计形态。其中,数字媒介的出现,对传统的设计艺术方式和观念进行了颠覆性的改变,离奇变换的超现实想象都可以通过数字媒介方式在虚拟空间中存在和展现。

摘要：一、美术与电影艺术的关系美术是人类历史中存在已久的一门艺术,可以说自从人类诞生起,美术就出现了并一直伴随人类的发展而发展。美术类别繁多,主要包括绘画、雕刻、工艺、建筑等艺术形式,具体借助色彩搭配、线条勾勒、结构设计等艺术手段。

摘要：公共设施中的环境陶艺，是指在公共开放空间作为公共设施的，既符合特定环境、又具有实用和审美价值的陶瓷艺术作品。与传统意义上的环境陶艺不同，公共设施中的环境陶艺以公共设施为载体，在保证实用功能的前提下，由设计师根据环境去构思，借助陶瓷材料这个物质媒介来创造适合于环境的艺术品，它在表现形态和装饰特点上都呈现出独特的魅力，是功能性与审美性结合的作品。

摘要：绚丽多彩的高温颜色釉不仅在中国陶瓷史上占据着不可或缺的位置,也为高温颜色釉瓷画的发展提供了物质基础。许多艺术家在根植于传统的基础上不断创新,为中国陶瓷艺术文化添砖加瓦,创作出具有高温颜色釉独特美感、符合当下审美追求的作品。本文从物质媒介与艺术语言两部分为侧重点来分析高温颜色釉瓷画的审美特征。

摘要：笔墨,是中国画的灵魂。但凡学习中国画的人,其一生都在对“笔墨”进行锤炼。“墨”作为中国书画艺术的物质媒介,历来受到书画家高度重视。《山水松石格》谓“格高思逸、笔妙墨精”,可见古人对用墨的重视。而近代黄宾虹先生用墨“浑厚华滋”,则体现的是一种民族精神。

摘要：以水墨综合材料为物质媒介,并运用恰当的技巧方法进行绘画艺术创作,可以有效地传达以广西重大节庆民俗为题材的绘画艺术创作的思想和意图,将物质媒介和精神表现高度统一。当前学术界对中国传统文化基因高度重视,对本民族民俗文化高度自信,艺术家对于自身民族文化表达及真实性阐述的历史记忆被激活,开始探索将水墨和综合材料技术相结合,以其为物质载体,体现当代文明,赋予物质材料更强烈的视觉感染和文化影响力。

摘要：艺术作品与一般的意识形态作品是两种性质上根本不同的存在。区分这两种不同的存在,是认识艺术本质的关键。那末,艺术作品与意识形态作品的本质区别是什么呢?我们认为,它们的区别在于其载体的性质和意义不同。艺术作品与意识形态作品都具有感性物质形式,但在意识形态作品中,感性物质形式是传达意义的符号,是一种纯粹的手段和工具,没有独立存在的价值。意识形态作品是一种意义和符号的联合体,意义是它的本体,符号是一种工具。因此,